ㄚ今點滴小館

【東京奏鳴曲】尊嚴，重如千斤，輕如毛！

2009-04-14T09:44:00.000-07:00

　　有一位朋友說：每天閒閒沒事做，倒無所謂；但最難過的是，還得「裝」忙。

　　所謂的「裝」嘛，就是「假裝」囉！「假裝忙碌」，如果只有一、二天，時間倒是很快就可熬過去；但是倘若「裝忙」的日子毫無終止的跡象，那「無助」感啃蝕內心，可能讓人心力交瘁，甚至走至瘋狂的地步，後果也將不堪設想。

　　《東京奏鳴曲》說的是什麼樣的故事呢？在我們每天聽到經濟不景氣，又有那家公司裁撤了多少員工，以及目前的失業率節節攀升之餘，《東京奏鳴曲》所述說的故事可能就發生在你我的身上。

　　龍平（香川照之飾）小心翼翼的拉開了家裡的落地窗，正躡手躡腳的準備踏進客廳時，妻子（小泉今日子飾）好巧不巧的撞見了形跡詭異的丈夫。

　　「怎麼不走大門？怎麼這麼早就下班了………」

　　龍平差點啞口無言，隨便找個理由搪塞過去了。隨後如往常般吃著晚飯，談著不太愉快的話題，這個家庭的人，每個人似乎都不太快樂，肚子好像都裝滿了炸藥。晚餐之後，丈夫坐在電視前，心不在焉的看著電視，更不知不覺睡著了；兒子把自己關在房間裡，做他的白日夢，做他不想讓爸媽知道的事情；妻子則忙著她那永遠忙不完的家事。

　　這一晚，似乎如平常般的運作著，與以前也沒什麼不一樣，如果硬要找出不同處，可能是丈夫早回家了，丈夫火氣特別大，丈夫坐著坐著睡著了，但卻做了惡夢。一口氣說了三個「丈夫」，可想而知，這個家庭起的變化當然是來自於這個一家之主囉！是小小的變化嗎？其實對龍平來說，那可是天蹋下來的大事情啊！原來，他失業了，家庭的經濟來源頓時失去了，該如何是好？再找工作？已是48歲的他，談何容易啊！

　　什麼叫做「同甘共苦」呢？在龍平的心裡「同甘共苦」這四個字似乎就代表著懦弱，說是不想讓家人憂心，不如說是他那無來由的大男人的尊嚴已經矇蔽了他的心、他的眼，以為吞下了所有的不堪與痛苦是上上策，但是他可曾想到，哪怕只是很微小的改變，最親愛的人仍可以感受得到嗎？

　　失業後的龍平，每天仍西裝筆挺、手提公事包出門「上班」，第一件要事當然是到職業介紹所找工作。哇！好長的一條人龍，求職者還真多吔，每個人都是西裝筆挺的，每個人手上都拿著各式各樣書報雜誌，注意力似乎都專注在眼前的文章上，但，天曉得，他們眼睛的餘光時時的飄向四周，有時甚至是空泛的看著遠處。唉！心思沈重，是既期待又怕受傷害啊！

　　「你希望找什麼性質的工作？」

　　「我之前是個課長，希望能找個主管職的工作？」

　　「以你的年紀……來看……，是很難哦…………」

　　「中年失業」這四個字是讓很多人恐懼的，大部分人年屆中年時，不是事業有成，不然就是家庭美滿，而且二者兼而有之的人更不在少數，但是，如果活到這把年紀失業了，該如何面對親人、面對未來的人生，尤其是自己的自信心及自尊心又該往哪裡擺呢？那麼重新出發呢？唉！看看龍平求職的過程，只能搖頭嘆息了。

　　男人的尊嚴真的那麼重要嗎？當龍平在公園吃著免錢飯時，巧遇一個很久不見的好友。是巧遇嗎？其實並不然，他們同病相憐，看看他的朋友竟然設定手機每小時自動響5次，還若有其事的談著公事，對於他們除了在家人面前要裝忙之外，在朋友、陌生人前面竟然也要裝忙，只能默默在心裡嘆口氣，暗暗的說：「這又是何苦！」但是，心事誰人知呢？

　　在龍平隱瞞了種種不順的情況下，他到底該如何維繫家人的感情呢？當小兒子表示想學鋼琴時，當大兒子決定去當美國傭兵時，當他只是自以為是告訴他們「不」時，這二個孩子如何看待爸爸的？當妻子擢破他的尊嚴與謊言時，是該逃避還是坦然面對？

　　女人是弱者嗎？在家為人妻、為人母的女人，總是最難為，她是夾心餅、是潤滑劑、是出氣筒，還得吞下所有的苦與不堪。其實，她是最堅強的人啊，也是令人最不捨的。

　　看看龍平這段婚姻，有多少女人還敢一頭栽入婚姻的漩渦裡？看不到丈夫的體貼與溫柔，有的盡是無窮無盡的付出與體諒，換來的只是丈夫的怒吼與冷漠，雖然毅然決然的甘心成為搶匪的人質，甚至企圖與搶匪搞外遇的當下，妻子的心是多麼的受傷與失落。

　　「如果前塵往事可以像作了一場夢一樣，睜開眼睛，一切都可以重來，那該多好！」

　　海潮退去了，太陽升起來了，昨天的一場惡夢隨著潮水飄走了，也被燦爛的陽光蒸發了，雖然往事依然，只要放寬心胸，抛棄那沈重的不得了的尊嚴，未來還是可以期待的。

　　飯桌前的三個人，吃著妻子做的早飯，雖沈默，但德布西的「月光曲」已慢慢浸染了他們的心，因為往事可以不用像一場夢，失去的仍可以重新拾回。

(**圖片引用自開眼電影網)

【霜花店：朕的男人】你到底有沒有愛過我？

2009-03-24T01:31:00.000-07:00

　　有位朋友問：「《朕的男人》好看嗎？」

　　「嗯！非常好看。」

　　「那麼男男的鏡頭如何呢？」

　　「哈！不要想太多，男男只有一場啦！其他都是男女的囉！」

　　後來ㄚ今又補充了一句：「一點都不輸《色|戒》哦！」

　　如果只是因為《霜花店：朕的男人》裡有男男畫面，就把它歸類為同志片，那可就大錯特了，其實人的感情並不是０與１、黑與白、是與非那麼簡單的問題，所有的對與錯並不是旁人可以評斷的，只有當事人才可瞭解對他或她的感情是何等的高、何等的深！

　　高麗王（朱鎮模飾）與親衛隊長洪麟（趙寅成飾）兩人從小一起長大，洪麟是王的貼身侍衛並誓死保護王。

　　「你到底用什麼方法讓王收回成命的，不會是枕邊細語………」

　　哇！多勁爆的一句話啊！他只是說出了大家的想法而已，而王與隊長的關係可是公開的秘密，大家只是心照不宣罷了，尤其王對洪麟的偏坦與溺愛大家總是看在眼裡，會發生下屬嗆上司的事並不奇怪，那只是遲早的事囉！

　　《霜花店：朕的男人》的第一場床戲就驚艶全場。是的，那是一場男男的床戲，是王與洪麟愛愛的戲。當二個赤裸的人呈現在觀眾的眼前時，好美好美，並不覺得那是兩個大男生，直至鏡頭慢慢拉近，才驚覺那美美的背影竟是那個為了上述那句話大打出手的隊長洪麟，而那位亦剛亦柔的人就是王吔！看過不少同志片，也有男男的做愛畫面，但是卻很少看到像《霜花店：朕的男人》片中如此激情、自然、更是美的不得了的景象，不管是男人，甚至是女人看得也臉紅心跳，為什麼呢？因為看到的不是男人與男人那令人無法想像的嘿咻，而是一對戀人、愛人充滿了無限柔情的撫觸與擁抱。此時只能告訴自己：他們真的是一對用情至深的戀人。

　　怎麼一開始ㄚ今就把焦點集中在這兩個男人的性愛上面，可能是太震撼了啦！其實精彩的劇情根本不在這裡，後面才真是扣人心弦。

　　在以前以世襲方式產生君王的年代，皇帝有個親生兒子來繼承王位是天經地義的事，但是這下子問題來了，這個高麗王能有孩子嗎？他有皇后，也有許多後宮，但他只愛男人啊，根本不近女色，精子與精子的結合根本不會有兒、有女的。來自於中國的壓力，來自於有心人士的覬覦，讓他幾乎無招架之力，總得想想辦法來解決「太子」的問題。

　　王的靈機一動，找來了皇后與洪麟，訴說了他的不能，只能冀望洪麟能代他行人道，因為他只放心將皇后交予洪麟，雖然太子不是他的親骨肉，至少流的血是他所愛的人的。而洪麟如何能違逆王的旨意呢？！皇后也只能瞪大眼睛看著王，也只能像死魚一般的躺在床上等待洪麟的碰觸。

　　第一次接觸，他小心翼翼，但她原本僵硬的肌膚，對於他每一個吻、撫卻如同觸電般的顫動、彈跳了起來；對於也許是第一次嘗到女色的他來說，他也只能戰戰兢兢，但是以前的被動，現在變成了主動，更沒想到感覺卻如此的特別、不同於以往，也許此時他心裡正吶喊著：「原來我是男人，我是真真實實的男人。」

　　他們的第一次咻的很快就結束了，皇后與洪麟的內心裡，卻在不知不覺間起了很大的漣漪。

　　《色|戒》之所以引起了廣大的討論與迴響不單單只是片子好看、劇情環環相扣而已，更是因為片中梁朝偉與湯唯那毫不做作、至情至性的情愛畫面。ㄚ今曾經說過：假使《色|戒》裡缺少了這些，那整部片子就太不完整了，根本沒什麼看頭，說是畫龍點睛，倒不如說是有承先啟後的效果，更是赤裸裸刻畫人心最重要的時刻。

　　因此，《霜花店：朕的男人》裡那一場又一場的愛愛，會不會太多了呢？會不會只是無聊劇情裡振奮人心的興奮劑而已呢？其實那些幾乎平均分配在片中的性愛畫面，並不會給觀眾有看A片的感覺，只是覺得劇情走到這裡就該有如是的橋段呈現出來。而讓人佩服的是演員的表現，第一次的靦腆，第二次的享受到了箇中的愉悅，第三次的縱情奔放，而至後面的情不自禁，直讓觀眾深深感受到了他們的無奈與熱情，更充滿了無限的想像空間。

　　促成這件事的是高麗王，是那個高高在上的王，難道他沒有七情六慾嗎？難道他看著自己深愛的人奔馳於男女性愛的世界裡，一點都沒有妒意嗎？

　　聽著隔壁房間傳出來的「嗯嗯啊啊」愉悅的聲音，禁不住的好奇心，慢慢的走向了那道門，緩緩的、小小力的推開了門，只透出了一個小小的門縫，王看到了，王看到了他的愛人在一個女人身上縱情纏綿的一面，眼睛愈瞪愈大，啊！眼睛由清徹變成了紅色，是傷心呢？還是妒火中燒？忍住了大力推開門的衝動，畢竟他們只是遵循他的命令而已，只得悵然轉身離去。

　　一個權力至大的高麗王該如何面對皇后與洪麟的背叛呢？他該是個仁慈講理的王嗎？幾乎所有的王從小就是所有人捧在手心長大的人，總是事事順心，說東，沒有人敢道西，但是如今這兩個最最親密的人，竟背著他發展出了「直教人生死相許」的情愛，如何能再仁慈呢？人心底層最黑暗的一面已經啃蝕掉了他懷抱在心中的愛，無情、殘暴、血腥……等種種的行徑一幕幕的上演了，甚至連洪麟都無法幸免。

　　「是你讓我瞭解男女情愛的滋味的……」

　　「跟我在一起時，你到底有沒有愛過我？」

　　情已逝、愛已遠時，為什麼總要問「有沒有愛過我」？說「有」，就甘心了嗎？說「沒有」，又能挽回什麼呢？

　　唉！在一聲聲的哭嚎與一片的惋惜聲中，這段錯綜複雜、撕扯人性的三角戀，終於落幕了。留下了愁悵，丟下了那亙古不移的愛情，但是情愛結晶依在，也許這就是人們永遠無法脫離情愛世界的根源吧！

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【為愛朗讀】一切都結束了？

2009-03-19T04:08:00.000-07:00

　　《為愛朗讀》這部片子到底哪裡吸引人呢？那得先來談談女主角凱特溫絲蕾了。今年可說是凱特溫絲蕾最豐收的一年，其實應該說她努力耕耘了那麼多年之後，大豐收當然是水道渠成了。為什麼呢？她從影十幾年來，歷經五次的奧斯卡金像獎最佳女主角或女配角提名，終於在第六次的《為愛朗讀》大放異彩。
　　她早期的電影，如果各位想到在《鐵達尼號》裡，那位在冰凍的海水中顫抖、發青、而吹著哨子的女孩，應該就可恍然大悟了。其實早在李安執導的《理性與感性》凱特溫絲蕾的表現已令人刮目相看了，所以，當然上述二部片子都獲得奧斯卡的提名囉！爾後陸陸續續的有《長路將盡》、《王牌冤家》及《身為人母》與奧斯卡獎擦身而過。

其實在獲得奧斯卡最佳女主角之前，凱特溫絲蕾已因《真愛旅程》及《為愛朗讀》分別獲得了金球獎的最佳女主角及女配角的獎項，而她能在奧斯卡裡打敗戲精梅莉史翠普實是得來不易，但也實至名歸囉！

《為愛朗讀》到底是一部怎樣的電影呢？既然是為「愛」，當然是一部與「愛」有關的電影，是關於「愛情」，是一段在旁人眼中簡直無法想像，甚至無法理解的愛情。各位記得幾年前吵得沸沸揚揚的小鄭的故事嗎？說是姊弟戀嘛，倒不如說是母子戀來得貼切；而《為愛朗讀》裡的男女主角亦有異曲同工之妙，只是他們來的更曲折離奇、更戲劇化、也更坎坷感人。

一天下著大雨，15歲的麥可（大衛克羅斯飾）身體不舒服，臉色慘白的蹲坐在走廊下嘔吐，正要回家的漢娜（凱特溫絲蕾飾）看到了他，帶他回家清理了一番，待麥可身體較舒坦後，送他回家。這原本只是一件舉手之勞的善事而已，他們兩人的緣分也許在此時就該畫上休止符的，但是人與人的關係就是如此奇妙，是好奇呢，還是從上輩子就已修得的福分或是互相欠了難以償還的情債，讓他們的緣分竟得以延續下去，而且是一段轟轟烈烈的緣分啊！

病癒後的第一次拜訪，可以說是抱著感謝之心而來，而第二次、第三次的來訪呢？

把自己弄得髒兮兮的麥可來到了漢娜的房子裡，漢娜放好了洗澡水，要麥可把自己清洗乾淨。麥可羞不隆咚的褪去了身上的衣物，一股腦兒的跳進了浴缸裡，再滿腦子遐思的搓著身子，一會兒冒出一條大浴巾，大浴巾裹住了麥可，她赤裸裸的從後抱住了他。麥可呆住了…………

「這不就是你再次來這裡的目的…………」

因此，如同青澀的青蘋果般的麥可，接受了如同溫暖陽光般的漢娜洗禮後，這顆蘋果已逐漸紅潤，已知情慾愉悅的麥可如何能再回到當初懵懂的模樣呢？！

吃飯時，想的是她；上課時，思念的也是她；睡覺時，夢中的主角還是她。只要一有空，只要一放學，捨棄了與同儕遊樂的時間，飛奔至漢娜身旁。

唉！她三十好幾，他才十五吔！他們倆是真的在談戀愛嗎？實在很難以想像一個成熟的女人，會愛上一個小男孩；更無法猜想那小男孩到底瞭解何謂情、何謂慾、何謂愛呢！記得以前看過的一部電影《醜聞筆記》片中女老師與男學生間的情愫也是讓人印象深刻，匪夷所思！但是你能否定他們之間的情愛嗎？你能說這都只是電影裡的故事而已嗎？事實上，現實生活中真的有如是的故事不斷的上演著。

也許有人以為一切事由的開端都是漢娜「誘惑」麥克的緣故，女追男隔層紗，男人是下半身思考的動物，因此才會一發不可收拾的往下發展。以一個三十幾歲、獨居的女人來說，當然有她的情慾需求，而麥可呢？他卻只是個情竇初開、偷嘗禁果的小伙子而已，如何抵擋得住漢娜熱情、熟稔的床上功夫呢？！

因雨、因生病、因感恩而有了再續緣分的機會，因好奇、因慾蟲而滋生了源源不絕的感情，但是如果只是一味的追求性愛的刺激，他們的情與慾勢必無法持久。

「你騙我！你本來就精於朗誦文章吧………」

因此，漢娜總是沈溺在麥可朗誦各式文學作品的情境之中，其實麥可也不懂漢娜為什麼經常要他朗讀文章，哪怕感覺像是做愛做的事時的前戲或是之後的賞賜。漢娜聽著、想著，直把自己當作故事中的主角，情緒跟著故事情節起伏，看著她又是喜、又是哀、又是怒、又是樂的表情，有時還真讓人以為漢娜只是以「性」來換取麥可的聲音。但是，真是如此嗎？

這種母子戀似的愛情，Happy Ending總是不多見，因此漢娜與麥可這段偷偷摸摸的愛，還是中斷了。有一天，她不見了，她匆匆收拾行李離開了那充滿愛與性的房子，房子空蕩蕩了，因此，他再也找不到她了，麥可只得回歸同儕的生活圈子裡，只得順著家族的規畫，讀完了高中，再升上大學讀法律系。這幾年來，麥可對漢娜可曾有過一絲絲的思念，還是只是一段已煙消雲散、過往雲煙的無法說、只能想的情呢？

