2011年10月29日 星期六

【勇者無敵】說不出口的愛?!

  如果自認為是勇者,那麼不必懷疑,一定無敵。

  如果想熱血、興奮又感動,那麼ㄚ今介紹你看一部電影,就是《勇者無敵》。

  「回來了……要不要進來喝杯咖啡……」

  「這麼久沒見面,應該喝的是酒吧……」

  「我已經戒酒了……」

  好冷漠的二個人的對話,而他們竟是父子,只是聽來父親派迪(尼克諾特飾)說話小心翼翼,而兒子湯米(湯姆哈迪飾)則像刺蝟一樣,話中有恨,全身是刺。家家總有本難念的經,而這家子的「經」竟有酒鬼、有家暴、有拋妻棄子……幾乎集所有問題於大成的家庭,這樣的故事並不罕見,只是看了它為什麼不會讓人咬牙切齒,竟然還得掏出面紙擦拭掉下來的眼淚呢?

  湯米離開軍隊,跑來找他恨之入骨的老爸,為什麼呢?也許因為他走投無路,也許因為他想要尋回記憶中的老爸,也許他只是純粹想找老爸當他的格鬥教練……不管他的內心世界是多麼的複雜,這對父子歷經了風風雨雨之後,總算是團聚了。

  那天布蘭登(喬爾埃哲頓飾)滿臉傷痕的回家坐在浴室裡,妻子進來了,問他發生了什麼事,一陣恍然大悟,原來布蘭登參加了酒店停車場的格鬥賽,只為了賺取外快,只為了賺取多一點的錢,好償還欠銀行的錢,只為了保有好不容易打拼得來的房子。但是天底下有哪一個妻子捨得丈夫用生命來換錢呢?因此她大怒,但是惹得妻子生氣還不是唯一的災難,他的物理老師教職的工作,竟因而不保了。這下真的是屋漏偏逢連夜雨,積欠銀行的錢怎麼辦呢?

  當看到派迪來到了布蘭登家門口時,我們知道了這三個鐡漢子般的男人是父子關係,雖然都十幾年沒見了,但親情仍在,多多少少清楚爸爸、哥哥、弟弟的消息,因此,表面上的恨意,事實上是來自於那化不開的愛啊!

  為什麼湯米希望派迪當他的格鬥教練?為什麼布蘭登為了賺錢參加了格鬥賽?為什麼他們的交集是格鬥呢?只是因為小時候爸爸是個頗有名氣的格鬥戰士,兄弟倆也從小接受了格鬥訓練,更獲得了不少獎章。

  但是,一般人是不喜歡格鬥這項運動的,你看《那些年,我們一起追的女孩》裡的男主角為了表現自己強悍的一面參加了格鬥比賽,而女主角竟因而與男主角大吵一架,而本片裡布蘭登與妻子也因為格鬥而有所不快,是不是也是相同的情境呢?當看到自己心愛的人挨揍、流血、鼻青臉腫,甚至斷手斷腳或生命垂危時,心是如刀割啊!也許有人說:「與其在街上與人打架鬧事,倒不如在擂台上發洩怒氣或多餘的精力。」唉!身體髮膚受之父母啊……

  這是一部陽剛味十足的電影,但陽剛味之後所蘊藏的是很多很多的矛盾、親情與那說不出口的愛。

  當布蘭登在集合了世界格鬥頂尖人士的場合看見湯米的那一刹那,你看到了什麼呢?湯米的冷漠、封閉,讓人心疼,直想他小時候、他在戰場上到底受了多大的創傷?而布蘭登那熱切的眼神,心想如果他們來一場兄弟的擁抱,也許就大團圓了,下面可能就沒戲唱了。

  只是,這場綜合格鬥賽彼此間得戰個你死我活,只要輸一場就與五百萬絶緣,而布蘭登與湯米可是競爭的對手,到底鹿死誰手呢?