畢竟麥可年紀尚輕，漢娜消失的傷很快就被埋藏在心底的最底層，也沒有人發現他身上的傷疤，所有年輕男孩會有的社交生活在他身上一樣都不缺。難道他們就此斷了線了嗎？

一天，就讀法律系的麥可參與了法庭實習課，他進入了法庭的旁聽席，熟悉的聲音直貫入腦門裡，當頭棒喝一般的麥可驚覺那位坐在法庭裡被審判的人竟然是漢娜，而她卻是他一個不可向人道出的一個秘密。唉！這是一個多麼磨人的過程，縱使他知道拯救漢娜的可能事證，但是他吞下了這個事證與秘密。說他是自私嗎？說他是為了保留她的尊嚴嗎？還是得說他並沒有再次面對她、面對他們那段感情的勇氣呢？看看漢娜堅毅、執著的表情，看看麥可痛苦、無助的模樣，再試想想他倆迥然不同的處境，如果你是他或她，又該如何呢？

已是頭髮斑白的漢娜看著架上排列整齊的錄音帶，挑出了一卷放進了錄音機裡，再翻開了書本，生澀的拿出了筆，就著錄音機流瀉出來的聲音在書本上圈出了一個一個的字，她在做什麼呢？原來她是在自修學習認字啊！原來麥可知道漢娜是文盲而又讀了許許多多的書錄了下來而寄給她啊！原來漢娜仍是麥可一直掛念的人啊！是愛嗎？還是只是為了彌補當年的遺憾呢？

那天，麥可（雷夫范恩斯飾）走進了飯廳，一眼便看到了那似熟悉卻又陌生的身影，雖然驚覺歲月在她身上所烙下的痕跡是如此無情，但仍在她前面坐了下來，她六十好幾，他卻只是四十幾，實在是很不登對的一對兒。談起話來，她有情，他卻冷漠，兩對眼睛裡似乎都藏著這幾十年的掛思，但兩人卻都壓抑著都不說，談著一些無關痛癢的話，但當麥可欠身站起來準備回去之際，漢娜問他：「一切都結束了，是不是？」麥可以眼神代替了回答，便轉身離去。

這一句「一切都結束了」代表了什麼呢？也許漢娜該照照鏡子，想想自己是何模樣，她到底還在希冀什麼呢？難道她還以為那一卷卷的錄音帶是一份份的愛嗎？也許，沒錯，那是愛，但那已不是那幾十年前的那種愛戀了，她早該想通的，何苦再問「一切都結束了」呢？

那一卷卷「為愛朗讀」的錄音帶，讓人窩心、感動，更帶來了滿滿的期待；但那「一切都結束了」卻是讓人徹底的放棄了，且是心痛到了極點。

看畢《為愛朗讀》的ㄚ今，直是陷入了這滿滿是愛，也處處是絶望的情境中。如果你是漢娜，會如何看待未來的天空？假使你是麥可，又會做何種選擇呢？愛與現實，孰輕孰重，確是沈浸於愛情中的男男女女不可忽視的問題。

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【七生有幸】是幸還是不幸呢？

2009-03-06T02:38:00.000-08:00

　　一部讓人感動的電影，頂多只是讓觀眾淚流不止而已。但是《七生有幸》卻讓ㄚ今動容到心底而淚水潰堤、心痛到全身顫抖，而它到底是一部怎樣的電影呢？什麼是「七生」？又何來「有幸」呢？

　　電影一開始，一個人拿起了電話筒，撥了號碼，好像是三個數字而已，心裡一閃而過的是「119」三個字，而那個人面容哀傷，但是他的眼神卻直直刺入ㄚ今的心中。
　　「請你派輛救護車過來。」
　　「有人受傷嗎？」
　　「有人自殺………」
　　自殺？誰要自殺呢？直覺的以為下一個鏡頭應是帶到自殺者的身邊，不然就是救護人員急救的畫面；但是，那自以為是的邏輯，卻在這裡被打破了。
　　想想：ㄚ今之所以愛看電影，也是因為在電影的世界裡常常會有不按牌理出牌或脫離一般邏輯的劇情出現，但最重要的是那些的不合理卻往往在我們的生活中得到印證，只是因為大部分人的不經心忽略了，所以總有些「自以為是」的常理根深蒂固的種在心裡。
　　班（威爾史密斯飾）西裝畢挺的上班，溫文儒雅、彬彬有禮的拜訪客戶，哈！是欠稅客戶囉，原來他是國稅局的催繳稅款人員。總覺得「催」這個字特別令人討厭，總有無所不用其極的印象，但是看到威爾史密斯那無辜的表情，實在很難和兇神惡霸的討債集團聯想在一起。是的，班可是位非常理性的催收人員，他訪問他們，他對他們做出評估，他給予他們適當的延緩期限。看到這裡，不禁想到台灣的稅務機關催繳稅款好像沒這麼有人性，幾乎都是不管三七二十一的移送法辦或直接寄送罰款單，根本不問當事人的狀況。
　　沒錯，班手中握有許多人的生殺大權，也許有人以為他的權力未免也太大了吧，難道不須要經過上級的批准嗎？哈！真想太多了，這只是他的一道「程序」、一種「手段」而已，真正的目的並不在此。

　　當班獨自一人，當班幾乎進入迷離狀態時，口中總是唸唸有詞：「班湯瑪斯、荷莉亞培葛蘭、康妮田普、喬治李圖夏、尼可拉斯亞當斯………………」這一連串的字到底代表著什麼意思？這一連串的人名又與他有何干係？其實最讓觀眾感到納悶的應是班的眉宇之間有的盡是深鎖哀傷的眼眸，為什麼呢？而當班打電話去作弄一個盲人，甚至口出惡言時，觀眾可能會有點錯亂：班到底哪根筋不對勁？難道他真是個惡劣的公務人員嗎？唉！一切是有「因」的啦，那麼最後的「果」又會如何呢？
　　人說：愛是一切的萬靈丹，愛會徹底改變一個人，世界因愛而更美麗。當愛降臨班的身上時，臉上硬梆梆的線條漸漸軟化了，而這位真命天子竟是班催繳稅款的對象之一。她並不美，當然也沒錢，養了一隻很大的狗，還是位罹患嚴重心臟病的人，但她，艾密莉波莎（羅莎里奧唐森飾）是個活潑的女孩子，雖然隨時都有昏倒的可能，雖然她的心臟時時都可能停止跳動，但是她的一舉一動卻處處觸動了班的心。如果是一般的人，三不五時就看到討債的人，勢必賞給他閉門羹吃，更不可能會有好臉色的。但是，她，不同，她感受到了班的哀與痛，她對他好，並不是為了可延緩繳稅期限，只是因為投緣，只是因為那細細的但卻說不出來由的溫暖。他們並不是天雷勾動地火般的愛情，就是順其自然流洩出來的好感與愛，是滿滿的愛，但是卻是有缺陷、難以逆料未來的愛。
　　直到有一天，班的兄弟出現了，哇！好火爆的脾氣哦！班為何惹得他的兄弟如此的生氣呢？如果告訴你一切只因為擔心與愛，你相信嗎？

　　現在得來談談何為「七生」？是七生的緣分嗎？記得前面提到的班常常在口中唸唸有詞的一長串的人名嗎？細數，竟是七個人吔！對於「七」這個數字，常是「幸運」的代表，就是「LUCKY 7」囉！但是此處的「七」說是幸，也可說是不幸，對某七個人來說可說是「天大」的幸運啊；但對另外的七個人來說，卻是難以彌補、不可挽回的不幸。
　　劇情到這裡急轉直下，原來班的稅務人員身分是一場騙局，原來他原本是一位前途不可限量的太空工程師，只因為他一時的疏忽造成了一場很大的車禍，那一場車禍死了七個人，包括他心愛的老婆也在那一場意外當中消香玉殞。彩色的人生頓時只剩黑色的世界，燦爛的笑容已不再出現在他的臉上。逃避、逃避、再逃避，惡夢、惡夢、又是惡夢，因此心中興起了「彌補」的念頭，因此有了那一串長長的計畫。
　　什麼是器官捐贈呢？ㄚ今也填過器官捐贈卡，可是從來也沒想過器官捐贈是怎麼一回事，當然是助人的事，只以為那是哪一天意外腦死了才可能發生在自己身上的事了，當然這只是狹隘的器官捐贈而已，捐腎、捐肝……都不必在腦死的狀態下就可捐的囉，但是除了是救自己最最親愛的親人，大部分的人是不會在身強體健時為了救陌生人而捨棄自己身上的器官的。但是，班，不然！
　　脫掉了身上的衣服，身上那一道道的傷疤，起初以為是車禍所造成的，但是，那卻是一次次的搳捨掉身上的器官的痕跡。唉！知道ㄚ今為什麼心痛的發抖嗎？
　　「有人自殺………」
　　「是誰自殺呢？」
　　「是我………」
　　在艾密莉波莎病情加重之際，班作了如此重大的決定。他之前精心買的水族箱，養的有毒水母，此時剛好派上了用場………

　　有人以為：為自己心愛的人死，那是一件多麼崇高的事，那更是愛的極致表現。但是，艾密莉波莎早就是班挑選的對象，而這是班這一生中最後的一件事。
　　唉！當車禍後，班已放棄了自己，而且他刻意躲開了所有愛他的朋友與親人，實很難以想像失去摯愛的人，甚至無意間殺了人，竟可讓自己心痛、愧疚至如此地步。生離死別，在人的一生中是不可避免的，心痛在所難免，愧疚亦可能隨時湧上心頭，但如何走出這段黑暗期呢？如果以為做了一般人不可能做的神聖的不得了的事，就可彌補自己的過失，那只是自己「自以為是」的想法而已。
　　ㄚ今心痛、顫抖，不是因為班的大愛，而是因為他的放棄。誰沒做錯事過，誰沒喪失過摯愛的人，誰又沒有過心痛與愧疚感呢？！只是怎可如此的將愛我們、關心我們的人視而不見呢？當我們徹底放棄生命時，萬一他們也有同樣的心痛與愧疚感，那又會有何後果呢？ㄚ今並不反對遺愛人間，但並不是如此的遺愛法。
　　不要忘了，當你心痛、難過時，可能有幾十個人，甚至幾百個人擔心你，也跟著心痛、難過；並不是要你一味的ㄍㄧㄥ著假象的堅強，只是要你想想其他愛你及你愛的人，世界上仍有很多值得去愛的人，仍有許多不需要犧牲生命也可彌補過失或愛人的方法。開放心胸、伸出雙手、睜大眼睛，彩虹就會在天邊，百花就會圍繞在身旁，世界不就是色彩繽紛嗎？！

(**圖片引用自開眼電影網)

【沒有耳朵的兔子】在喜歡的人面前如何能自大呢？！

2009-01-22T18:34:00.000-08:00

　　兔子最可愛的地方就是牠那兩個大大的耳朵了，而兔子如果沒有了耳朵，還會認為牠是兔子嗎？或者認為牠是隻殘障兔，已不再可愛了，根本不屑一顧呢？哈！對世間事何必如此嚴肅呢？十全十美在哪裡呢？也許缺陷美才是最甜、最窩心的寶藏呢！

　　2008年，《海角七號》襲捲了全台灣，而如果告訴你《沒有耳朵的兔子》更是德國的《海角七號》，你對它會有興趣嗎？有人以為《海角七號》之所以能引起全國人民的共鳴，是因為它很有台灣味，片中所發生的事隨時都可在周遭看到、聽見，是讓國人窩心到心坎裡的一部電影，反之，其他國度的人，體會可能就沒那麼深刻了。但是一樣引領德國風潮的《沒有耳朵的兔子》，非德國人民觀賞它是不是會有文化隔閡的問題呢？哈哈哈！ㄚ今告訴你，它可是讓人甜到心窩裡、歡樂沖到腦門上的一部電影哦！

　　電影一開始是一個記者專訪場景，前面坐著一個怪裡怪氣的男星，記者問他一些整容之類的怪問題，再仔細一看，這位男明星竟是《縱慾》裡那位悲劇性的男主角約根沃格爾，但是此時的他卻是逗趣到了極點，訪問結束還來個翹屁股：「你覺得我的屁股整得如何？」此時沒事先看過電影介紹的ㄚ今，心裡不禁OS：難道約根沃格爾是那隻沒有耳朵的兔子嗎？難道約根沃格爾是男主角嗎？

　　哈！錯了，錯了，真是大錯特錯！重點不在這位男明星，而是那位訪問的記者，他才是本片的男主人翁路多(提爾史威格飾)，是一位自大、風流又自私的男人。

　　一次自以為是的採訪過程，路多竟一絲不掛的從天而降落至一場名人的豪華餐會上。這下可尷尬了，路多可是一位響叮噹的記者啊，一聲「路多」，他受傷了嗎？從那麼高的地方摔在八卦名人的餐桌上，沒死也該去了半條命吧！而這位路多可是九命怪貓咧，他只能光著屁股，憋著全身的疼痛對著餐會上的人露出了尷尬的笑容！

　　而這驚天動地的一摔，不僅上了頭條新聞，還吃上了官司，法院裁定他必須以300小時社區服務來免去牢獄之災，而換得了自由之身。社區服務？大部分人想像得到社區服務，可能是清潔社區之類的工作居多吧，但是出乎意料的是路多卻得到一家幼稚園幫忙，實在很難以想像這位「大」記者如何能放下身段而周旋於眾多小孩之間。

　　路多來到了幼稚園，自大的以為應該都只是些沒什麼了不起小事，但是老天真的對他恩寵有加嗎？幼稚園園長是路多小學同學，而小時候的安娜(諾拉提辛納飾)戴副大眼鏡，模樣既蠢又呆，更是他惡作劇的對象。哦！原來路多的自大並不是因為他是位有名的「大」記者，從小「自大狂」三個字就深深的烙印在骨子裡囉！

　　「這裡不可以用手機打電話……」

　　「我只是發發簡訊總可以吧！」

　　「不行就是不行！」

　　「趕快去做……」

　　「等一下……」

　　「我只要打通電話，你就得回去吃牢飯！」

　　…………

　　果然風水輪流轉了，諸如上述的對話，卻一而再、再而三的發生，安娜只要說「只要打通電話……」，路多就得閉嘴，乖乖服從安娜的命令。是的，安娜終於得以一雪前恥了，哈！真是大快人心啊！

　　不記得是在哪一部電影或電視劇看過如此的一段對話：

　　女兒回家哭訴：「○男生總是欺負我……」

　　媽媽說：「那位男同學之所以愛欺負你，那是因為他喜歡你……」

　　這是媽媽安慰女兒的話呢？還是那些自大的男孩子表達感情的一種方式呢？姑且就相信那是一種「喜歡」囉！那麼我們再把這種「喜歡」套在路多與安娜的身上。小時候路多的惡作劇，是因為路多對安娜有好感；而現在安娜對路多的刁難，則是因為安娜喜歡路多囉！

　　也許有人不同意ㄚ今的說法，但是細細想想，生活中多一點的愛，不是很美嗎？！

　　一天，幼稚園的孩子與員工們一起製作布娃娃，而路多也縫製了一個：

　　「你做的那隻怎沒有耳朵呢？沒有耳朵就不算兔子囉！」

　　「誰說兔子一定要有耳朵？難道沒有耳朵的人就不是人了嗎？」

　　…………

　　二個人又為了不甚重要的事，更以一些聽似有理卻是無理的話逗起嘴來，彼此之間以為他(她)總是在找碴，旁人看來更像是打情駡俏。

　　300個小時即將結束，他或她的「喜歡」是真的嗎？那一夜是天雷勾動地火還是只是生理上的需求呢？

　　唉！離別總是惆悵的，尤其那隻沒有耳朵的兔子總是時時在眼前晃盪、在心裡摩磳；尤其那副黑框大眼鏡下深邃的眼眸時常閃入腦海中。是喜歡？是愛？還是只是短暫的失落呢？

　　哈！此時，片頭出現過的那位男明星(約根沃格爾飾)出現了，前面那跨張的、大大的、白得不得了的牙齒不見了，取而代之的是一口大爛牙；前面那強調整容美的虛偽男明星不見了，看到是一個光頭的普通男人。不過，他依然是大明星，帶著一個衣著樸素的眼鏡女孩走星光大道，而這個女孩想當然耳就是安娜囉！

　　麻雀變鳳凰了嗎？還是鳳凰飛上枝頭了？堂堂大記者路多看到了，心裡揪了那麼一下，拿起了相機，再運用起他如花似水的筆觸，安娜成了娛樂版的頭條人物，原來她是那麼美、那麼絢麗的，原來她是他快樂的泉源。

　　這部讓人窩心的不得了的電影，當然是Happy Endding。但是這位傲慢自大且又風流成性的記者，到底是如何擄獲美人心的呢？而這位單純、不起眼的傷「心」女孩，又是如何墜入舖天蓋地而來的愛的深淵呢？

　　也許冥冥之中早早就有的緣分，也許小小時候即郎有意女有情，也許所有的自大與自卑只是為了掩飾濃濃愛苗的面具而已。

　　但是，無論如何，在所愛的人面前如何能自大呢？如果真的愛他(她)，撕下你的面具吧！把自己真摯的臉孔、誠摯的心坦然攤在他(她)的面前，相信滿滿的愛將會淹沒你倆的。

　　哈哈哈！最後那段坐程車的橋段，保證讓你笑破肚皮。

註：《沒有耳朵的兔子》是由德國男明星提爾史威格自編、自導、自演的電影，入選「德國電影獎」最佳電影及「歐洲電影獎」觀眾票選最佳影片，導演也獲頒德國「斑比獎」的殊榮，表彰他對德國電影的卓越貢獻。

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

恐怖公車

2008-12-31T12:00:00.000-08:00

　　鈴……鈴……鈴……還在睡覺的ㄚ今被電話鈴聲吵醒了。

　　心想：「今天是星期六吔！哪個冒失鬼敢在假日早上打電話來呢？」

　　「喂！」

　　「起床了啦！」電話那頭傳來了妹妹的聲音。

　　看了一下手機，竟然已經11:40。

　　「看電影試片啦！還有許多空位咧！趕快來囉～～」

　　「哦！好！」

　　一說到看電影，原本像加菲貓的眼睛，頓時變大了，都變橢圓形了。

　　匆匆梳洗了一番，15分鐘左右就出門了。

　　邊走路邊想：電影應該是12:30的吧！從這裡坐公車到西門町，只要十分鐘，應該來得及的，況且到西門町的公車多得跟螞蟻一樣。

　　走到公候車亭時，已經12:00了。2分鐘，3分鐘，5分鐘，車子怎麼還沒來？難道又是莫非定律在作祟：平時公車一輛接著一輛出現，但一旦要搭乘時，公車卻偏偏不來。

好不容易，7分鐘之後，公車終於出現在面前了，而且還有二班吔，是706與304公車。那麼該坐哪一班呢？這二個路線的公車，都會到中華路，而且這段路所走的路線是一模一樣呢！最後跳上了304，為什麼呢？因為706是停在靠遠東百貨那一邊中華路的路旁，要到試片室，得繞個路再橫跨過整個中華路；而304走的是公車專用道，停靠的地方是在中華路中間，只要橫走過約三分之二長的中華路即可。就因為一個「懶」字，所以選擇了304公車。

此時也才不過12:07，搭公車時間，再加上下車後走路的時間，12:30到達試片室應該是綽綽有餘才對吧！但是人算不如天算，腳踏入試片室時竟然已經將近12:40了，為什麼？塞車嗎？車禍嗎？公車拋錨嗎？都不是，都不是這些大家想得到的原因啦！那麼到底是為什麼呢？

上了公車之後，只覺得車子的速度好像慢了點，只在心裡嘀咕著：「遇到一個慢郎中，未免也太小心翼翼了！」但是，經過了幾個十字路口後，心裡開始著急了，已經過了15分鐘，才走了約一半的路程，但卻只能在心裡大駡：「真是倒楣透頂，怎麼每個路口的紅燈都遇到了呢？」

時間一分一秒的過去了，心臟砰砰快速的跳著，眼看著分針已快接近【6】了，但前面還有好個紅綠燈呢，不會又都被紅燈擋下來了吧！心急的ㄚ今終於耐不住性子，從車子後面的座位站了起來，走到了司機旁。

哇！是綠燈吔，司機怎麼慢慢的駛近紅綠燈的跨越線，緊接著停了下來，拉上了手煞車，他好像算準了再過不久綠燈就會變紅燈，而提早了紅燈停車的準備。

接下來恐怖的事情發生了。

司機先生低下了頭，本來以為他在找東西，或是在整理衣服，但是………

司機先生的頭，一直往下點……一直往下點………

哇！他是在睡覺吔～～

他是趁著那短短的紅燈空檔睡覺吔！原來之前所遇到的的每個紅燈，都是他刻意製造的。不過，最神的是當紅燈轉綠燈時，他竟會醒過來，放開了手煞車，再慢慢的催油門，龜速般的往前進。

ㄚ今不過是從重慶南路到中華路，平時搭公車最多不會超過15分鐘，而那天竟花了快半個小時的時間，看電影遲到了還不打緊，萬一出了車禍可是不得了的事。下車後，竟然慶幸自己在中華路就下了車，如果搭到304的終點站──故宮，就是心臟沒停止，也可能去了半條命。

　　哈！哈！更扯的是，看完了電影，才發現落掉的劇情不只有10分鐘而已，而是40分鐘咧，原來電影是12:00開演囉！

抗癌青草藥

2008-12-28T02:54:00.000-08:00

　　爸爸於1998年被診斷得了大腸癌末期，手術開刀花了十幾個小時，不僅切除了大腸癌病兆，也把腹部裡的異常的28顆淋巴清除，更一併把擴散至肝臟的癌細胞割除了一大半的肝臟。

　　原本在南部某家大醫院的醫生宣判死刑的爸爸，換了醫院，找了一個很棒的醫生，經過了十年後，如今更無癌症復發的跡象。幫爸爸開刀的主治醫生告訴我們：爸爸是一個最聽話的病人，如今能有如此好的治療效果，全是爸爸一個人努力的成果。是的，爸爸的毅力與決心，曾讓我們心疼，但更讓我們敬佩。

　　很多人問ㄚ今：「你爸爸到底吃了什麼特效藥或偏方，才抗癌成功的呢？」

　　ㄚ今也問過爸爸這個問題，他說：「最重要的是要完全遵照醫生的指示囉！該開刀時，就把自己的生命交到醫生的手裡，完全信任他；該做化學治療，就不要害怕化療的痛苦，緊咬牙根，克服化療的難過；該回醫院追蹤檢查時，千萬不要忘記囉；至於術後的保養，上述所說的全都做到了，才會達到最佳的效果！」

　　我們並無法確定爸爸之所以沒有癌症復的跡象，是不是因為爸爸吃了十年左右的生機飲食及青草藥，但是他每天都吃這些東西，從不間斷，似乎是有些作用吧！

　　爸爸在完成二個療程的化療後，每天早上食用700c.c.的生機飲食，而這生機飲食的食材包括地瓜葉、番茄、奇異果、紅蘿蔔、蘋果、堅果、不去皮及子的葡萄以及當季的蔬果等，媽媽表示地瓜葉、番茄、奇異果、紅蘿蔔、蘋果這幾樣東西是一定不可缺少的，其他就可隨個人的口味隨意囉！

媽咪更特別交待，這些蔬果都是生食，所以一定要清洗得很乾淨，尤其是地瓜葉要一葉一葉徹底清洗，否則可能有寄生蟲的蟲或卵吞入口中囉！

清洗乾淨的蔬果，切塊放入果汁機裡，再加入約半碗的優酪乳及少許的開水，打成果汁。把食物攪得細碎一點，不要濾掉渣渣，不管是果汁或果渣，全部吃下去囉。

至於青草藥呢？藥材有以下四種：黃蓮蕉、白花蛇舌草、半枝蓮、七層塔。

這些藥草可以去賣青草藥的地方購得，而購得的青草藥都是曬乾的。因為熬煮青草藥，要花很多時間，因此得準備一個很大很大的鍋子，多煮一些，放涼之後，裝進保特瓶裡，再冰在冷凍庫中，要飲用時，再拿出來解凍即可。

對了，買回家的青草藥，視鍋子的大小酌量取出四種青草藥，而四種藥的比例差不多一樣多就可以了，而青草藥一定得用清水洗乾淨。而鍋子裡的水得蓋過青草藥，但是由於青草藥質地較輕，會有浮在水上的情形，因此可以找一塊石頭，沖洗乾淨後壓在青草藥上，鍋子裡的水輕易的就可蓋過青草藥。

那麼該如何熬煮呢？水滾了之後，小火煮二個小時即可，最後就是等待青草藥涼了之後，濾渣，裝灌即可囉！

爸爸表示：飲用青草藥，一天兩次，每次200-250c.c.，第一次是早餐與午餐之間，另一次則是午餐與晚餐間，所以大約是早上9:00-11:00及下午3:00-5:00間囉！最重要的是要有毅力及恆心，每天都要飲用囉！

希望爸爸的抗癌經驗，能帶給所有的癌症患者有很大的勇氣及強烈的求生意志；更希望所有身體有病痛的人，能早日康復，戰勝病魔。

【爸爸的抗癌經驗】連結網址：http://blog.sina.com.tw/suchin0921/article.php?pbgid=16005&entryid=119844

【冰火情敵】情敵可以成為朋友嗎？

2008-12-19T09:16:00.000-08:00

　　話說水火不容，但冰火能相容嗎？而情敵是否可成為推心置腹的朋友嗎？

　　一部奪下了芬蘭奧斯卡最佳影片、最佳導演、最佳女主角、最佳劇本、最佳音樂及最佳剪輯等六大獎的電影－－《冰火情敵》，的確讓觀眾的身、心、靈受了很大的震撼。

　　電影一開始，不管是男是女，心裡可能會發出「喔！喔！喔……」的聲音，是因為螢幕那令人心跳加速情愛的畫面，不僅男觀眾們可能會「昂然振奮」，甚至女觀眾也會在內心裡發出愉悅的聲音，而事後的吉他音樂與熱情的一大束紅玫瑰是他們深沈「愛」的象徵嗎？還是只是心虛的男人討好女人的手段呢？

　　一場氣氛詭異的生日派對，再加上遠處一個騎著腳踏車、手拿著望遠鏡遠眺生日派對屋外一對起爭執男女的女人，此時深埋在冰雪裡的炸彈已點燃了引信，而這個引信會因為天冷雪濕而熄滅嗎？還是蓄勢待發慢慢的往炸藥靠近呢？

　　婦產科醫生莎拉（歐蒂瑪恩芭飾）與在大學建築系任教的里歐（馬帝索沙拉飾）是一對人人羨慕的夫妻，可真是郎才女貌、非常速配登對的夫妻。但是，有一天，莎拉到里歐的辦公室找老公時，空蕩蕩的辦公室裡，里歐不在，而放在桌上的電腦引起了莎拉的注意，一封封曖昧、甜蜜的E-Mail，深深刺入她的心坎裡。

　　當我們讚嘆由於現今科技的進步大大縮短了人與人之間的距離時，是否意識到它所帶給人的殺傷力，也許有人會認為只要行得正，根本沒有害怕的理由。翻開報紙或圍繞周遭的親朋好友，又有多少的情侶、夫妻是因為電腦、手機而恩斷情絶的。

　　此時，你可能會說：「隱私權呢？難道情侶、夫妻之間就沒有個人的隱私權嗎？」唉！這又是一個難解的習題。當你的另一半把他的手機隨意放置，或打開了電腦，又放任你一個人與這些3C用品獨自相處時，這根本就是公然引誘犯罪，一般人當然是很難抗拒探人隱私的好奇心，尤其又是最親愛的人，更是想瞭解他們「空中」或「網路」世界的一面。那麼此時的「信任」只是一個虛幻的名詞而已。

　　妒意心中燒的莎拉，壓抑下了那妒火灼傷的心痛，表面上與里歐維持著恩愛夫妻的模樣，私底下著手調查E-Mail裡的「她」到底是何許人也，甚至跟蹤這位名為杜麗（莉雅卡塔亞飾）的女人到她打工的地方──跆拳道館，並且參加了跆拳道課程，成為「她」的學生。

　　穿著跆拳道服裝，手揮著、腳踢著跆拳道，眼中盯著的是老公外遇的對象，莎拉恨不得一手揮向「她」的頭、一腳踹向「她」的肚子。如果是你，你能平心靜氣的練拳嗎？如果是你，你能成為「她」談心的知心好友嗎？很難，對不對！但是莎拉做到了，莎拉「違心」的功夫，境界之高真是讓人望塵莫及、瞠目結舌啊！

　　《冰火情敵》裡最令人驚心動魄的橋段的一幕是當莎拉得知「她」懷孕時，莎拉如何確認「她」懷孕的鏡頭。確認是否懷有身孕，驗驗尿、抽抽血，不就可以得到答案了嗎！何以會讓人驚心動魄呢？不要忘了，莎拉可是位婦產科醫生啊，只憑「她」的說詞，莎拉怎會百分百相信呢？當然得「親手」得到證實。

　　莎拉看著躺在床上沈睡的「她」，應該說是昏迷的「她」，戴上了醫用的薄手套，脫下了「她」的「褲子」，緩緩的把手伸進了「她」的下體。說時遲，那時快，千鈞一髮之際，「她」醒了。哈！這下可尷尬了，該如何是好呢？是露出本來的面目繼續「內診」的動作呢？還是嘎然而止呢？或者有其他的「圓謊」，哦，不，應該是「圓動作」的方式呢？不管這過程如何曲折離奇，總之，莎拉是得到了她想要的答案，倒是之所以會驚心動魄，不是畫面的，而是ㄚ今內心所受到的衝擊，假如你是莎拉，你會不擇手段到如此地步嗎？

　　前一陣子有一則新聞：洪曉慧服了10年8個月的牢，終於今年12月出獄了。她所犯的罪仍是「情火」所惹的禍，也是二女一男的三角關係，而洪曉慧與「她」更是好的不能再好的朋友，可悲的是二個人愛上了同一個男人，而這男人也在同時周旋於二女之間。而洪曉慧的案子與《冰火情敵》有何不同之處呢？只是《冰火情敵》裡的莎拉是很有心機的找上了「她」，而「她」則毫無戒心的將莎拉當成推心置腹、如同姊妹、更像「情人」的朋友；而洪曉慧案裡的她，則是本來就是學校的同學、室友，二人的感情更不下於姊妹。

　　唉！說到「愛情」，哪怕是兄弟姊妹或摯友，不管是情誼多麼的深厚，都已不重要了，根本沒有誰先來、誰後到這回事；有的只是妒火燒壞了深陷其中的男男女女的理智與靈魂。不知有無學者統計過，天底下所犯的罪，因為「愛情」而觸犯法律所占的比率到底多少？想必沒有50%，也有30、40%吧！

　　大家最好奇的應是，這難解又暗潮洶湧的三角關係，到底何時、又會以何種方式「柳暗花明」呢？

　　當「她」知道了莎拉即是愛人里歐的老公時，當里歐發現了莎拉已明明白白的清楚了他外遇的對象時，該是三人面對面的時候了。但是見面了又是何種場景？三人的情緒是壓抑？是爆炸？還是逃開了呢？前面曾說深埋在冰層底下炸彈的引信已點燃了，而此時引信的火卻已到達了彈藥處，因此，當然是砰一聲，炸彈爆炸了，而這個炸彈的威力到底有多大，就讓各位去發掘了。

　　《冰火情敵》原文片名是《Musta jaa》，原意「黑冰」，意指寒冷北歐及北美地區，天寒地凍時的一種特殊景象：覆蓋在黑色柏油路上的雪，會融化成一層薄冰，看來雖黑亮透明，卻是易使駕駛人失去戒心的隱形殺手。

而愛情就如同「黑冰」般的炫麗明亮；但經營愛情，卻得小心翼翼用心經營，就像踩在「黑冰」上，一不小心可能跌得四腳朝天，就算沒死也剩半條命而已。

也許有人會說：愛情並不是生命的全部，何苦看得如此重要呢？但那是「直教人生死相許」的愛啊，如何勸世間人輕鬆以對呢？！我們只能期待，在愛人與被愛之際，可以不傷害任何人，更希望有緣或無緣的人，都能幸福、快樂。

(**圖片引用自開眼電影網)

【無伴奏人聲始祖天團－史溫格歌手】來自於天堂的聲音！

2008-11-04T05:35:00.000-08:00

　　看到「無伴奏人聲」，便想到了巴哈的「無伴奏小提琴」、「無伴奏大提琴」，而「無伴奏人聲」又是什麼樣的音樂呢？只是一堆人輕唱且沒有任何樂器伴奏的合唱音樂嗎？會不會很單調、單薄呢？哈！且聽ㄚ今娓娓道來囉~~~~

　　如果說是「合唱團」，總以為得是數十人組合而成的歌唱團體，但是這個號稱「無伴奏人聲始祖天團」的樂團卻僅僅只是由８位「史溫格歌手」所組成的交響樂團般的合唱團體。他們成立於1962年，至今已有40多年歷史，以人聲悠遊於巴洛克、古典、流行、爵士、民謠及前衛音樂裡，舉辦超過3500場音樂會，更贏得了5次葛萊美獎。

　　當天，四男四女魚貫似的入場，一字排開來，高矮胖瘦讓人一目瞭然，說男的帥嗎？說女的美嗎？此時觀眾只能想：「這些都不重要吧！重要的是他們的聲音囉！」說真的，這8個人的身裁體態還真的有天嚷之別，尤其是女歌手，不過，基本上臉蛋還算是可愛囉！

　　天籟般的聲音終於灌入了觀眾的耳中，是唱歌嗎？怎麼好像聽到了鼓聲、提琴、電子樂器，甚至是鈸的聲音呢？但是舞台上並沒有任何樂器啊，難道是後面的音控製造出來的嗎？但仔細一瞧、用力一聽，竟是台上的歌手口中所發出的聲音。是的，他們根本不需要用到真正的樂器，他們的「嘴巴」就是最好的樂器，聽到的不只是許多人清唱的歌聲，有時更宛如一個交響樂團正在演奏氣勢磅礡的古典樂，有時更像是來到了一座森林聆聽大自然的風聲、水聲以及各種昆蟲、動物、鳥類互相唱和的最原始的聲音，當然好似來自於天堂般的美妙人聲更是讓人如痴如醉。

　　上半場結合古典、聖歌及現代曲目，令人印象最深刻的是拉威爾「波麗露」這首經典曲子，跳舞的人可以說它是芭蕾舞曲，愛好古典音樂者又會為波麗露的層次而驚嘆不已。而以人聲來「演奏」波麗露到底會是怎樣的效果呢？如果以為８個人只能奏出８個樂器的聲音，那就太小看了所謂的「天團」了！

史溫格歌手承襲了波麗露這首曲子的特點，由簡單、單純的聲音，逐漸加入了更多的樂聲，聲音慢慢的一層一層的堆疊上去，就好像原本只是一條涓涓的小溪，清新而單純，而後由幾條溪匯集成了河，最後就變成了如同尼加拉瓜大瀑布般的壯觀宏偉。而最讓人佩服的是８個人所展現出來的完全不輸百人組成的交響樂團，而且他們的音準百分百，每個人各司其職，完全沒有走音的痕跡，這絶佳默契的配合，直讓人佩服得五體投地。

下半場的曲目偏重於現代曲子，其中更穿插著探戈及爵士樂。下半場所安排的節目就比上半場輕鬆活潑了很多，但有時卻有一點混亂的感覺，更偶爾有走一絲絲音的情形出現，是「一絲絲」哦，聽起來就覺得不順，不過，假使要求沒那麼高，還是有80分的水準囉！聆聽現場音樂的表演，因為許許多多外在與內在的因素，演出者常常無法達到所謂「完美」的效果，但有時他們卻有即興的詮釋方式更讓人驚豔，這就是聽CD所無法享受到的美妙。