  從不知古典音樂竟可與格鬥畫上等號的,在《勇者無敵》裡不得不佩服片中巧妙的安排。當布蘭登站上了擂台,當四周充斥了加油吶喊的聲音時,竟傳來了貝多芬的快樂頌的樂音,沒有不倫不類,反而是感動落淚。哈!布蘭登可能是體格最差的格鬥選手,沒有那令人流口水般的六塊肌,肌肉鬆垮垮的,而且身高總矮人一截,如何能在高手雲集的比賽中獲勝呢?就因為「我可以的」這個信念,讓觀眾動容。

  而湯米呢?他本沒有音樂,但軍中同袍卻為他的力與美唱出了軍歌的勇氣與力道,直與貝多芬的快樂頌成了強烈的對比。

  其實,當劇情走到了這場世界級的格鬥大賽時,是本片最高潮的地方,不僅可以為一場又一場的比賽歡呼大叫,甚或屏住氣息在心中加油助陣,更可以感受到那親人之間滿滿的愛──爸爸對兄弟倆那默默的關懷與鼓勵、布蘭登妻子放下心中的芥蒂出現在格鬥場觀眾席上、湯米抱著因為難過悲傷而再度飲酒醉倒的父親……怎會有化不開的恨呢?

  布蘭登與湯米在擂台上相逢了,當布蘭登大聲說「我愛你」時,這是最動容的時候,不僅劇中人物落淚,更是觀眾飆淚的時間。

  看罷《勇者無敵》,回到家的ㄚ今,從CD櫃上翻找出貝多芬第九號交響樂,聽著從音響流瀉出的快樂頌,想著自己是多麼幸福,想著從前那些的不快與情仇,想著其實愛恨間只是一線之隔,為什麼要恨呢?多點的愛,那不是很棒嗎?!

2011年10月28日 星期五

2011金馬觀影:【撒旦的探戈】專心看,看電影的心!

  你對一部有上、中、下集的電影有興趣嗎?再仔細算一下竟然有七個半小時,哇!還真是驚人啊!

  這是一部重度電影癡會喜歡的電影,但去觀賞之前,有一件事一定要做到,就是睡得飽飽的,縱然已很巧妙的切割成三段,但看一下金馬影展的場次表,是連續放映,而各場之間卻只有半小時的休息時間而已,仍然是非常挑戰各位電影癡的精神專注力及體力。所以,再提醒一次,務必養足了精神再進電影院了。

  《撒旦的探戈》是改編自匈牙利當代重量級的同名小說,ㄚ今並沒有看過書,但卻非常佩服導演掌控鏡頭及說故事的能力。

  電影一開始,只覺得電影畫面怎麼只盯著遠處的一個地方不動,再加上是黑白片,根本看不清楚那遠處的黑點是啥玩意,慢慢的,慢慢的……鏡頭往前拉,原來那不是黑點,那黑黑的東西還會動呢,哇!是一群牛在一棟農舍前漫步。忽然有一頭牛離開了牛群往前跑出來,隨後又一頭牛也往另一方向脫離了牛群……此時,鏡頭已不是遠眺了,而是近近的在眼前。就這樣好像過了一世紀的時間,其實大概只過了幾分鐘而已,當然仍不知這部電影將要訴說的故事,但此時只能驚嘆那鏡頭運用的功力。

  哈!被前面這看似無聊又無故事性的畫面嚇到了嗎?不要那麼急嘛,耐心一點囉!

  接下來就有「人」的出現了,有男人、有女人。

  「你趕快躲起來,應該是我丈夫回來了……」

  是外遇的故事嗎?是,也不是。最重要的是「錢」串起來的故事。

  七個半小時的電影裡,有十二段故事,看似獨立,但事實是段段均細細的糾葛,缺一不可。原本該是複雜得不得了的人生故事,但本片卻化繁為簡,精巧的運用了影像的變化及手風琴的音樂,讓人感受到之所以稱為「撒旦的探戈」的壞、無奈及詩意。