其實這整場表演，最令觀眾興奮的是「教唱」囉！其中的一位男歌手說：「懂不懂？」全場觀眾鼓掌說：「懂！」然後他要台下右手邊的觀眾說：「懂！」而左半邊的人則是：「不懂！」最後要樓上的觀眾發出對不起的「起」。接著他按著他的節奏指揮觀眾在不同時間點發出「懂」、「不懂」及「起」聲。哇！最精彩的是觀眾與史格溫歌手的合鳴囉！大家的的確確的體驗了他所說的「這是一件很容易、一點都不難的事」。

每次去觀賞音樂性質的表演節目時，主辦單位往往都會在現場販賣演出者的　CD或DVD等，而觀眾往往會在激情中毫不考慮的掏出了錢，不只買一張，有時還恨不得把演出者所有的作品全部搬回家，但常常會因為所費不貲只得東挑西選的買了2-3張CD。為什麼ㄚ今會特別提這件事呢？

觀眾在演出現場買CD或DVD，通常都是觀眾被精彩的節目所吸引而主動靠向販賣點的，但是「史溫格歌手」們卻是很可愛，他們竟然不斷提醒觀眾：「大廳裡有販售我們最新錄製的DVD哦！」其實他們不用如此的推銷，識途老馬都知道的囉，不然只要看到圍著很多人的地方，在好奇心的驅使下，自然會吸引許多人過去的，會買的就會買，不會買的望一望就走了。

如果您錯過了這場表演，如果您喜歡「無伴奏人聲史溫格歌手」的音樂，就花點錢去買他們的CD或DVD，千萬不要買盜版的哦！他們的音樂是非常值得聆聽與保存的。

（國家音樂廳 2008.10.16）

雲門舞集《水月》與麥斯基──水的傳說！

2008-10-28T19:58:00.000-07:00

　　雲門舞集每年幾乎都有公演，ㄚ今也看過了幾次，而今年秋季公演的主軸是新作《花語》，但是卻選擇了《水月》，為什麼呢？對於喜歡舞蹈及古典音樂、尤其又是大提琴甚至是巴哈的人來說，看到由大師級的麥斯基現場演奏巴哈無伴奏大提琴組曲再配合雲門《水月》的節目，實在是致命的吸引力，手不由自主的伸進口袋裡掏出許多錢錢，呼朋引伴的買下了9/30的演出門票。

　　《水月》這齣舞碼是於1998/11/18在台北國家戲劇院首演的，也已將近五年未在台灣全版演出了，更由於其廣受國際的高度評價，於2000年雪梨奧運匹克藝術節時，雪門舞集便以該作品受邀演出。

　　雲門舞集的行、草系列舞作乃源自於中國書法的行書與草書，而《水月》呢？說到《水月》，想到李白，想到李白的這首詩：「花間一壺酒，獨酌無相親，舉杯邀明月，對影成三人。」更想到李白的撈月，看到的是詩意般的浪漫，總以為《水月》是一齣如詩如畫夢幻般的舞作。

但是看了表演，覺得是詩是畫，但更多了想像不到的意境，原來其靈感來源並不是李白，只是ㄚ今太浪漫、太天真了，而《水月》的編舞者是由「鏡花水月畢竟總成空」的偈語所獲得的靈感，其舞蹈作品則是根據熊衛先生所創「太極導引」的原理發展成形的。

演出當天，準備進劇院時，每每碰到一位服務人員，總會提醒我們：「進場前請先去洗手間，本次的演出沒有中場休息。」是的，《水月》是一齣沒中場休息的舞作，一氣呵成，但其中仍可細分成八小段囉！所以，觀賞表演時，觀眾仍有小小的喘息機會，只是無法離開座位罷了。

表演時間到了，觀眾席的燈逐漸暗了下來，反之，舞台上的燈光大放光明，此時麥斯基從左側步入舞台，ㄚ今不禁轉頭對著妹妹說：「哇！他頭髮都灰白了。」妹妹說：「是啊！他年紀也不小了。」記得以前看麥斯基的演奏會時，他還是一頭大黑髮，曾幾何時歲月也悄悄的爬上他的臉龐，不過，說得也是，那時聆聽他的表演可是很久以前的事了，那時ㄚ今也是年輕活潑的小女生咧，如今歲月也是不饒人的。

今天國際間可號稱大師級的大琴手並不多，而又能把巴哈的無伴奏大提琴奏入觀眾心坎裡的人更不多見。去看這場節目前，ㄚ今曾拿出櫃子裡麥斯基的巴哈無伴奏大提琴聆聽，心裡不禁與羅斯托波維奇比較，總覺得這個版本的麥斯基還是太年輕，似乎就少了那麼一點兒味道，不過已算是很棒的版本了。而又多了點歲月痕跡的麥斯基又會如何表現巴哈的這個經典曲目呢？

事實上，單純的音樂會與結合音樂演奏和舞蹈的表演是有很大的不同，以前也觀賞過胡德夫與雲門的配合，那時已倍受雲門舞者及胡德夫的感動了，更遑論《水月》與麥斯基的合作呢！但這兩者是完全不同的感動的，更無軒輊之分。

舞台的設計簡潔有力，是極黑與極白的相互搭配，一片的黝黑中，白色的不規則圓弧狀噴灑在地板上，那白紋就像是晚上的水波。而在這水波上的則是身穿純白舞衣的舞者，極致的伸展著他們的肢體，如同是在水上跳舞的昆蟲，身體是那麼輕巧，動作又是那麼伶俐，而大提琴聲就是來自於大自然的律動，是如此的悠遊自在。

忽然間有一個念頭：如果閉上眼睛專心聆聽大提琴聲不知會有何感受？

閉上了眼睛，頭輕輕的靠在椅背上，除了提琴聲外，微微的聽到了喘息聲，還偶爾傳來了舞台的砰砰砰，更依稀的感受到了衣服的呼呼聲，喘息、砰砰、呼呼等聲音對於巴哈的音樂算是雜音嗎？各位想像一下，會不會覺得很吵呢？此時ㄚ今有了全然不同的體驗，竟然不覺得這些所謂的雜音會是大提琴的干擾，這些不是此起彼落、雜亂無章的聲音，仍有旋律存在，而是配合著巴哈的音樂律動著，其實可說是另類樂器的配樂，也許可以說此巴哈無伴奏的「無」得改成「有」了。

音樂太舒服了，舞者也太閒適了，而ㄚ今的眼皮卻也愈來愈重了，似乎看到了舞台的牆上出現了鏡子，也感受到了舞台上的轉變，但仍禁不起白天的疲憊，好像睡著了，睡著了，睡著了吔！

其實並不是很深沈的睡著，總怕錯過了舞台上精彩的表演，總是不時的又豎起耳朵、張開大眼注意台上的演出，但又會再次敵不過周公的呼喚，就這麼著開開關關，直至加入了不一樣的聲音、元素，才讓ㄚ今整個清醒了過來，是什麼東西敲醒了混沌的大腦呢？是水，是真真實實的水。

「水」慢慢的從右邊舞台流入舞台裡，很慢很慢的，逐漸的占滿了整個舞台，但很妙的是舞台的前面似乎有一道無形、看不見的防線，水完全不會隨便溢流，該停則止，此時舞台後方的大牆上也敞開了一面好大好大的鏡子，而這面鏡子並不是完全平面、真實反映景物的完美鏡子，而是有點皺摺、斑斑駁駁、模糊反映且變形景物的鏡子。

舞台上充滿了水，會不會滑不溜丟呢？對於舞者的演出難度是不是更高了呢？此時就不得不佩服編舞者的創思了。舞者悠遊於水上，不時傳來了拍打水的聲音，舞台上略起漣漪，而前面所提的像是水紋的白紋，此是卻變成是月亮照射於水上的光影，原來這就是「水月」。鏡面若有似無的倒映著舞台上的一切，月亮的光灑在所有的舞者上，雖不是李白的撈月，但卻是人生圓滿的表現。此時樂曲終了，掌聲軋然而起，林懷民牽著麥斯基與所有舞者向觀眾一次一次的謝幕。

　　如果你問ㄚ今：這是不是一場完美的演出？ㄚ今倒要小小的抱怨一下：有幾個舞者的確令人失望，尤其是男舞者，失去了平衡感，台下的觀眾明顯的看出他們手腳的發抖與無法完全伸展的肢體，也許是他們太累了，也許是平時功練得不夠，如此的缺失實在令人詑異。

　　舞門舞集，加油！加油！加油！

【巴黎單身派對】七分鐘找幸福？！

2008-10-27T10:28:00.000-07:00

　　「我愛紅娘！紅娘愛我！讓我們搭起友誼的橋樑。」這是很久很久以前台灣一個非常夯的電視節目「我愛紅娘」裡讓大家朗朗上口的一句話，而「我愛紅娘」節目的宗旨是為忙碌的單身男女創造一個交友的機會，而其與一般的連誼不同的只是它是一個公開性的活動，更把一般普羅大眾的價值觀透過節目的包裝攤開在所有觀眾下，如此的交友情境是好是壞，見人見智囉！

　　初次看到《巴黎單身派對》這個片名，直覺以為是部浪漫喜劇片，但是其實不然。是單身，又是派對，湊合起來應是什麼呢？是單身男女的聯誼吧，但又不像我們印象中的派對，有酒、音樂、跳舞，許多人是成雙成對的參加派對，而其中有看中了即一拍即合者也所在多有，而這也是「快速約會」的一種，也是尋求意中人的一種方式吧！

　　單身，代表寂寞嗎？單身，是忙碌的象徵嗎？單身，就表示沒有男人或女人緣嗎？還是，是那個「一朝被蛇咬，十年怕草繩」的其中一分子呢？

　　艾露伊(艾莎齊柏斯汀飾)是一位事業成功的熟女，但卻小姑獨處，芳心寂寞的她一心想要脫離單身生活，因此報名參加了所謂「快速約會」的活動，希望能找到Mr. Right的那位白馬王子。

　　片中的「快速約會」是男女聯誼，但其方式就好像學時「跑台子」似的考試方式一樣。每次的「快速約會」活動，參加的男女各有七個人，女生坐定位置不移動，而男生即按照順序轉至女孩子的台子，而每次只有七分鐘的談話時間，「鈴！鈴！鈴！」時間一到，停止談話，男生則轉換座位，與另一個女生繼續下一個七分鐘的交談。

　　「七分鐘找幸福」是一件容易的事嗎？在如此短暫的時間裡如何留給對方最佳且深刻的印象呢？談話內容天馬行空，說情傷，道人生，談生活，總在鈴響之際驚覺時間的飛逝及自己的言不及意，無論如何，相約留下連絡方式之後，只能靜待火花的爆發了。

　　艾露伊的第一朵花開了，一個叫尚路克(布魯諾帕祖路飾)的律師來了電話，相約吃了中飯，他帥氣、風度翩翩又談笑風生，因此又有了晚上的約會，此時就不是喝喝酒、吃吃東西這回事了，艾露伊的火山爆發了，兩個人蹦出來的情慾洪流幾乎淹沒了艾露伊。

　　在一個忙裡偷閒的時間裡，流連在書店的艾露伊，竟有一個陌生人過來搭訕，他其貌不揚，禿頭又口拙，哦！原來是那次「快速約會」裡其中一個男生，「我怎麼會沒什麼印象呢？」心不甘情願的留下了電話，心裡OS：「但願不會再看到他！」這個叫安德烈(賈克飽那非飾)的男人會是艾露伊的第二朵花嗎？會是她的Mr. Right嗎？

　　幽默、帥氣的男人總是特別吃香，美麗大方的女人也格外引人注意，郎才又女貌當然是所有人垂涎的對象，又有哪一個人能堅稱自己不是外貌協會的一分子，尤其在這種「快速約會」的模式裡，魅力的前題如何能擺脫「外貌」的烙印！

　　所有的愛的火花，總是希望能開花又結果，總是盼望有情人能成眷屬，是開心的、雙人的、愛的派對之後，真能成雙成對嗎？此時劇情急轉直下，風度翩翩的男人搞神秘、搞失蹤，唉！艾露伊又情傷了。

　　記得以前的「我愛紅娘」節目，對於參加的男男女女，總要經過嚴密的資格審核過程，例如：年齡、學歷等，當然最重要的一定得是單身囉！而片中的「快速約會」並沒有交待是不是也有這道程序，不過看來像是自由心證，主辦單位只提供一個男女交友的場所而已，到底參加的人是好是壞、心儀的對象是圓是扁，除非自己有百分百的識人能力，否則只能自求多福了。其實這與網路交友並沒有多大的差別，多的只是能面對面的交談而已，大部分的人還是戴著面具的，真真假假，虛虛實實，而真假虛實裡真正的愛戀，得有一顆實在真切的心才覓得到的。

　　不過艾露伊還是得到了她的Mr. Right，他是誰呢？聰明的你應該知道了吧！但最勁爆的並不是那閒適的家居生活及小孩的歡笑，而是那老公對著電腦而臉上發出的一抹曖昧的笑容，而是艾露伊來到了一間咖啡店而到了一個男人面前說：「你好！是艾露伊………」此時，ㄚ今只能說：原來時下許多的巴黎男女都是不甘寂寞，原來那「快速約會」是毒藥、是會讓人上癮的。

　　忙碌嗎？寂寞嗎？自信的女人最美，坦誠的男人最帥，有了真實的心，幸福自會來報到！

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【與狗狗的10個約定】請記得，我愛你！

2008-09-29T12:22:00.000-07:00

　　狗狗是人最忠心的朋友，細數早期的狗狗電影《靈犬萊西》、《我家也有貝多芬》數集及《101忠狗》，至近幾年來催人淚的《再見．可魯》、《心動奇蹟》等，無不令觀眾印象深刻，甚至興起了養與電影裡同品種狗狗的風潮。

　　養過狗狗的人觀賞這類電影時，總是會不時的會心一笑，甚至隨著劇情的發展而感動流淚，但卻有更多的人可能會對狗狗的聰明及貼心在心裡畫一個很大的問號，就套用《與狗狗的10個約定》裡的約定告訴各位：「請試著瞭解我，我懂你的心的！」請敞開你的心，用你敏銳的心靈去懂《與狗狗的10個約定》。

　　小光想養一隻狗兒，但因為爸爸怕狗，所以一直未能如願。一天，小光看見一隻小狗在庭院的裡晃蕩，正與小狗玩著你跑我追的遊戲時，電話鈴響了，是爸爸沮喪的聲音傳來了媽媽病倒的消息。這天，小狗狗跑走了，但是在媽媽住院時的某一天，小狗狗又出現了，而這次小光收養了牠，也因為狗狗右腳的下半部長了白色的毛，像是穿著襪子一樣，就叫牠「襪子」了，自此襪子成了小光家的一分子。

　　在病床上的媽媽告訴小光，一定要遵守與狗狗的十個約定：

1. 請給我一點時間，讓我瞭解你對我的要求。

2. 請信任我，這是我幸福的泉源。

3. 請不要忘記，我也是有血有肉的。

4. 在責罵前，請先試著瞭解我。

5. 請偶爾對我說話，雖然我聽不懂，但我懂你的心。

　　天啊！當媽媽說到這裡時，ㄚ今的眼裡竟溢滿了淚水，是媽媽說得太感性了、太有感情了嗎？不是，是想到了家裡的狗狗。ㄚ今家養過四隻狗狗，三隻已往生，現在陪伴家人的是一隻剛過15歲生日的瑪爾濟斯。

　　養的第一隻狗是純種喜樂帝Happy，牠到我們家時已成年，也不知幾歲了，哥哥和ㄚ今從一位媽媽朋友家的很小很小的籠子裡把牠解放出來，坐著火車帶回家的，那時牠全身的毛色暗淡、毫無光澤，而且毛到處都打結成球，我們花了很多時間處理牠的毛，也處心積慮的哄牠吃東西，看到牠被關在狗籠裡的可憐樣，我們當然不會再把牠關在籠子裡了，就讓牠跟著家人生活了。終於，牠變帥、變漂亮了，也願意吃東西了。

　　有一天，牠的前主人到家裡來拜訪，Happy並不旺旺的吠著，但卻轉頭就跑走了，而那位朋友叫著牠以前的名字「亞當」，Happy竟不理不睬，還跑去躲了起來，生怕再被帶走似的。直到那位朋友回去了，Happy竟興高采烈的出來了，我們看到牠笑了，原來我們是牠幸福的泉源，原來牠瞭解「Happy」不僅是快樂的意思，也是牠的幸福，原來牠知道我們是很愛牠的，我們也知道牠是有血有肉的。

　　狗狗就是家人，而我們對家人總是有無限的要求，而且更認為理所當然，甚至會忽略他們，有時還會覺得是累贅。以前ㄚ今有個室友，幾天沒見男朋友，她竟然說：「我好想他哦！」那時ㄚ今覺得很奇怪：怎從沒聽她說想念她的父母或兄弟姊妹？為什麼呢？室友家在金門，以前並沒有網路或電話可以連絡，有緊急事情時只能拍電報，平常也只有書信往返而已。也有個表妹，她爸爸生病而且很危急在加護病房時，她並沒有待在醫院陪著滿面愁容的媽媽，而是跑去與男朋友約會了。室友、表妹到底怎麼回事？沒錯，她們最親愛的家人當然會原諒她們的「忽略」，並不是不愛家人，只是習慣了，成了習慣之後，反而就不再放在心上了。

小光對襪子也是。當小光(田中麗奈飾)有了離家的工作，當小光想要去旅遊、玩耍，當小光交了男朋友，襪子似乎從她心裡消失了，甚至當爸爸(豐川悅司飾)沒空照顧襪子要小光特地回家陪伴牠時，心裡還會嘀咕著：「襪子真是個麻煩物……」壓根兒忘了與狗狗的約定：「請記住，你有你的工作、娛樂和朋友，但我只有你。」

　　爾後，觀眾看到的只是爸爸與襪子坐在海邊，爸爸喝著罐裝啤酒，還打趣的問襪子：「你要不要喝？」原本三人行的他們，現在只剩寂寞安靜二個，也只能默默的在那兒想念著他們心愛的人－－小光。假使小光看到了爸爸與襪子孤單思念的身影時，不知會做何感想？難怪ㄚ今竟也會為這橋段而感慨難過。