  其實看罷本片,一定會覺得很奇怪:為什麼片中的人總愛穿著大衣、戴著毛帽,在雨中踩著泥濘地快走、跑步或漫步,最重要的是都沒撐傘或穿雨衣,總之是他們怎麼那麼愛淋雨,難道大衣防水嗎?實在很難以想像在那個年代的匈牙利窮困的小村莊過的是何等艱困的生活,濕淋淋不重要,生病不重要,生命不重要,大家都好單純好單純,只有一點點的酒及音樂是解放他們心靈的靈藥。

  看本片的過程,如果全程保持清醒,恭喜你,細細咀嚼了《撒旦的探戈》的靈性;假使不小心打了個小盹,也沒關係,不要懊惱,你一樣也咀嚼了《撒旦的探戈》的靈性。

  最後跟大家分享本片導演貝拉塔爾的話:「這並非一部關於宇宙哲學或任何形而上的沉思,因為電影是具體的,最重要的,就只是看電影,就只是相信自己的眼睛,一切都非常清楚。專心看,那才是最重要的事。」

  是的,就專心看,看電影的心,再看自己的心。

 

2011年10月23日 星期日

2011金馬觀影:【末日情緣】愛,擁抱了失去!

  探討世界末日及無藥可醫傳染病的電影何其多,而且一部比一部更令人心驚膽跳,而《末日情緣》除了讓人膽顫心驚之外,卻讓人明白了這一切都來自於人的空虛、寂寞與不安。

  ㄚ今並不喜歡大衛麥肯錫於2009年導的《情聖終結者》,因此對本片本來是沒抱多大的冀望的,但《末日情緣》讓ㄚ今重拾信心,不禁豎起拇指說「讚」!

  醫院裡來了一個病人,他只是因為痛哭流涕之後失去了嗅覺就被隔離了起來,這是什麼的毛病呢?怎麼就只因為聞不到味道就被隔離了呢?似乎與我們所瞭解的傳染病有很大的差異。但是就因為怪異,就因為同一時間在全球各地發生了許多一模一樣的症狀,醫生們才格外的小心。這新型的疾病,不知傳染源,不知病毒的模樣,更不知傳染的途徑,就在不知不覺中,各色人種、各國人民…一鼓腦的悲傷湧了上來,眼淚噗噗的流了下來,甚至嚎啕大哭之後,不管是臭味、香味……都不見了,是個無味的世界。沒有香臭的生活,似乎並不會危害生命,人們用手掩鼻的動作不見了,但生活一樣如常囉!

  蘇珊(伊娃葛林飾)就是參與診斷的醫生之一,對於這個被稱為S.O.S(嚴重嗅覺症候群),也許是因為她是醫生,所以特別敏感。

  那天麥克(伊旺麥奎格飾)站在餐廳的後門,看著隔壁樓上的蘇珊在窗邊沈思,麥克對著蘇珊大聲呼喊,要了根香煙及打火機,身為大廚的麥可做了一頓色香味俱全的餐點,兩人因此結下了末日情緣。

  這個似乎無關痛癢的傳染病就這樣默默的變得不重要了,難道就只是讓人聞不到味道而已嗎?它變種了,人狂餓暴食後,味覺也消失了。天啊!如果你是個美食者,失去了嗅覺、味覺之後,那吃完美食後的滿足幸福感又不見了,但好像也不是那麼重要,只要有吃東西,生命依然存在。

  漸漸的,人的感官機能一樣一樣的被剝奪了,但似乎也不是那麼重要,人們會習慣的,生活還是可以過的。這真的是末日嗎?

  片中刻意營造的冷冽,讓人打顫。但看看人們的大哭、大吃、大怒、大喜,再想想自己曾經如此放任過嗎?

  大哭難道真的是因為自己的悲傷嗎?還是只是因為太多太多的失去與愧疚,剎那間想通了而解放了呢?!

  大吃呢?又有多少人為了節食而不吃的?又有多少人為了身體的健康而限制飲食的?這何嘗不是解放自己的方式呢?!

  而大怒、大喜呢?