　　很喜歡《與狗狗的10個約定》這部電影，為什麼呢？襪子不像《靈犬萊西》、《101忠狗》裡好像是超人般的狗兒，更不像《我家也有貝多芬》裡搞笑、闖禍的狗狗，更不是《心動奇蹟》裡那可遇不可求感人際遇的狗兒，襪子就像是生活在身邊的家人，牠的種種行為、表情，都可在ㄚ今家所養的四隻狗兒身上找到，牠的所有喜怒哀樂都可確確實實的寫入ㄚ今的心坎裡。

　　當襪子老了，終於無法站立躺在地上用力的喘著牠那儘剩的一口氣時，觀眾群裡竟不時傳來了吸鼻子或啜泣的聲音，而ㄚ今的眼淚更不知不覺噗ㄘ噗ㄘ掉下來，是因為襪子要走了嗎？

去年十月，家裡的混種獵犬點點走了，是一個假日的下午，接到媽咪的電話：「點點爬不起來了……」但不到一個小時後，竟又接到爸爸打來的電話，這次是個惡秏，牠走了，牠等不及我們回家見最後一面，就走了，因為媽咪捨不得牠那麼不舒服的喘著氣、忍著痛，便告訴牠：「如果你呼吸得很難過、痛苦，就不要呼吸了！」點點抬頭看了爸、媽後，便閉上了眼，停止了呼吸。

ㄚ今沒有遵守與狗狗的第10個約定：「請在我臨終前陪著我，這是我最後的心願。」但是爸媽做到了。「最後，請記得，我愛你！」雖然沒來得及趕回去，ㄚ今一樣是非常愛你的。

「與狗狗的10個約定」是小光的媽媽留給小光最真切的叮嚀與愛，而這10個約定並不只適用於人與寵物的約定，更是家人給予我們最大的包容與愛。在有限的生命裡，好好珍惜愛我們的家人。

(**圖片引用自開眼電影網)

【微笑標本】恐怖的微笑！

2008-09-16T11:21:00.000-07:00

　　幾年前去台南的奇美博物館參觀時，看到了許多動物標本，爸爸竟然說：「早知道，Happy往生後就把牠做成標本。」Happy是一隻純種喜樂蒂狗，是一隻很漂亮又聰明、乖巧的狗狗。是的，動物做成標本是稀鬆平常的事，看到也不覺得可怕，只覺得是不會動的動物而已，但是人呢？
　　人也是動物的一種吧，聽說過把人做成標本嗎？「木乃伊」應該就是人類的標本吧！但是很奇怪的，也許是鬼怪的故事聽多了，看到木乃伊心裡總覺得毛毛的，也並不覺得美囉！

《微笑標本》是人的標本，是美美的女孩的標本，但是並不是一段淒美的故事，而是一個令人毛骨悚然的故事。

故事始自於一場黑夜中的車禍，二位好友，一時興起，恣意不開車燈在黑漆漆的道路中急駛，說時遲那時快，前面出現了一個黑影，煞車已來不及，砰得一聲，路人一命嗚呼，屍體旁的一個袋子轉移了撞死人的罪惡感，而袋子裡的二百萬歐元更將人的貪念昇華至最高點。

這二百萬是本片的引子，因為這二百萬是救命錢啊！但是當大筆錢財呈現在眼前時，人心裡面的壞胚子往往戰勝了理智，總是忘記了「什麼樣的人會把二百萬這麼大筆的現金帶在身邊」這回事，只想著「我一夕致富了，我已是個百萬富翁」這件事，頓時兩眼中寫滿了＄這個字。原本以為只是一件簡簡單單的車禍，卻因這二百萬發展出了一連串曲折離奇的事件。

沒錯，是綁架案囉，連人帶錢不見，而且肉票也沒有回來，事情就大條了，警方循著線索找到了肉票，找到了一具似生還死的屍體，睜大眼睛，嘴角上揚，頭髮梳理著整整齊齊，穿著漂亮的洋裝，似乎對著你微笑，完全沒有受虐的跡象，更沒有一絲絲痛苦的表情，她哪像是毫無生氣的死人，倒像是一個栩栩如生的標本囉！這實在是有違常理，難怪敏銳的女警露西(梅蘭妮洛宏飾)說：「女孩的嘴角、眼神……等的表情，應該是在生前即被某種東西固定起來…………」而這具模樣酷似曾風靡60年代復古娃娃的屍體，就姑且稱為《微笑標本》。

其實看這部片子時，想到了一部由茱蒂佛斯特及安東尼霍普金斯主演的《沈默的羔羊》，而梅蘭妮洛宏所飾的女警則等同於茱蒂佛斯特所飾演的女調查員，同樣變態的犯罪行為，《微笑標本》卻比《沈默的羔羊》有過之而無不及。《沈默的羔羊》裡那人皮製的裁縫已夠驚恐人心了，而《微笑標本》裡各式各樣驚愕的動物標本，再加上那令人魂縈夢牽的人形微笑標本，直叫人打從心底打冷顫，只能告訴自己：原來變態是沒有理由可言的。

《微笑標本》似乎又是一部大女人電影，雖然露西是身處於多數是男性的警察職場中，而且那些男性警察更是處心積慮的排擠、打壓她，而他們的逞英雄行為只是更顯露出男人們只是不用大腦思考的動物而已，反而是露西細微的觀察力、敏銳的心思及超強的聯想力、分析力，成了破案的關鍵人物。

如果本片只是為了追查那被撕票的綁架案，所謂逝者已矣，觀眾可能就會少了膽戰心驚的感覺，因此，幾天後又有一位患有糖尿病的女孩失蹤了，根據線索可能是同一批人所犯的罪行，頓時全城陷入了惶恐的情緒之中，生怕下一個受害者就是自己的女兒。

時間一分一秒的過去了，觀眾的情緒也跟著時間的流逝而忐忑不安，算算時間女孩身上治療糖尿病的藥也即將用罄，但仍音訊全無，她是生是死呢？會不會也被製作成「微笑標本」了呢？

沒錯，最先直搗黃龍的是露西，但在大女人心態作祟之下，竟單槍匹馬進入賊窟，如果不是那些男性同仁的警覺，後果真是不堪設想。是啊，大女人、大男人都是最白痴的下意識行為，唯有卸除這些面具，事情才會圓滿啊！

其實本片最不可思議的是兇手，那變態兇手竟不是理所當然的以為是男人，而且是一對愛情伴侶吔！各位如果是CSI影集的戲迷，一定對那個模型連續殺人犯印象深刻，也是一個心理不太正常的女人。在現今到處充滿了壓力的社會，女人已不再只是養在家裡當洋娃娃的弱勢族群，女人的愛恨情仇有時還強過男人，當然殺人是不對的，但是如果問他們知道哪裡錯了嗎？也許得到的答案是「不知道」，不然就是讓人匪夷所思的理由。

只能企盼所有的人，縱使心理受傷了，得找到療傷的方法，有效的發洩出口，把自己的心理保養得健康快樂，生命就會變得更有意義了。

說《微笑標本》是一部女人的電影，還真說對了吔！假使你是男人，覺得女人可怕嗎？哈！其實男人、女人都一樣可怕，但也一樣可愛，你說：是嗎？！

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【裸愛】力量來自於愛！

2008-09-13T15:36:00.000-07:00

　　《裸愛》的原文片名為《The Unknown Woman》，那麼就從這位神秘的女人說起了！

　　「四樓的門把與門牌是你擦乾淨的嗎？」

　　「是的，順手擦了一下，反正我也要擦別的地方………」

　　伊蓮娜提著水桶，拿著抹布，原本只是擦著樓梯，但她為什麼特別拐個彎，跑去將四樓那戶人家的門把與門牌擦的閃亮亮呢？那並不是她的工作啊，說是順手，說是順便，誰會相信呢？也許是她純樸的表情及低調的作風，其他人才沒覺得奇怪甚至懷疑囉！

　　又是一個擦樓梯的場景，從四樓往下走的那戶人家的傭人正與伊蓮娜寒暄、聊天時，說時遲那時快，伊蓮娜故意的雙手一揮，傭人一不小心的就從樓梯上滾了下來，一個精心設計的不小心，伊蓮娜取代了受傷的傭人，成了四樓亞達奇夫婦家中的幫傭。

　　去看這部電影之前，有位朋友說：「《裸愛》是我今年看過最恐怖的電影！」ㄚ今很納悶很納悶，難道這是一部恐怖片嗎？由《新天堂樂園》導演朱賽佩多納托爾執導，並獲得五項義大利奧斯卡獎的《裸愛》，真的會讓人覺得毛骨悚然嗎？其實本片的前半段的確令觀眾受了很大的震撼，但不是恐怖。

　　《裸愛》之所以稱為「裸」，當然有很徹底裸露的鏡頭，而這些鏡頭竟不時的傳入觀眾的眼中，但卻不是那麼清楚，每次出現的時間只有短短幾秒，但卻可深深的感受到這位謎樣的女人伊蓮娜所受的生不如死的痛苦，難道女人受了孔武有力的男人控制之後，真的沒有反擊的能力嗎？一個飽受凌虐的妓女如何變成幫傭呢？看完《裸愛》後，除了讓人感受最深的是女人心頭肉的那分無限的愛外，就是身為弱勢的女人於我心的戚戚焉的是該如何保護自己？而又該如何脫離最痛苦與不堪的困境呢？

　　伊蓮娜除了把僱主家打理得井井有條外，還得照顧那個被慣壞了的小女孩，其實伊蓮娜處心積慮的進入亞達奇家，並不是為了賺錢求得溫飽，為的是這個小女孩囉！為什麼呢？

　　有一段日子亞達奇夫婦因為工作而不能陪伴女兒，竟把女兒全權交給了伊蓮娜照顧，而所謂的全權就是不論食衣住行，甚至晚上的床前故事，都是伊蓮娜代勞，儼然就像是母親一樣。但是如果真是母親，會有如下的舉動嗎？

　　小女孩雙手緊貼住身體後，身體連同雙手被布條綑綁住，就像個圓筒一樣只能在床上滾動，但是伊蓮娜卻命令她得用盡吃奶力站起來後，再把她推倒，就這麼著重覆著跌倒、站立的動作，而更殘忍的是不再在柔軟的床上，換到了硬梆梆的地板，砰！砰！砰！又是流血，又是淤青。看在觀眾的眼裡，忍不住想去打「113」家暴專線。

　　這一切一切的動作，並不是社會新聞的保母虐兒事件，只是訓練與磨練，只是希望小女孩能有強壯的心靈，只是希望小女孩不是一個遇事只會號啕大哭而能有反擊能力的人。那麼伊蓮娜為什麼會對小女孩作此特訓呢？ㄚ今並不想探討她的動機，想談的是女人的力量。

　　很多年前有一部電影《控訴》，訴說的是一個女孩子在一間酒吧裡遭到一堆男人的輪暴，而當時並有許多男人圍著觀看，而這些圍觀的人還吆喝、呼喊，甚至打氣加油，這個女孩不僅對這群強暴的人提出了告訴，旁觀的人也一併控訴了。當然在那時的社會，充滿了性別歧視，更充斥了大男人主義，而這個女人反擊的過程也不是那麼順利，但是女人雖然拳頭比不上男人，但是就能自認是弱者，就該逆來順受嗎？

　　害怕、害怕、害怕，似乎是伊蓮娜生活裡不可或缺的東西，害怕以前那段不堪生活的重現，害怕身份會被發現。但是生命總是那麼磨人，只要是愈害怕的事，總是愈會出現在身旁，是的，那個以前控制她的男人出現了，那個她生命中的剋星就在眼前。該放棄眼前的幸福再次逃開嗎？

　　女人的力量並不小啊！這次她徹徹底底的發出了怒吼，並做了最極至的反擊，以暴制暴囉，而且還是大獲全勝吔！也許此時你鬆了一口氣，以為從此伊蓮娜可過著幸福快樂的生活。但是ㄚ今以為，這只是一場全盤皆輸的勝利，拳頭上的勝利根本稱不上是真正的勝利，只是表象的勝利而已，她該求的是能自自然然的從心靈深處發出的勝利的笑容，而這個發自內心的力量所獲得的勝利，才是她最珍貴的勝利啊！

　　看伊蓮娜走出了高高的獄門，看伊蓮娜落寞的坐在路旁的椅上，看伊蓮娜抬起了頭望著遠方，臉上漸漸露出了燦爛的笑容，原來女人最強大的力量是來自於那無窮無盡的「愛」。

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【殺手沒有假期】輕鬆放假去吧！

2008-08-30T03:00:00.000-07:00

　　什麼樣的工作會沒有假期？一個人又如何能忍受沒有假期的工作呢？「殺手」這門行業並不是普通的職業，更不是一般人能勝任或想像的行業，但是「殺手」真的不能悠悠栽栽、無憂無慮的享受一段得來不易的假期嗎？

　　雷(柯林法洛飾)與肯(布蘭頓葛利森飾)執行完了一件殺人任務後，在老闆(雷夫范恩斯飾)的安排之下來到了比利時的美麗古城布魯日度假，但是他們真的是來度假的嗎？從老闆安排住進了一間小旅館，從老闆一再叮嚀等他的電話，從老闆的留言，一切的一切都有老闆的影子，這哪裡脫離得了工作的影子，哪裡可以自由自在、輕鬆的漫步在布魯日的街上？！

　　殺手真的是沒有假期，看看雷在布魯日時，心裡所繫的僅是他出過的任務，心裡所想的僅是他的失誤及他千百萬個歉疚，甚至沒有心情出去接觸布魯日的美麗。也許有人以為既然選擇了殺手當職業，怎可對他的執行對象一掬同情之心呢？連殺錯了人，也得視為工作上的一個失誤而已，補正過來即可，必須不帶任可感情的完成工作。但是，雷是個新手啊，雖然拿槍殺人，只要砰的一聲，並不是困難的事，可是因為經驗的不足及緊張的緣故，擦槍走火是在所難免的。

　　哈！「殺手」並不是光榮的工作，更是違反正義原則的職業，ㄚ今竟然在為雷的心虛找理由，該是不該呢？輕鬆一下又何妨。

　　原本對觀光興趣缺缺的雷，逛啊逛的，發現有人正在拍電影，這竟引起了他的興致，尤其是那位回眸一笑的女子（克蕾曼絲波西飾）。

　　「你怎麼溜進來的？這裡不是有安全管制嗎？」

　　「這正是我最擅長的事………」

　　因此他認識了侏儒藝人及這位美麗的女子，使得原本枯燥乏味的假期，頓時之間變得有趣了。

正當雷出去與這位神秘女子約會之際，電話響了，那是已等了很久很久的、來自於老闆的電話，肯心知肚明，老闆之所以會來電即表示假期已結束，只是他沒想到竟是這樣的一個任務。

肯接起了電話，老闆：「雷在嗎？」

肯心虛的說：「他在啊！但正在浴室裡………」

「找個藉口支開他………」

肯用力的開門，又關門，故意製造出了很大「砰」的聲音。

「你再看看，要確認他已出去了，而沒躲在門後偷聽我們的談話。」

肯再度開關門，當然關門「砰」的聲音是不可少的囉！

是何種任務需要如此的神秘？肯與雷不是搭擋嗎？又為什麼要瞞著雷來交待工作內容嗎？聰明的各位必定想到了，老闆所要說的一定與雷有很大的關係。沒錯！雷就是任務的對象。在很多的電影裡，黑吃黑、殺人滅口或做錯事而被殺的劇情，比比皆是，但總覺得也合情合理，而那些黑道或殺手幾乎都是殺人不眨眼的，更談不上感情囉，更不是什麼了不起的事，但是《殺手沒有假期》裡的肯與雷似乎就不屬於這類人物，只是一般有感情、有血淚的人罷了。

柯林法洛最有特色的是他那對八字眉，而他在《殺手沒有假期》裡的八字眉似乎是不可或缺的，如果換個人來演雷這個角色，可能味道就不對了，為什麼呢？布蘭頓葛利森所扮演的肯是個經驗老道、思緒周密的成熟殺手，而柯林法洛則是一個毛毛躁躁、衝動行事的新手殺手，二人成了強烈的對比，尤其當柯林法洛皺起了臉孔、揚起了令人心疼的八字眉時，讓人不禁忘記了他是個殺手，而且還誤殺了一個小孩這件事，只是一個做錯事、充滿悔意的小孩而已。

如果你期望看到《殺手沒有假期》裡打打殺殺的動作場面，也不會讓你失望，但是在這些打殺的背後似乎都隱藏著很多的情緒與感情。

布魯日著名的觀光景點鐘塔前的廣場，迎面而來了幾個非常肥胖的觀光客。

雷對著這幾個人衝口而出：「你們還是不要爬上鐘塔？」

「為什麼？」

「看看你們的身裁及體重………」

如此這般的幾句話，竟也可以引起軒然大波，雷與他們竟然大打出手。是雷錯了嗎？他只是說出了真話，但是態度、語氣卻是那麼欠揍，也許是好意，也許是憤世嫉俗，也許只是為了找到發洩情緒的缺口，製造出了這個混亂的場面。哈！告訴各位，後來竟有位肥胖觀光客在鐘塔上心臟病發而死，各位一定會說：「活該！早該聽雷的勸告了！」

電影終於到了最高潮的地方，肯會遵照老闆的命令執行他的任務嗎？他們情同父子般的感情會因此而毀於一旦嗎？而雷又如何能應付老謀深算的肯呢？一直躲在背後的老闆出現了，老闆的蒞臨布魯日所為何事呢？