  冷冽打顫之後,感受到了溫暖,也許這是本片令人懾服的地方。

  人們極致的表現了感情之後,竟能不在意也無可奈何的接受了失去。但人之所以為人,就是因為有「心」,有那無味、不是香也不是臭、聽不到也看不到的「愛」,與其說是不在意感官機能的消失,不如說是人們用「愛」擁抱了失去,你能說這是「末日」嗎?

  有了「愛」的擁抱,夫復何求呢?!

2011年10月22日 星期六

2011金馬觀影:【歡迎來到德國】愛,讓我們擁有了一切!

  《歡迎來到德國》說的是移民的故事,如果以為會看到的是篳路藍縷、艱苦又悲情的在異地求生的故事,那麼真的是太悲觀了。

  生活當然是有苦有樂,但看看片中孫子有話直說的純真模樣,再看看爺爺有點固執但卻豁達的人生態度,再去體會奶奶那無私無悔的包容,原來生命就是這麼美好,生活就是這麼簡單,原來歡笑中仍有讓你飆淚的感動。

  那天家族大聚餐,老老少少全員到齊,滿臉皺紋的祖父宣布了一件事:他在土耳其買了一棟房子,全家族的人要到土耳其,一起整理這間房子。

  買房子應該是件喜事,但看看大家的反應,這個家族好像被丟下了一顆炸彈一樣,兒孫們竟為「不想去」找盡了各式各樣的藉口,甚至連老伴也歇斯底里的反對。但祖父是大家長,一聲令下,大家都得乖乖遵從。

  他們是土耳其人,四十年前為了賺錢,全家移民至德國。其實原本只是祖父一人在德國打拼,但為了孩子的教養及求學問題,就演了一齣「孟母三遷」的戲碼。從此,土耳其離他們愈來愈遠,德國卻似乎已慢慢融入他們的生活和內心世界裡,甚至已取代了土耳其的地位,尤其是那完全不知土耳其是何物的第三代孫子錢克,他可愛的讓人想掐他臉夾,而他的童言童語卻真真實實的點出了族群認同問題,所以「我到底是德國人,還是土耳其人呢?」竟成了他最大的困擾。

  這趟好幾千公里的旅途,會發生什麼有趣或感人的事呢?

  看到土耳其那廣闊的山丘及零零落落的樹木,心裡想的竟是那是橄欖樹吧,如果是在五、六月,那荒涼的土地應該是被一塊塊未收成且顏色艷麗的大麥、小麥或其他農作物所編織而成的天然大地毯。只因ㄚ今去過土耳其,對土耳其總懷有特別的感覺,看電影的同時,總會再賦與許多的回憶進去。

  廂型車裡,當那位念大學的孫女訴說著祖父的故事時,時光倒流了,今天滿臉皺紋的爺爺,當年是多麼帥氣,但脾氣依舊是固執,心思仍然是細膩,誰說男人總是粗枝大葉,當奶奶說「他總是最早發現」時,終於瞭解了爺爺是如何為這個家族撐起一片天的。

  ㄚ今喜歡本片所營造的氛圍,不是搞笑,因為那是生活中的趣味;不會悲苦,因為愛讓大家歡喜。

  當兄弟倆同擠在飯店的一張床上時,全場哄堂大笑,不是笑他們做了小時候最痛恨的事,而是羨慕這兄弟倆竟有機會同溫兒時情趣。唉!我們何時失去了童心,保有童心是一件多麼窩心的事啊!

  當看到祖父所買的那棟房子時,終於瞭解了他的用心,說是「回家」,只是為了讓大家不忘本,只是為了讓大家知道生活不是那麼刻板,可隨意、可自在,最重要的是不再迷惘。

  如果你曾為「我們來自哪裡?」、「我們現在是什麼人?」二句話所困擾,看看孫子錢克在德國總理梅克爾前的演講,再靜靜的傾聽內心的聲音,你將會有很棒的答案的。

  最後,還是想告訴大家:愛,讓我們擁有了一切。

 

 

註:德國新銳女編導──薩穆德里姊妹驚豔全球首部作。在德國創下三億多台幣票房紀錄,並掀起土耳其第二代移民話題的電影《歡迎來到德國》奪得慕尼黑國際影展最佳新導演大獎!