最後雷的那句：「小孩………小孩………」假日結束了，精彩絶倫的結局，為這部電影畫下了讓人驚豔的句點。

人生不是宿命，人生的精彩度是自己彩繪而來的，該犧牲？該執著？該珍惜？只要是值得的，答案都是肯定的。

如果此時你的眉毛如柯林法洛般成了八字眉，何不想想你愛的人及愛你的人、想想快樂的事，放下手邊煩人及惱人的事，再度眉飛色舞，噘起上揚的嘴唇，輕鬆放假去吧！

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【囧男孩】尋回心中的「異次元空間」！

2008-08-23T06:04:00.000-07:00

　　「為什麼你是１號，我是２號？」

　　這是《囧男孩》這部電影裡的二個主人翁１號(李冠毅飾)與２號(潘親御飾)，他們自稱１號騙子與２號騙子。國小三年級的學生怎會自稱騙子呢？所以呢，本片片名就叫做「囧男孩」，就是ORZ男孩啦！

　　小學的生活，似乎是好久好久以前的事，但有時卻又像是昨天的事而已。當看到「囧男孩」裡的某些橋段時，心裡總是甜甜的，更不禁回想小學時，班上的同學甚至是自己也做過同樣的事，原來有些事，在童年生活裡，竟不會因年代的不同、地點的相異、周遭人物的迥異而不見了，仍是會代代遺傳的，雖然調皮，但卻又可愛，有時更讓已是大人的ㄚ今心疼。

　　２號與阿嬤住在一起，爸媽似乎並不太在意這個小孩，生下了之後就丟給了阿嬤照顧，這又是現代社會的一個產物。幾乎感受不到父母愛的小孩，及隔代教養小孩的問題，在《囧男孩》這部片裡，以笑中帶淚的手法，呈現給觀眾。如果您是為人父母的，能不為這樣的小孩感到心痛嗎？

　　１號的生活更讓人覺得不可思議了。這幾天有一則新聞：有一個小學生自小與阿嬤相依為命，二年前阿嬤跌倒後，自此臥病在床，這個小孩每天只能從學校帶同學們吃剩的營養午餐回家餵阿嬤，又因為家裡太窮了，沒有熱水器，所以只能用少少的一盆熱水，幫阿嬤擦澡。

而這位１號，與他相依為命的人，不是阿嬤，而是腦袋不太清楚，患有精神疾病的爸爸，爸爸生活自理都有問題了，遑論照顧兒子了，因此，當然是１號負起了照顧爸爸的責任。在現在每個家庭都只有一、二個小孩而已，孩子個個都是寶貝，但１號是那位只活在自己內心世界爸爸的心肝寶貝嗎？也許是吧，但是換個說法，應該是爸爸是１號的心肝寶貝反而更貼切囉！

　　哈！哈！哈！想到如下的畫面，總是會讓ㄚ今大笑幾聲：１號與２號被罰站在學校的辦公室裡，但是他們臉上卻佈滿了口紅印，難道他們太調皮，偷了某位老師的口紅，玩弄之下的結果嗎？但是再看到一位女老師張大了嘴，手上拿著口紅往嘴唇大力的塗上去，走到了１號與２號旁說：「你們說火星人是誰？說是不說……臉上的口紅印放學前不准擦掉……」

哈！原來在零體罰的教育制度下，老師們仍是有他們治理小孩的方法，在小學生的世界裡，一個男孩子的臉上沾滿了口紅印，是一件多麼丟臉的事啊！想想以前我們過的充滿籐條的日子，哀打時一時的疼痛很快就煙消雲散了，搗蛋的同學依舊老神在在，也許在「愛的教育」口號滿天飛的學校裡，「口紅印」不失為一個好方法，但不知是不是仍有家長會認為這樣傷害了小孩的自尊心呢？「教育」真不是一件容易的事啊！哈！不管如何，在幽默自然的對話及演技下，的確讓觀眾哈哈大笑了。

更有一個橋段，不禁又讓ㄚ今跌入了小時候的時光裡：２號阿嬤，切了一盤的芒果，２號表示要吃芒果心。但是阿嬤說：「不行，哥哥要讓妹妹啊！」「我就是要吃心啦！我要吃！我要吃！…………偏心！偏心！你偏心！」

各位一定覺得不可思議，芒果心指的是芒果中間大大的種子部分，並沒什麼芒果肉，怎會搶著吃芒果心呢？哈！小時候ㄚ今的兄弟姊妹們也都是搶著吃芒果心呢，可能是因為一個芒果只有一個心，物以稀為貴，搶到它像是中了愛國獎券一樣，更有一種「只有我有，你們都沒有」高高在上的感覺，只是一種童稚虛幻的優越感而已，現在想想也真是好玩，小時候的「莫名其妙」竟變成長大後甜蜜可愛的回憶。

其實一幕幕的回憶片段從心底深處挖掘出來的並不只有上述的片段，例如：那兩小無猜、若有似無的戀情，以及那「卡達天王」與「異次元空間」的奇幻世界，甚至是那小小的謊言、騙子情節，多多少少都曾發生在小學生活裡，似乎已遺忘，但卻又歷歷在眼前，驚覺抓到了那逝去的孩童影子時，竟然欣喜異常。

如果以為《囧男孩》說的只是小學生活趣事而已，那可就錯了。在那小小的年紀曾經為了友情的觸礁而落寞，更嚴重的甚至痛徹心扉嗎？如果說小孩哪懂得感情世界，那就錯了。當社會局發現了１號異常的生活，準備帶他離開原有生活的處所時，２號竟因之前的鬧翻只能躲在遠遠的地方看著這一幕，那分的歉疚及不捨，卻看得讓ㄚ今心疼而已。

哈！哈！為了保留觀賞《囧男孩》時眾多的驚喜與感動，ㄚ今不再介紹片中的情節。當您準備進電影院時，請您帶著童稚般的心情，再藉著１號與２號的眼睛審視我們長大後的心靈，是不是被太多的批判、傳統、世俗價值填滿了呢？

當阮經天，就是長大後的２號，對著一個小孩說：「你要去異次元啊？」時，想想：我們的「異次元空間」還存在嗎？

留個空間給長大後的我們，試著尋回那曾存在心裡的「異次元空間」，何需假裝成熟、變成大人呢？帶點童稚、無邪的生活又何妨呢！

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

2008西葡摩17日遊(06)巴塞隆納─驚豔畢卡索！

2008-08-11T03:03:00.000-07:00

　　逛完了奎爾公園，經歷了阿嬤迷路驚魂之後，終於到了吃午飯的時間，這是在西班牙的第一頓午餐。遊覽車逛啊逛，又逛回了聖家族教堂，原來餐廳是在教堂附近。

　　遊覽車在聖家族教堂對面停了下來，團員們紛紛下了車，過了馬路，經過了領隊的引導而走進了餐廳。行程表上寫著這餐是吃地中海海鮮細麵，但是大家坐定後，領隊竟宣佈因為餐廳沒有準備海鮮細麵，所以改吃「魚」餐囉！大家也沒意見，肚子餓扁了，只要能填飽肚子就好了，不過為了彌補沒有海鮮細麵的缺憾，領隊請大家喝紅酒囉！但是，天曉得這紅酒是真的領隊額外請客的，還是本來就該有的，可是想想，吃魚配上紅酒，好像怪怪的。

　　先上了生菜沙拉，有球狀萵苣、番茄、鹹橄欖、醃甜菜及像是海底雞的罐頭鮪魚，最特別是一根大大的白蘆筍，其實也沒啥特別的，只是一般的生菜沙拉而已，當然澆的不是我們熟悉的美奶滋或千島醬囉，而是以橄欖油調製的醬汁。

主菜終於來了，乍看之下還有點失望，盤子上放了二塊炸魚，不是一整條完整的魚，而是魚的橫切塊，所以是圓圓的二塊，旁邊再擺上了一些馬鈴薯條，並點綴一片檸檬片，沒有任何的醬汁淋在上面。好吃嗎？so so而已，也不難吃囉！最後一道菜是甜點，是罐頭水果，想當然爾是不怎麼樣囉！此時心裡不禁嘀咕：怎麼沒有湯呢？在拉沙前應該有湯品料理才對吧！

　　對了有件事想提一下：當領隊宣佈要吃魚時，有位阿嬤表示，她對某些魚是會過敏的，只能吃虱目魚、鱸魚之類的魚類，而領隊卻說吃的是應該是鱸魚。結果那位阿嬤相信了領隊的話，也吃下了這餐的魚，但是過了一、二個小時後，阿嬤的臉、脖子竟然起了紅疹子，哇！這過敏原還真強啊，慶幸的是阿嬤說只要晚上睡個覺，隔天應該就會消了，只是當下全身會又熱又癢，忍過去就好了，實在很佩服這位阿嬤的「忍」功，要是其他人甚至是ㄚ今，可能就呼天喊地了。

在吃飯過程中，領隊不斷的要求我們吃慢一點，說是時間還很多，不要狼吞虎嚥。可是ㄚ今還是很快的吃完了午飯，因為餐廳隔壁有一間很特別的商店，想要去看一看囉！這是一間專賣一些有名的設計師、藝術家的一些小東西的店，有畫冊、馬克杯、書籤、書夾、筆記本……等，ㄚ今花了3.5歐元買了一份米羅風格的書夾，裡面有四個小書夾，很米羅哦，顏色鮮艷，樣子抽象又可愛，真讓人愛不釋手。

　　出了這間很藝術的店舖後，正在等紅燈時，眼睛頓時一亮，一輛很可愛的車車竟也在等紅燈，是亮黃色的，車上坐了二個人，也只有二個座位啦，而且他們都戴了安全帽，可想而知是露天的車囉！說它敞篷嘛，但並沒有看到所謂的敞篷，倒是很像遊樂場裡的碰碰車，當綠燈一亮時，砰的一聲，車子全速往前衝，看到像玩具的車子在路上奔馳，實在很好玩，也是一件很新鮮的體驗。

上了遊覽車之後，車子沒開多久，就將我們放了下來，大家七拐八彎的走在巴塞隆納哥德區的小街道裡，目的地是「畢卡索美術館」。必須特別強調是哥德區，在我們急行軍似的往美術館之際，總覺得這裡的建築物好像有其統一的格調，經過導遊的解說之後才恍然大悟，原來是哥德式的建築。

為什麼得急行軍似的趕著到畢卡索美術館呢？因為此時正當西班牙各級學校旅遊的季節，利用中午時間排隊進美術館，才不用花很多的時間排隊，大部分的人還在用餐，參觀的人較少，因此才不會有多如潮水的人潮來影響參觀的品質，更可以慢慢的、細細的品味大師的作品。

「畢卡索美術館」位於哥德區，想當然耳是哥德式的建築物，但它是中古世紀的建築物哦，於1963年開始作為「畢卡索美術館」。

一進美術館，領隊竟告訴團員：「畢卡索的畫，我也看不懂，你們大概也看不懂吧！至於導遊的解說，我會盡量翻譯的，至於你們能領會多少，就看各自的造化了！」唉！聽到領隊如此的說法，ㄚ今的臉上不禁出現了三條線，況且只在這裡待一個半小時間，辜且就不跟著導遊走，逕自觀賞畢卡索的大作去了。

記得幾年前，故宮曾展覽過畢卡索的畫作，那時ㄚ今與妹妹帶著爸、媽一起去看了。那次展覽的作品，板畫占了大多數，但是那時的感動與心靈所受的震撼至今記憶猶新。領隊怎可擅自以為大家都看不懂呢？甚至連ㄚ今的父母都可感受到畢卡索的感情與熱情。還記得那時看過畢卡索的畫展之後，約有一、二年的時間，觀賞其他的畫作時，總食之無味之感，腦袋所想的總是畢卡索所給予的飽滿的感覺。

「畢卡索美術館」主要收藏展覽的是畢卡索9歲到青年時期的作品為主，不過仍有少數晚期的大作囉！作品包括素描、油畫、板畫及陶藝品等。

畢卡索是現代美術大師，創始了立體派，他不斷擴張的藝術領域裡，使用了前人所未有的筆法，引起了世人的驚嘆。而從這個美術館裡，可以得知：原來畢卡索年紀很小時已展露了繪畫的才華，而他一生的畫風中，從具象到抽象，不管是用多樣性的畫材或自創的筆法，在安定與穩重中帶有對生命的熱情及對情感的尊重。

對了，得提醒一下，美術館裡是不可以拍照的，如果想買紀念品在一樓處有販賣紀念品的小店。當參觀完樓上所有展品之後，不要急著去買紀念品，旁邊還有可參觀的地方哦！它展的不是畢卡索的作品，而是這棟建築以前養馬的地方，可以想像一下如果自己是活在中古時期的人，在樓高有點矮的地方餵養馬兒是何種光景，哈！自己好像是穿著古裝電影中的人物哦！

嘻！ㄚ今當然不會錯過買畢卡索紀念品的機會，但所剩時間並不多，而且東西都很貴，只有書籤是買得下手的，每張0.5歐元，很快的挑了6張。哈！今天可真是成果豐碩呀，早上買了高地的筆記本，中午是米羅的書夾，再加上畢卡索的書籤，真是很藝術的一天哦！

在此ㄚ今就以畢卡索的一段話來結束「畢卡索美術館」的洗禮：

「絕不會有這樣的時候，

你可以說：我做的不錯，

明天就是星期天了。

正如你可以停下來一樣，

你也必須重新開始。

你可以把一幅畫放在一邊，並說，

我在也不去動他了。

但是，

你絕對不能說出『完結』這個字詞。」

精彩照片連結： 2008西葡摩-巴塞隆納-畢卡索美術館

【媽媽咪呀！】一部會讓你很快樂的電影哦~~

2008-08-08T15:44:00.000-07:00

　　如果喜歡音樂性質電影的，必定不會錯過去年一部膾炙人口的音樂劇《髮膠明星夢》，它是一部看了讓人會很快樂的電影。而今年的音樂電影，ㄚ今推薦《媽媽咪呀！》，也是一部看了讓人很興奮又很快樂的電影。

　　《媽媽咪呀！》是改編自音樂劇的電影，而這齣音樂劇所用的音樂全部是阿巴合唱團(ABBA)的名曲，當然《媽媽咪呀！》片名是取自阿巴的一首熱門歌曲「Mamma Mia」的歌曲名稱。這齣音樂劇曾在170個城市並以8種語言公演，觀看的人次更高達三千多萬人。很榮幸的去年該劇曾在台北演出，ㄚ今也是三千多萬人中的一個。

　　也許有人會問看現場的大型音樂劇《媽媽咪呀！》與電影版的《媽媽咪呀！》有何差別呢？最大的差別在於場景的變化：舞台上的音樂劇，因為舞台的限制，場景的變化並不多，著重於演員的表演的功力，讓觀眾可以天馬行空的想像那美麗又浪漫的希臘天空；而電影版呢？則實際讓觀眾真正徜徉在希臘海邊，彷彿自己也是片中一員。

　　用了22首阿巴名曲串連而成的音樂劇，訴說的是一段什麼樣的故事，竟能吸引成千上萬的人進劇院觀賞，甚至拍成更能廣為流傳的電影呢？

　　故事發生在天空湛藍的讓人歡欣、雲白的讓人跳躍、海澄清的讓人沈醉的希臘小島上，蘇菲(亞曼達席菲德飾)在結婚前夕找到了一本媽媽唐娜(梅莉史翠普飾)的日記，她發現了媽媽封沈很久的秘密，她發現了親生父親的線索，她最大的願望就是希望爸爸能牽著她走過紅地毯，交給她的未婚夫史凱(多明尼克庫柏飾)。

　　但是難題來了，雖然從日記的蛛絲馬跡中知曉了媽咪生命中的三個男人，但是到底哪一個是真正的父親，並沒有確切的證據可以得知。因此，蘇菲突發奇想的偷偷寄了三封喜帖給了那三個陌生的男人。哈！最匪夷所思的是這三個男人竟不約而同的有了強烈的好奇心，更在同一時間抵達了這個充滿回憶的小島。

　　如果有個已分手了二十年頭的情人，而在這二十年間毫無瓜葛、沒有任何音訊，竟在二十年後的某一天寄了封喜帖給你，你會作何感想呢？是敞開胸懷、懷著祝福喜悅的心去參加這場婚禮？還是得一頁一頁的翻開壓在心底最深層的舊書，再抖抖書上的灰塵，終於尋得了這號人物，然後搖搖頭的想：「她(他)到底想幹什麼？他(她)的事與我何干啊！」就懷著憤恨的心去探究這張喜帖的內幕？或者看看喜帖，皺起了眉頭，再把喜帖隨意丟在最不起眼的地方，甚至往垃圾桶一丟，裝作不認識這個人，當然不會去參加這場婚禮了？

　　不管你的決定是什麼，而片中的三位成熟的男人，他們都來了，雖然心裡忐忑不安，有害怕、有欣喜、甚至還不知所措，那個在二十年前曾在心裡落下痕跡的女人仍是讓人心疼的。

　　天真的蘇菲以為只要看到了這三個男人，一眼就能認出哪一個才是親生爸爸。大部分的人總以為父子(女)之間總有不知名的感覺，所以蘇菲的想法是沒錯的，如果她長得不像媽媽，而比較像爸爸，從眉宇之間多少也可以找到相似之處的。但是，事情總是不會那麼順利的。

　　蘇菲與生意人山姆卡邁可(皮爾斯布洛斯南飾)談話，心裡不禁想：好帥的男人哦；與冒險家比爾安德森(史戴倫史考斯達飾)相處，更是羨慕他自由自在的心靈；而更了解了銀行家哈利布萊特(哥林弗斯飾)之後，發現原來他是一個這麼熱情、浪漫的男人。唉！這三個人都各有所長，也都如此優秀，心裡面也都有感覺，也可說都沒感應，怎麼辦呢？那麼她又該如何找出親生的爸爸呢？

　　《媽媽咪呀！》這部電影，一開始就高潮不斷，讓觀眾high到最高點，其中唐娜發現這三個男人的橋段，直讓人笑掉大牙。

　　金獎影后梅莉史翠普、演過007的皮爾斯布洛斯男、演過《BJ單身日記：男人禍水》的哥林弗斯及演過《神鬼奇航：世界的盡頭》的史戴倫史考斯達，大家都認識吧！他們是歌星嗎？當然不是囉！但想想他們在羊圈的閣樓上，又唱又跳，再想想當梅莉史翠普在沒有心裡準備的情形下見了這三位二十年前的戀人的表情與反應，再配上阿巴那又快又熱情、唱得還有點火氣的曲子，真不得不說薑還是老的辣，這幾個資歷很深的演員演得真好，只是有時還是得小小的擔心一下，怕這幾個男人唱走了音。

　　假使還想再問一次舞台上的《媽媽咪呀！》與螢幕裡的《媽媽咪呀！》到底有什麼不同？這次ㄚ今想給的答案是「唱功」囉！舞台上的演員可是都經過真槍實彈的磨練，個個都是唱將啊，除非生病了，否則很少有突槌的時候，當然不可能有NG的機會的。而螢幕裡《媽媽咪呀！》的所有演員，他們的唱功雖沒有百分百完美的演出，但表現得已可圈可點，尤其他們也如舞台演員般邊演邊唱，更當場收音，而不是進錄音室再配嘴形的，更是了不起。

　　其實舞台上與螢幕裡的《媽媽咪呀！》最大的不同是，電影有特寫可看啊，演員表情動作都可看得一清二楚，而在舞台上可能得借助望遠鏡才可清楚的看到演出者臉上的表情。

　　ㄚ今還想偷偷的透露片中的一個讓人印象深刻的橋段，當初去劇院看時已讓觀眾難以忘懷，如今再複製至電影裡，又加上藍天、白雲、海水，歡樂的程度更上一層樓。結婚前一天，男女雙方均會各自舉辦單身派對，而這一穚段是男方的單身派對。史凱與他的男性朋友們，來到了海邊，穿上了蛙鞋，戴上了蛙鏡，手上再拿著呼吸管，在海邊碼頭上排排站，唱起了歌，跳起了蛙人舞，那模樣真古錐、逗人笑。

　　如果你急欲想知道蘇菲真正的爸爸到底是誰，如果你是阿巴的歌迷，如果你想快樂、豪放的歌唱、大笑一番，一定要去看《媽媽咪呀！》哦！

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

2008西葡摩17日遊(05)巴塞隆納─童話世界奎爾公園!!