2011年10月19日 星期三

2011金馬觀影:【貝都因】無怨無悔的愛!

  「對你的擔心,使我的生命有了意義!」

  這句話是情人間的甜言蜜語嗎?不,是世上最無私的愛──母愛。

  看到《貝都因》三個字時,覺得好熟悉,為什麼呢?不是因為看過這部電影,而是去年埃及行的一段記憶,原來ㄚ今曾在荒蕪的撒哈拉沙漠與貝都因人有過印象深刻短暫的相處。而《貝都因》訴說的又是一段什麼樣的神秘傳說及感人故事呢?

  麗塔跟著二個男人進入了一間公寓,其中年紀較大的男人嘴巴叨唸著「你就先住在這裡…一切沒問題…」之類的事,而塔麗一心掛著「這次的交易可以拿到多少錢?又何時給?」與錢有關的事。這三人之間的對話完全沒有交集,大家各有所思、各有所求,但可以確認的是女人和男人們本是陌生人,而其中一定暗藏著某種交易,當然不是偷渡啦,因為偷渡是女人給男人錢;那麼是人蛇集團下,女人的「打工」嗎?應該也不是,因為麗塔可以到處趴趴跑,似乎沒人看守;當律師出現,當醫生現身,一切都明白了,原來麗塔要做的是代理孕母的事。

  去當代理孕母當然是為了錢,不然哪個女人願意出借子宮懷著「別人」的孩子,還得懷胎十月,每天感受著孩子的又踢又打的那種親密的感動呢?!但「錢」的背後總有一段辛苦又辛酸的故事,而那每每露出哀傷及冷漠表情的麗塔,之所以須要錢,是為了救命,救一塊「心頭肉」的命。

  但,如果順順利利的懷胎十月,拿了錢且不帶任何感情就走路,那一切就妥當了。但天總是不讓人那麼順心,尤其又是遠從烏克蘭來到俄羅斯聖彼得堡的一介女子,一個充滿了陌生人的陌生地,如何只能靠電話或網路視訊來減少擔心及撫平心裡的寂寞呢?

  是的,世界還是有溫暖的,有很多人幫她,但後果呢?有人丟了工作,有人失去了生命,連錢都被偷光了……絶望再絶望,生命還有意義嗎?

  「如果我們族人碰到這種事,會去找貝都因人……」

  原來片名《貝都因》就是這樣來的。當一切正規治療法都無效時,只好尋求另類療法了,但有效嗎?

  ㄚ今在埃及的沙漠裡騎著貝都因人養的駱駝,並在月光下伴著蠋光吃著他們精心準備的食物,因為語言不通,只能默默感受著他們的純樸與好客。而麗塔呢?也許這次碰到的人,是真心誠意的幫助她,也給予她希望,心靈終於不再飄泊、忐忑,最重要的是能確確實實的陪在重病的孩子身邊,縱使死亡是人生必須要經歷的過程,看著浩瀚的沙漠,感受著人的渺小,那份的心碎與心痛必然會因新生而有了另一番的體悟。

  ㄚ今心疼麗塔那無怨無悔的母愛,但又對她那無助的面容與情緒的哀嚎動容,天下最深的愛莫過於母愛了吧!這真是一部感人但又心痛的電影。

  如果你身為子女,回家後記得擁抱上媽媽,並告訴她「我愛你」;假使你是個母親,偶爾的放手,你的愛並不因此而打折。

  是的,因為擔心,生命有了意義;因為有愛,哪怕只是短短的幾年,人生才圓滿。

2011年10月8日 星期六

【星星守護犬】守護的是夢想?還是生活?