2008-07-28T02:31:00.000-07:00

當我們懷著肅穆莊重情緒參觀了聖家族教堂及甚地下博物館之後，就直奔奎爾公園，而奎爾公園竟也是高第的精心設計作品，而這二個建築作品，風格迥異，實在讓人不禁佩服他的創新及獨特的藝術才華。

　　奎爾公園建於1900年，原本是為60戶私人住戶設計的英式花園大房子，包括大街、林蔭路、廣場、行道、步行街、綠地……等，可惜在建造期間，高第突然過世，並未完成他理想中的示範社區，在1923年成為公共公園，並於1984年獲得聯合國教育科學及文化組織認定為國際級受保護的藝術遺產，因此是觀光客到巴塞隆納必定拜訪的地方。

一到奎爾公園的入口，並不覺得有何特別之處，只以為那就是一座公園、一個觀光景點罷了。但當一走入公園時，無來由的一陣清新感湧上心頭，慢慢的往下走，愈發覺得它是不一樣的。首先左手邊出現了一排以土黃色的土塊堆砌成洞穴式的構造，造型雖特殊但融合於公園景致中，並不覺得突兀。再往前走，路旁大圓柱形的植栽，令人印象更是深刻。

記得前一天晚上在飛機上驚鴻一瞥巴塞隆納的夜景時，心裡嘀咕著：何時能俯視巴塞隆納市區呢？奎爾公園地勢稍高，在這長長的大道的某一個地方，雖無法欣賞巴塞隆納的全景，仍可鳥瞰巴塞隆納可愛的一角。如果各位有機會一遊奎爾公園的話，不妨在此遠眺這個美麗的城市。

再往下一望，一個大廣場引起了大家的注意，廣場中間空無一物，但特殊的是環繞廣場周圍的座椅，它並不是單調的長板凳組合而成，而是活潑的波浪造型，椅子上並鑲嵌有彩色的磁磚，最重要的是以人體工學原理而建造的座椅，坐在上面曬太陽、欣賞風景、打屁聊天，都是一件舒服至極的事。

沿著廣場旁的階梯往下走，不時可看到磨菇狀或薑餅屋造型的房子，甚至還有糖果屋，忽然覺得自己好像是童話世界裡的人物，生活中繁瑣俗事均已消失得不見蹤跡。

最讓人驚奇的是三座拱形走廊，設計靈感來自於維蒙瑟瑞聖石山，內部並無任何支撐，空間看似歪斜卻是平衡，是以石塊自然堆砌而成。

而最壯觀的是以84根大圓柱支撐的大平台式的希臘劇場，在此回音效果很棒，所以常吸引街頭藝人在此表演；天花板上有四個美麗的綵繪瓷盤，則分別代表著春、夏、秋、冬四季。

劇場前的階梯上，最讓人津津樂道的是馬賽克彩色怪龍噴泉及七彩蜥蝪，此處總是塞滿了人，為什麼呢？這麼特殊、可愛的東東，怎可不照張相回家作紀念呢！所以總是站滿了「到此一遊」的拍照者。但是，並不是事事都圓滿，還是有遺憾的地方，怪龍噴泉正值維修期，周圍以圍籬圍起來，不僅看不到怪龍噴泉妖嬌美麗的模樣，甚至連全貌都看不太出來。

此時猛然抬頭往上望，驚覺一個秘密，原來劇場的屋頂平台，竟是前面所言的有波浪型彩色座椅的廣場。高第對空間及地勢高低起伏的利用，達到爐火純青的地方，實讓ㄚ今驚嘆不已。

原本以為奎爾公園充斥的應都是慕名而來觀光客，但是事實卻不然，在劇場下方的廣場上巧遇一些小學生在此寫生。他們畫的是什麼呢？是人來人往、不同膚色及民族的遊客，是呈現在眼前螺旋狀、非嚴肅十字架、糖果屋式的可愛迷人的屋子，其實最可愛的應是這群小學生們吧！

在奎爾公園逗留的時間已近尾聲，匆忙的走進了一間糖果屋，是販賣紀念品的小店舖。哇！處處有高第的影子，都好精緻、好美麗哦，但是都不太便宜，不過還是挑了二本筆記本，一本好像是3.5或4.5歐元，這是這次旅遊花的第一筆錢哦！

距離集合的時間，已所剩無幾了，得趕緊往回走了。但是，心愈急，步伐愈加快速，可是此時腦袋竟有點錯亂，迷失了方向，不過，路是長在嘴巴上的，雖然不懂西班牙語，簡單的英語是沒問題的，正巧路旁有位彈著吉他、販賣CD的帥哥，比手畫腳再加簡單的英語，竟然就到達目的地了。

但是，同團的一位阿嬤，竟讓大家在車上等了約半個鐘頭，原來她也迷路了，只是她忘了「路是長在嘴巴」這件事。本來同團的幾位男人，想要發揮英雄救美人的本能，分頭到公園內部尋找，但是領隊拒絶了，萬一阿嬤回來了，而這些人又迷路了，豈不糗大了，最後還是由西班牙導遊找回了迷路的阿嬤。哦！原來她是獨自來旅遊的，才第二天的行程，大家都不太熟稔，所以她就自己一個人逛囉，逛啊逛的，方向感就不見了。不過她真是一位很美麗、看起來又年輕、且很活潑的阿嬤，有了這次的教訓之後，大家一定會特別的照顧她，不會讓她落單了。

精彩照片連結：2008西葡摩－巴塞隆納-奎爾公園

2008西葡摩17日遊(04)巴塞隆納─天堂與地獄的聖家族教堂~~

2008-07-28T01:40:00.000-07:00

　　前一天坐了二十幾個小時的飛機，上床睡覺時已凌晨一點多了，因此早上七點的morning call一響時，著實嚇了一跳，賴了一會兒床，才心不甘情不願的起床。

　　打開了電視，拿著遙控器，尋找著說英文的頻道，因為西班牙文聽不懂，而英文至少還懂得六、七成，轉到了「SKY NEWS」的新聞頻道，是英國的新聞頻道，正在播報世界新聞。有意無意的看著它，聽著它，隱隱約約電視裡傳來了很熟悉的語言，不是我們說的國語，而是有兒話韻的北京話，是中國的新聞吔，更是插播新聞，應該是很大的新聞吧！再仔細一瞧，原來是大地震，那麼是哪裡發生高達7.9級的大地震呢？看著英文字母去拼地名實在不是一件容易的事，配合著螢幕上的地圖，再把那英文地名念出聲，哦！原來是在四川成都附近。哇！將近8級吔，死傷恐無數囉！當幾年前，中國建了長江三峽的大水霸後，總覺得如此的破壞大自然，總有一天大地會反撲的，也許這就是大地所作最嚴重的抗議吧！

這次旅遊的第一個參觀景點是巴塞隆納的聖家族教堂。早上九點多，太陽公公已露出了很大的笑容，來到了目的地，遊覽車繞了教堂一圈才放我們下車，拿出了相機，正準備卡嚓一聲拍照時，領隊吆喝大家，不要急著拍照，他要帶我們到教堂對街一個小公園裡的某一特定地點，說是那裡才是拍教堂最佳的地點。

抬頭看了一下，拿著照相機對著教堂取景，唉！總覺得找不到一個最漂亮的景，為什麼呢？教堂如玉米的尖塔上，處處有鐵架，總是無法把那些礙眼的鐵架從影像中剔除，不過還是卡嚓卡嚓的拍了幾張相片。

也許你會問如此有名的一間教堂外觀怎會有鐵架呢？難道是在整修嗎？其實不僅外面架滿了鐵架，教堂裡面有許多地方還在敲敲打打，所以囉，不是在整修，而是還沒蓋好啦。這間從1882年開始建造的偉大建築物至今仍未完成，預計還要再蓋個二、三十年。

聖家族教堂的前門，稱之為天堂，而後門則謂之地獄，原本也不懂為什麼有天堂與地獄之分，直到走到後門，仔細看了那裡的雕塑才恍然大悟。其實這棟建築物，光是外觀上的雕刻，就夠讓人眼花撩亂，甚至嘆為觀止。前門的雕塑風格，花俏美麗，讓看的人感受到一片歡愉、平安、快樂的氣氛；而後門的雕塑，線條簡單流暢，訴說的是民間疾苦，看了之後，直想：生活真的有那麼苦嗎？難怪會有天堂與地獄的區別。

　　聖家族教堂是建築師安東尼．高第的獨具匠心之作。說它是哥德式建築，其實不然，應該是歌德式改良式的結構，算是現代主義的建築物吧！傳統的歌德式建築有尖塔、薄壁、彩繪玻璃、飛扶拱，在聖家族教堂裡好像都具備，但是歌德式建築是利用扶壁及飛扶拱支撐建築物的重量，而高第用的是樹枝狀柱分散了教堂的重量。而那玉米狀的尖塔亦不能歸類歌德式的，當我們參觀到地下室的一個覽索帶動拱模型時，即明白了那尖塔是由覽索帶動拱造出來的拱形尖塔。所以囉，也許可稱之為改良式的歌德式建築，是一更現代摩登的建築物。

　　一進入教堂時，極為詫異的是裡面竟然還在大興土木，工程單位利用圍幕把中間圍了起來，只剩周圍一個小小的通道可以走動，所以裡面擠滿了參觀的人。似乎看不到教堂應有的禮拜堂，只是有挑高的天花板，天花板上有樸素但美麗的雕塑，而壯觀的圓柱當然是有的囉！彩繪玻璃並沒有想像中的絢麗，但卻更顯簡單大方。

　　博物館位於教堂的地下室，裡面的展示品有告解室、雕塑品、繪畫等，最主要的是展示了這座教堂的模型、平面位置圖及其建造工法，還有一間工作室，把聖家族教堂介紹得非常透徹，更讓人不禁對高第這位偉大的建築師肅然起敬，其實最期待的是希望在有生之年能看到它完成後的模樣。

精彩照片連結：2008西葡摩－巴塞隆納-聖家族教堂

【海角七號】男孩看見野玫瑰……

2008-07-25T16:35:00.000-07:00

　　《海角七號》是一個郵件包裹上的地址，是一個已消失的地址，但這消失的地址卻有一個讓人動容、心傷的故事。但這個地址又從哪裡來的呢？當然這個包裹是送不到收件人的手中的，但是果真是如此嗎？會有奇蹟出現呢？
　　電影一開始，傳來的是日文的旁白，心裡不禁納悶：不是國片嗎？難道記錯了？不一會兒功夫傳來了熟悉的語言，是的，ㄚ今沒搞錯啦！原來那日文訴說的是一段六十年的故事，一段深埋在兩人心裡的遺憾。

　　一位老老的郵差，嘴巴哼著歌，騎著綠色的摩托車馳騁在小路上，路上一個人對著那位郵差喊：「茂伯！」不知是郵差耳重，還是太專心唱歌，亦或是跩，竟然毫無反應，不僅沒點頭打招呼，更是視若無睹、旁若無人的往前飛奔。

　　哇！說時遲那時快，砰的一聲，茂伯出了車禍，摩托車倒在稻田裡，生命是沒危險，但是腿斷了，得打上石膏，行動超不方便的，那麼「信」誰來送呢？在繼父的安排下，阿嘉(范逸臣飾)接下了這個工作，因此，那個送不出去的包裹在默默之中改變了阿嘉的生命。

　　現在時下的年輕人，常常為了一些挫折就怨天尤人，好像全世界的人都對不起他似的，成天憂容滿面，全身更長滿了刺，脾氣更是一觸即發，而阿嘉就是這樣。他是從台北回鄉失意的樂團主唱，心不甘情不願的接下了郵差的工作，房間裡的紙箱堆得滿滿的是未送的信件，而茂伯千交待萬待要退回的包裹，竟在好奇心的驅使下了拆開了它，裡面裝的是一張泛黃的照片及一疊信。

　　唉！這是怎麼樣的年輕人啊，怎麼如此的不負責任，萬一有非常重要或有時效性質的信，例如：訃文或喜帖，延誤了該如何是好呢？反正除了他自己之外，別人的事一點都不重要，管他延誤不延誤的，真是一個超級自私又自我的人。還好的是，現在電話或網路那麼發達，利用信件連絡事情的人並不多，否則，阿嘉可能是人人喊打的過街老鼠哦！你看，當他的事蹟敗露後，竟然得花那麼多的人幫他善後，也許他能知錯能改，更也許他以為這些都是理所當然，並沒什麼了不起。你以為他會怎麼想呢？

　　各位，一定對那包裹裡的信很感興趣吧！那是來自於日本寄給友子的包裹，前面所說的旁白既然是日語，寫的當然是日文，那麼好奇的阿嘉看得懂信的內容嗎？所以現在得談談一個也叫做友子(田中千繪飾)的女孩囉！

　　恆春一間飯店的老闆(張魁飾)，欲在海邊辦一場演唱會，邀請日本療傷歌手中孝介來演唱。但演唱會得有熱場的樂團，本來是找了台北的樂團，但是阿嘉的繼父卻極力反對，只因繼父是當地的民代，可以施壓囉！他的理由是既然是在恆春辦的演唱會，當然得找當地的人上台表演，當地也有一些很有才華的人。其實他的用意是要讓阿嘉重拾信心，上台唱歌囉，真是用心良苦啊！而友子就是從日本來、懂中文而負責打理演唱會的人，得時時緊盯著當地人臨時組成的樂團，，準備好節目，確保演出水準，以免突槌的情形出現。

　　《海角七號》最有趣的地方就是這些「當地人」組成樂團的過程，年紀最小的是十二、三歲吊兒郎當的教堂的琴司大大，而年紀最大的是號稱國寶的茂伯，另外就是修車行黑手水蛙，小米酒業務員馬拉桑，交通警察勞馬父子，最重要的人物當然是主唱兼作曲者阿嘉。

　　片中有一個橋段竟讓ㄚ今笑到掉出了眼淚。交通警察勞馬爸爸在執勤時，不小心受傷了，受傷的部位在兩個眼睛間鼻樑的部份。

有人問醫生：「什麼樣式不好貼，怎麼貼了個大X！」

醫生回答：「貼橫的，就把眼睛貼住了；貼直的，就蓋住了二個大鼻孔。」

哈！各位想像一下那個畫面，很好笑吧！而這只是片中許多有趣橋段中的一個而已。而片中的有趣、好笑，並不是無厘頭的搞笑，卻是很貼近我們生活中的一些小事，只是平常我們的生活可能都太嚴肅了，都把事情看得太嚴重了，如果生活多點幽默感，凡事輕鬆以對，也許原本不順遂的事，就會船到橋頭自然直了。

現在得回過頭來談談友子與那個包裹的關係。這個年輕的友子並不是包裹的收件人，只是剛好同名而已。一天，友子喝醉了酒跑到了阿嘉住處，在門口大鬧一番後，醉倒在門前，阿嘉把她抱進了房間，待她醒後，泡了茶給她喝，談了心，再來一陣翻雲覆雨後，雙雙睡著。隔天一早，友子醒了，看到了那個包裹露出來的信件，仍然是一陣的好奇心，懂日文的她，一封一封的研讀，情緒也跟著上下起伏，臨走前，落下了一句話：「這些信很重要，一定要送到收件人的手中。」

　　這些信並不是寫信的人寄的，而是他的孩子在整理遺物時發現的，而這些信的年齡也有六十歲了，這是沈睡了六十年的感情與懷念，也許偶爾清醒了，但也只能默默的讓那份遙遠的愛戀再繼續沈澱在內心深處。而如果信中的友子，真的看到了這些信，會有何感覺呢？都六十年了，是否心仍澎湃？是否早已平靜、安詳？

　　當演唱會開始，當「男孩看見野玫瑰，荒地上的玫瑰………」歌聲響起時，片中有淚，是笑中帶淚，而觀眾也是在又喜又樂又動容的情緒中進入了美妙的音樂中，此時電影已進入尾聲。而至於那個來自於日本的包裹上的「海角七號」，就留給大家去找囉！