   天啊!看完《星星的守護犬》竟發現ㄚ今用掉了一包面紙,不是感冒流鼻涕,而是擦拭不斷掉下來的淚水。

  奧津(玉山鐵二飾)的父母在他年紀很小時就過世了,與祖父母相依為命,但祖母竟也生病過世,只剩下祖父這個親人而已。一天,祖父為了填補失去祖母心靈的空缺,帶了一隻小狗回來,從此家裡多了一個會玩會跳的親人小黑。

  那天,鏡頭帶到了一間狗屋,但不見狗狗的影子,看到的是奧津在屋裡寂寞的身影。那天,在區公所上班的奧津接到了一個案子,在山中的草叢裡,停了一輛小客車,車裡子有一具人類白骨,旁邊還有一隻狗狗的屍體。據說那個人往生至少六個月了,而這隻狗狗不久前才過世而已,因此推斷這隻狗,一直陪伴死了的主人,也許牠還期盼能看到主人微笑張開眼並撫摸牠的頭。

  但當同事們決定以無名屍結案時,奧津的心裡有著無名的落寞及空虛感,因此決定請假利用現有的一點點的線索追查這對無名屍的故事。

  原來這隻狗狗名字叫做「哈比」,是Happy的音譯。哇!真是巧的不得了,ㄚ今家養的第一隻狗狗名字也叫Happy,只是片中是秋田犬,而ㄚ今家的是喜樂帝。可想而知,感受更加深,而感動更非凡了。

  其實,看到祖父捧著小黑交給奧津時,那時ㄚ今掉下了喜極而泣的淚,因為牠好像ㄚ今家的第二隻狗狗約克夏皮皮,當第一隻狗狗Happy去當天使時,家人的難過實在無法形容,尤其媽媽簡直陷入極度悲傷的境界,片中竟在奧津的臉上看到了媽媽捧著二個月大皮皮時那份由悲轉樂的表情,你說:狗狗怎能不是人類最好的親人與朋友呢?!

  《星星守護犬》片中一直沒能真確的查到哈比主人的名字,雖然有一張署名的收據,但竟是隨便抄自一本書上出版社社長的名字;雖然有車子,但車牌已失,無法從車牌號碼中查到車主;有的只是來自於各地幾張的發票及收據,而由這幾張紙,奧津竟能拼湊出斷斷續續的故事,在此,我們姑且稱呼他為「老爸」(西田敏行飾)吧!

  「我為什麼要去尋找這個故事,看到那隻躺在主人身邊的秋田犬,覺得自己並不是一個很好的狗主人……」

  不管你是養狗、養貓或其他的寵物,你覺得自己是很好的主人嗎?記得以前看過一部電影《與狗狗的十個約定》,那十個約定最重要的精神就是要好好的陪伴牠、信任牠,其實這是一個最基本的要求,但卻也是最難做到的。當你有了朋友,當你有了約會,當你的活動愈來愈多,當你必須遠行……時,當狗狗咬著球球到面前時,該有何反應呢?是會如片中的奧津覺得煩,還撿起了球朝狗狗大力丟去嗎?還是停下手邊的事,花個5分鐘、10分鐘陪牠玩著丟球的遊戲呢?

  其實狗狗願意咬著玩具要求我們陪牠玩時,該慶幸,也該高興,為什麼呢?因為狗狗也有生老病死,而這日子的來臨就是那麼快。當哪一天牠沒力氣追著玩具跑時,我們失去最忠實親人的時間即將降臨,那種的痛,不是掉掉眼淚、大聲哭泣就可度過的,是心碎,心碎了是很難再癒合的。

  老爸為何隱姓埋名,帶著哈比旅行呢?

  在金融危機、經濟蕭條時,老爸成了受害者,他中年失業了,他失去了信心,最常掛在嘴巴的一句話就是「你想怎麼做,就去做吧」,成了事事無為的人。受不了的妻子拿了離婚協議書在他面前,老爸終於有了不同於以往的表情及反應,但妻子卻說:「我現在最想聽到的是『你想怎麼做,就去做』…」無任何理由可辯駁的老爸,成了失去家庭又失業的潦倒男子,只好帶著他的愛犬流浪天涯。

  這個妻子難道不能體恤老公的壓力與苦楚嗎?

  這是生活啊,現實就在這裡打敗了所有的感情與愛。而不管是老公或妻子卻也只能無奈的望天嘆惜而已。

  老爸來到了一間小旅館,過了幾天自由自在的快樂生活。但他在追求什麼呢?

  老爸來到了一家超商,他伸手援助了一個全身髒兮兮的小孩子,換來的是小孩子無情的對待,他擔心竟不是已一貧如洗的自己,竟是小孩子往後的生活及未來。唉!他有滿滿的愛心,為什麼妻女不懂呢?唉!只能說是現實再次戰勝了愛心。

  唉!又是二手商店,又是北海道的餐廳……,最後的落腳地點竟是北海道的一個露營地裡隱藏在一堆草叢後的地方。

  看到這裡,不是悵然老爸的窮途末路,而是心疼哈比跟著老爸過著沒有明天的生活。曾被《忠犬小八》裡的秋田犬每天在車站等著早已過世的主人的故事感動落淚,而又在前幾天的新聞裡看到一隻小狗每天來回十幾公里等待著也已往生的主人,而《星星的守護犬》裡的哈比,跟前面這二隻狗相比,亦有異曲同工之感動。

  你說哈比怎可能丟下老爸,跟著餐廳老闆過著幸福的生活呢?當狗狗大聲吠著、哀號著時,如果你是牠的主人,怎放得下呢?

  也許老爸的這段旅程,無意走上「不歸路」。他望著天上的星星,懷抱著夢想,以為終究會苦盡甘來的。

  星星是無法摘得的,夢想不是浪漫的產物,愛也不能當飯吃。只是如果立志當個星星的守護者時,不要望了活在地球上的那個需要我們愛與保護的親人。

 

註:ㄚ今家Happy的故事:我家的Happy

2011年10月6日 星期四

【賽德克.巴萊】野蠻的驕傲!

  之前看完《賽德克.巴萊(上)太陽旗》心裡總覺得卡卡的,是故事的完整性不夠,看罷之後的悵然久久無法平復。因此,那時一直期盼著9月30日這個日子趕快到來,因為《賽德克.巴萊(下)彩虹橋》在這天正式上映。

  上映第一天趕在大家還未下班、放學前進了電影院,雖說日新大廳少說也有五、六百的座位並未坐滿,但也有八成的觀眾。這些趕在第一時間觀看《賽德克.巴萊(下)彩虹橋》的觀眾,一定也是受了上集的感動,而覺得必須為這個故事找到句點而進入電影院的。

  說真的,看過下集之後,才覺得這部片子是完整的。記得看完上集時,有朋友問ㄚ今覺得如何?ㄚ今的回答竟是應該要拍成連續劇才夠細膩、完整。也許是因為那時覺得有些的不足,也許是因為沒看到下集還不懂導演想要舖陳什麼樣的感動。但是今天,想說的是:魏導,ㄚ今看到了,ㄚ今懂了。

  以前念了那麼多中國五千年的歷史,而且最痛恨背那些幾千幾百年來發生的很多跟自己無關的事,而對最近的台灣歷史幾乎一竅不通,縱使知道霧社事件,但與事件相關細節,從不曾從老師的口中瞭解事件的點點滴滴,也不知求學時代為什麼老師都避談所謂的台灣民族意識的議題,也許是早期的白色恐怖真的把大部分台灣人都唬呆了。但殊不知,思想並不是那麼容易被改造的,自由是不容被剥奪的,尤其又是思想的自由更不可能被框架住的。

  上集裡看到了許多出草的鏡頭,有人說:好血腥、好暴力。其實我們並不瞭所謂的出草,對原住民而言,是何等神聖的事,也不懂如此的殘殺舉動對他們有何種意義可言。記得小時候讀到吳鳳的故事,總被盲目灌輸成那是「生番」的殘暴行為,但當得知吳鳳的故事原來是杜撰的時,心想傳播這個故事的人,他們的心態實在變態,更荒謬的是竟然還建有吳鳳廟。而看完本片時,我們真的瞭解「出草」了嗎?至少我們瞭解了那是保護族人、跟隨祖靈最神聖的行為。

  「所謂的文明,帶給我們的不是財富,而是讓我們更窮……」

  聽到這句話,只能在心裡大嘆一口氣,但再看到片中原住民朋友們在被日本人剥削工作後喝著小酒的情景,心裡也是大嘆一口氣。

  也許是因為樂天知命,也許是因為無奈,一般人看來是毫無任何作為的消極態度,其實莫那‧魯道心裡是痛的啊!一個堂堂的頭目,一個這麼有英雄氣概的民族,怎可容忍異族人的羞辱呢?!尤其是他們原本賴以為生的獵場,尤其是他們小小翼翼保護的祖靈精神。但是為了生存,這似乎是不得不的作為。

  看過很多抗日片,總把日本人說得極度不人道及殘暴,是理所當然的大壞人。但是在本片裡,竟把日本人區分好人及壞人二種,更有一郎、二郎那即為矛盾的人物,因為他們本是德克賽族人,但為了過好生活,接受了日本教育,成為日本警察,但骨子裡仍是道道地地的德克賽族人,也就因為這樣,他們心裡的悲與苦不是一般德克賽人或日本人所可以想像的,而他們的命運會走向何方呢?

  「刺下去吧!讓你的靈魂自由自在悠遊在山林間……」唉!

  其實換個角度想,統治台灣的日本人,真的都那麼壞嗎?所有的命令及手段,根本都是那些所謂有野心的政治人物無限上岡權力欲望的產物而已。

  「如果文明是叫我們卑躬屈膝,那我就帶你們看見野蠻的驕傲」

  「我知道日本人比濁水溪的石頭還多,比森林的樹葉還繁密,可我反抗的決心比奇萊山還要堅定!」

  如果說是這只是三百多人的抗日行動,那真是太天真了。沒錯,莫那魯道率領的是三百多名壯士,但是「賽德克的女人及孩子,成就了賽德克的男人……」卻一語道破了男人的背後總有很多無怨無悔支持他們的親人。唉!看看那森林裡吊掛的一起走向彩虹橋的族人們,該感嘆還是讚嘆呢?留在臉上的不知是淚水還是雨水,但他們的靈魂已不再被禁錮,自由的在彩虹橋的那一端等待最最親愛的男人們。

  不能說《賽德克‧巴萊》是部完美無缺的電影,它仍有許多不足處,也許有人會說花了那麼多錢怎麼就只是這樣而已。看看台灣的電影史,何時出現過如此具史詩意義的電影。在【導演‧巴萊】一書裡,魏導曾感嘆說:台灣根本沒有所謂的電影工業,不管是美術設計、道具、特效、武行、化妝…………等,都是片片段段的,如果碰到如此大片,執行起來是很困難的……。其實跟好萊塢的巨片相較起來,七億台幣算什麼呢,殊不知拍一部電影,張開眼、閉上眼,都是「錢錢錢」,因此當韓國、日本團隊威脅罷工時,身為一部電影的導演心境是何等混亂啊!

  並不想為《賽德克‧巴萊》歌功頌德,感佩的是魏導對台灣這塊土地的愛,說愛道愛的人那麼多,真的有所作為的人何其少。

  最後就以莫那‧魯道在片中對族人吟唱聲,帶大家進入《賽德克‧巴萊》的世界:

  孩子們,在通往祖靈之家的彩虹橋頂端,還有一座肥美的獵場!我們的祖先們可都還在那兒吶!那片只有英勇的靈魂才能進入的獵場,絕對不能失去……族人啊,我的族人啊!獵取敵人的首級吧!霧社高山的獵場我們是守不住了……用鮮血洗淨靈魂,進入彩虹橋,進入祖先永遠的靈魂獵場吧……