　　當你魂縈夢牽之際，是否曾經驚覺自己的錯過竟是如此的不知不覺，甚至麻木不仁。但是到底錯過了什麼呢？一分無緣的愛嗎？一個從指縫間溜走的機會？或是一頓美食？但是不管錯過的原因是多麼令人不捨，錯過就是錯過了，頭往回看，手向後伸，都是無法挽回的。唯有活在當下，珍惜現在，掌握時機，才能為未來的生命創造出燦爛的一頁。

　　最後，偷偷告訴各位，中孝介真的有在片中軋一角哦，而且也真的在片中唱起了動聽的歌曲，他的歌聲實在很好聽，的確具有療傷的效果。

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【內衣小舖】有夢最美囉！

2008-07-19T06:09:00.000-07:00

　　當走過百貨公司的內衣專櫃區，看到琳瑯滿目、令人眼花撩亂各式各樣的內衣時，總是想著只是那麼小小的一塊布為什麼如此的昂貴呢？殊不知那小小的內衣背後竟然藏著那麼多的故事以及孕育著千千百百人心血的結晶。

　　《內衣小舖》誠如片名說的是內衣小店的故事，但是這個看似平凡的片名，卻是充滿了無限的遐思與幻想。就讓一位80歲的老阿嬤帶領我們進入可愛的內衣世界。

　　80歲的瑪莎，9個月前才喪夫，年歲已高的她仍固守著一間小雜貨店，但失去了老伴之後，總是無心經營小店的生意，缺貨的缺貨，食物過期的過期，難道她就得這樣悒鬱而終嗎？

　　有一天，堪稱是這小村莊重要人物的一位男人帶來了一面破舊不堪的旗子，希望她修復這面旗子，而這面旗子、這個男人卻喚起了瑪莎那好久好久以前的夢想。

　　瑪莎與三個姊姊淘來到了大都市，欲購買修補旗子的布料，啊！瑪莎撫摸著一匹匹的布料、一塊塊的蕾絲，手上的觸感那麼熟悉，很久很久以前那位懷春的少女瑪莎一點一滴慢慢的浮現在心頭，拿起了，又放下了。哈！因為無意間經過的內衣專櫃，因為姊妹淘莉莉一再的鼓勵，她終於又回去買下了那美麗、柔軟又帶著夢想的蕾絲、布料，也慢慢找回了縫製內衣的手感，更一步步的向純手工「內衣小舖」前進。

　　在繁華的都市，不管是百貨公司裡，或路上的店面，販賣女性內衣的專櫃一不注意就會出現在眼前，雖然這是女性最貼身的衣物，男男女女、老老少少並不以為意。但是在瑪莎居住的小村莊卻是保守得不可思議，只是擺個「內衣小舖」的牌子，只是模特兒身上穿著漂亮的蕾絲內衣褲，只是在店內排放了幾件以手工刺繡的胸罩，竟引起了喧然大波。

　　當牧師的兒子竟在教堂裡公然反對瑪莎的內衣小舖，村莊裡的男人們也大喇喇的以曖昧的眼光、言語羞辱瑪莎，甚至村莊的一位大人物竟把他所養的雞及糞便堆在瑪莎的內衣小舖裡，而村裡的女人們到底會有何反應呢？唉！生活在保守到令人瞠目結舌的小地方，縱使再喜歡這些優雅美麗的內衣，也只能暗暗喜愛在心裡，表面上仍只是一副嫌惡的表情。

　　瑪莎及姊妹淘們受夠了那些自以為是的大男人主義，在村莊裡縱使有再多的障礙，仍執意繼續經營小舖的生意，但既然無法得到村民的認同，便動起了電腦的主意，開始了「網拍」生意。網際網路真是無遠弗界，一張訂單，二張訂單，三張訂單……，逐漸的在網路世界裡打開了知名度，新聞界更爭相的報導。

　　本片最有趣的是，在許許多多的事件中，總是會以幽默的手段告訴大家：「年紀大並不是什麼大不了的事，年輕人能做的，我也能啊，歲數根本不是問題。」走入網路世界就是一個例子，而其中一個姊妹淘更在學習電腦的過程中，敞開了心房，再一次墜入了情愛戀的世界裡。

　　現在想談談瑪莎的一個姊妹淘莉莉，就是打從一開始就百分百支持瑪莎圓夢的人，表面上看似最豪爽的人，但是她卻深藏著不為人知的秘密。可是有一天，這個秘密被搓破了，竟然走不出這個胡同，灑手人寰，因為看著瑪莎一步步的圓了夢，而自己的夢呢？自己編織的那個美麗的、自以為是真的夢呢？都破了，都碎了，生命已無任何意義了。唉！這是本片唯一令人歎息的地方，她的抉擇並不　　可取，只能告訴大家，一個夢碎了，還可以追另一個夢啊，還可以與關心的朋友、家人再一起編織另一個夢啊，無須跟著夢碎而心碎。

　　有人說：「養兒防老！」但在現今社會，真能養兒防老嗎？《內衣小舖》裡，瑪莎的另一姊妹淘，她的丈夫生病、行動不便，常常要麻煩兒子載他至醫院復健。兒子對於照顧老爸已顯得不耐煩，逕自要老爸去住安養院，真是「久病無孝子」啊！而這個姊妹淘告訴自己：凡事要自立自強，何必看兒子的臉色！她去學了開車，自己負起了載送丈夫去復健的責任。

　　哈！這個大男人、保守的社會，會不會因為瑪莎的勇氣、活力與創新，而有所改變呢？結局真是暴笑、可愛，更痛快人心。不過，不多談了，還是留給各位進電影院去哈哈大笑囉！

　　有許多人很害怕談自己的年齡，更有些人無條件進入法的說著自己的年紀，無論如何，都只是害怕歲月的逝去而已。瑪莎年輕時，因為家庭，因為傳統，放棄了作夢，但是最後還是活出了生命的夢。今天的你，是20、30、40………還是70、80…呢？其實年紀一點都不重要，任何年紀都有作夢的權利，也都有圓夢的本錢，更有追夢的能力。

　　生命裡，有愛相隨，有夢最美了。親愛的朋友們，讓我們一起織夢、追夢、圓夢，讓我們的生命因有夢而更圓滿。

關於本片：

《內衣小舖》於瑞士放映時創造了60萬觀影人次，是瑞士近25年來最成功的電影，並榮獲2007瑞士奧斯卡(Prix WALO)最佳影片及最佳女主角獎。由貝蒂娜．歐比琳(Bettina Oberli)編劇，曾獲得德國影視獎、蘇黎士電影獎等獎項。女主角史蒂芬妮．葛拉瑟(Stephania Glaser)是瑞士家戶喻曉的電視劇演員，這是她首度獨挑大樑演出的電影，妙趣橫生的演出，讓她成為觀眾票選最傑出的瑞士人之一。

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【當櫻花盛開】富士山下的獨白！

2008-07-07T02:59:00.000-07:00

　　一張雙人床上，左邊平放著一件樣式簡單的日本和服，右邊躺著一位老男人，而他的右手似乎握著和服左袖下看不見的手。

　　當初看到《當櫻花盛開》如上述畫的預告片時，心裡是感動的，感動的是到底是何等深的愛能讓人如此依戀。因此，暗自決定無論如何一定要與《當櫻花盛開》來一段不朽的愛戀之旅。

　　那天杜莉(娜蘿蕾艾爾斯納飾)來到了醫院，醫生解說著X光片的病兆：唉！一生盡心於養家活口的丈夫竟罹患了絶症。杜莉隱瞞了丈夫魯迪(艾瑪魏波飾)的病情，所有的難過與情緒只能默默的往肚子裡吞，還得強顏歡笑、若無其事的與老公討論著夢想，並說服他離開那幾乎沒休過假的職場，一起去旅行，一起去做想做的事。

　　第一站他們來到了柏林，在車站外面廣場站了約二十分鐘，一位男子急忙從那頭跑了過來，他是兒子囉，是忙裡偷閒出來接父母的兒子。看到的不是興奮異常的兒子，而是草草擁抱、輕輕吻頰的兒子而已，再加上匆匆趕至兒子住處的女兒，表面上是喜悅歡迎，但私底下竟板著臉問哥哥：「他們來幹嘛？我可是很忙吔！」此時，杜莉與魯迪心裡自然有數了，兩老畢竟是惹人厭的。

　　看到杜莉與魯迪的子女們對待父母的態度，心裡不禁歎了一口氣，到底是親情重要，還是事業重要呢？難道找不到兩全其美的方法嗎？難道他們不懂「子欲養而親不在」的道理嗎？甚至連一個外人──女兒親密的愛人都比不上。

　　劇中有一個橋段，令人莞爾，也讓大部分的年輕人覺得不可思議。杜莉與魯迪逛完了柏林並與女兒喝完了下午茶，不忍女兒大老遠開車送他們回兒子家，執意搭捷運回去。搭捷運第一件事就是買票，在自動販賣機裡投幣購票，對一般人而言這是一件再容易不過的事，但對他們初次搭捷運而言卻困難得不得了，看似簡單的步驟，事實上從投幣至按鈕操作，一步都錯不得，而且機器偶爾還會秀逗，對於不熟悉機器的老人而言，實在是一件高挑戰的事吔！

　　就拿ㄚ今的爸媽來說，手機的操作對他們來說也是不容易的。現在年輕人對於手機簡訊的收發，就如吃飯一樣，閉著眼睛都能做，但是光是接收及刪除簡訊，ㄚ今至少教了他們一、二十次以上，還是每教必忘，打字、發簡訊就更不用談了。可想而知，如果放任爸媽自己去搭台北的捷運，他們可能也會如杜莉和魯迪一樣，在自動販售機前呆掉，可能得麻煩旁邊的人幫忙了。

　　其實，較令人納悶的是杜莉與魯迪並不熟悉柏林，女兒怎放心他們自行搭捷運？難道不擔心他們迷路嗎？

　　兒子、女兒都看到了，而且都無暇理會、陪伴杜莉及魯迪，因此他們決定下一個目的地就是去看看海，去看看「波羅的海」。

　　「你會冷嗎？」

　　杜莉脫下毛線外套的一個袖子，指著這個袖子說：「鑽進來吧！」

　　啊！多麼感人的畫面，是兩個人同穿一件藍色的毛線衣，望著藍藍的大海。天藍藍，海藍藍，兩人也肩並著肩、擁抱著、躲在一件藍藍的衣服裡，只能說此時天為他們而清澈、海為他們而湛藍，天地見證了他們無言的愛。

　　隔天一覺醒來，真是晴天霹靂，杜莉沒了呼吸，安詳的躺在床上，往生的不是得絶症的魯迪而是杜莉。

　　本片的片名是《當櫻花盛開》，看到「櫻花」，想到了什麼呢？是日本吧！因為櫻花是日本的國花。魯迪想到了杜莉的和服，想到了杜莉最想去的地方是東京，看到了杜莉跳日本舞踏的照片，想到了杜莉為了他、為了家庭放棄的夢想，因此毅然決然收拾了行囊，踏上了日本之行，尋找愛妻的夢、重新認識杜莉的內心世界，並帶著妻子一起追夢去了。

　　每年到了三、四月時，來自於日本的新聞就開始預測櫻花盛開的日子，而櫻花的綻放可是日本人最盛大的日子，屆時全國各地歡聲雷動，大家呼朋引伴攜帶各式食物，到佈滿櫻花的天空下野餐。在日本打拚的小兒子當然不會錯過如此大好的日子，帶著老爸參與了一年一度的櫻花派對。

　　魯迪帶著杜莉在東京在街頭尋尋覓覓了好幾天，看遍了一間又一間的夜店，更體驗了東京夜生活的繁華，終於在開滿櫻花的樹下看到了一個身著白底紅花和服且臉上塗著白粉的一位瘦削的女舞者，是一位街頭藝人，她無視周遭吵雜的人群，逕自舞動著手、扭轉著身軀、擺動著頭與一條連著長長電話線的話筒起舞。

　　「你是舞踏者嗎？」

　　她點頭，仍繼續著手、腳、身體及頭的動作。

　　「每個人都可成為舞踏者，因為每個人都有影子。」

　　魯迪以他特有的方式帶著杜莉，隨著女舞者伸著手、歪著頭、曲著雙腿，跳著「日本舞踏」，與杜莉一起墜入花海的夢中。

　　草草寫了字條，有女舞者陪伴著的魯迪，又帶著愛妻，踏上了親近富士山之路。富士山與櫻花一樣都是日本的象徵，它是一座詭譎多變卻又夢幻迷人的山。等待多日的魯迪，在富士山的見證下與妻子合而為一，真真實實的成為舞踏者，此生當如此，已無任何遺憾了。

　　能成為一對戀人，我感恩；而能成為夫妻，則是修了幾輩子得來的福份。當「愛」由熱烈轉趨平淡時，是不是已忘了當初那滿溢著的愛戀呢？取而代之的，竟然只是習慣著另一半的陪伴而已；是不是也忘卻了年輕時那滿腔熱火的夢想呢？取而代之的竟只是柴米油鹽醬醋茶生活中的瑣事。當驚覺歲月流逝、年輕不再時，閃入腦中的竟是「死亡」二個字，也許此時並不後悔當初為了這分已溢出心裡的愛而放棄了夢想，但是當閉上眼睛的那一剎那不會有一絲絲的遺憾嗎？

　　生命的無常，無可逆料，不變的是唯有「愛」，對愛人的愛戀，對親人無悔的愛。但是當「愛」裡自私蟲盤踞心頭、擾亂心緒時，得把那自私蟲宰殺掉配酒吞下腹，否則當一切都來不及時，欲哭無淚啊！

　　生命因愛、因有夢而豐富精彩。希望所有的人都能帶著滿滿的愛，追尋著美麗的夢想。

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【檸檬樹】小蝦米大戰大鯨魚！

2008-07-04T16:11:00.000-07:00

　　每次看到以色列與巴勒斯坦又起了戰火時，只能再次歎息：生活在這個地方的人民又沒有安寧的日子可過了。什麼是「戰爭」呢？只是為了保衛國家、維護國家的尊嚴而發起的不得不的戰火嗎？還是只是政治人物為了擴張權力、展現自我實力所做出的自大的行為呢？其實，不管是什麼理由，最終受苦受難的都是無權無勢的平民老百姓而已。

　　「Lemon Tree……Lemon Tree……」電影裡傳來了一首熟悉的歌，乾淨、感人卻又帶點無奈的歌聲唱出了《檸檬樹》的心情，是的，《檸檬樹》這部電影是「酸」的故事，但檸檬香卻又讓人回味無窮。

　　一陣吵雜聲引起了正在檸檬果園薩瑪工作薩瑪注意，抬頭看了果園旁的豪宅，「哇！好大的手筆，搬個家竟如此的大費周章！」起初的薩瑪是好奇的，但鄰居架起了高高的鐵絲網，再築起了瞭望台，又看到了數也數不清的守衛，憂心害怕的情緒漸漸的占據了她的心思，原本已有點憂鬱的臉龐，這會兒眉頭卻更加的深鎖。

　　這鄰居是何等人物呢？他的住家為什麼得有如此高規格的保衛措施呢？當然是一位大人物囉，是以色列國防部長！有人以為住家附近如果有高官顯耀當鄰居，通常是歡迎的，有時更會拿這大人物鄰居當作炫耀的對象。為什麼呢？一則住家附近治安會多一層的保障，因為治安人員特多囉；再則，則是房價可能會因此大人物的進住而大漲。因此，大家何樂而不為呢！

　　但是，薩瑪卻不然，她既不歡迎更不以此為榮。這裡是位於以色列邊境，巴勒斯坦的以色列占領區，薩瑪是巴勒斯坦人，說的是阿拉伯語，信奉的是伊斯蘭教；而國防部長是猶太人，說的是希伯來語，當然不是穆斯林囉！這二個文化完全不同的人，原本就存在著敵對的情緒，高高在上自大的高官如何能放下身段敦親睦鄰呢？哈！這本是一片寧靜的檸檬樹園，終於引發了這二家的戰火。

　　那天薩瑪接到了一封信，以色列當局通知她基於安全的理由即將剷平檸檬樹，情報局認為茂密的檸檬樹園是恐怖份子躲藏最佳的屏障，對國防部長一家的安全恐造成嚴重威脅。雖然這些檸檬樹要被砍掉，但也會給予適當的金錢補償囉！

　　一個國家這麼重要的官員為什麼會選擇住在爭議性如此大的地方，實在令人匪夷所思，不僅維安可能有漏洞，更是擾民啊！難道這就是親民嗎？亦或是展示權威的最佳地點？

　　一般的老百姓收到來自於政府且措詞如此強硬的通知函，會有何反應呢？也許就逆來順受，收下了補償金，望著到處充滿回憶、感情的檸檬樹，一棵一棵倒下，或許還會流下了無奈的淚水。但是，生活在如此強勢政府下的薩瑪卻不是軟弱的料，她開始了一連串自力救濟的行動。

　　說到自力救濟，想到了什麼呢？舉布條抗爭？靜坐？打死不退與警察暴發肢體衝突？哈！這些我們所熟悉的行動，在薩瑪身上都看不到。一來因為她形單影孤，除了一位老工人外，所有認識的人幾乎都勸她打消念頭，如何有力量做如此強烈的抗爭行為呢！因此，她走的是法律上的救濟程序。

　　這又是一個小蝦米對付大鯨魚的舉動，一個巴勒斯坦小老百姓如何對抗以色列國防部長，法院可是以色列開的吔，國防部長的人身安全當然不是區區的檸檬樹所能比得上的。那麼該如何是好呢？

　　談到上法院，就不得不談到律師。各位一定想到了，律師與薩瑪必定擦出了愛的火花。律師的年紀足可以當薩瑪的兒子，他們兩人如何來電的呢？守寡十年，膝下的子女也都不在身邊，再加上傳統禮俗的規範，這幾年只能守著這片父親留下的檸檬樹園，心靈可是既空虛又寂寞，雖然不曾有過戀愛的夢想，但是當一個男人不時的告訴她「你長得真美麗」時，她怎會不春心蕩漾呢？看她那若有所思又微笑的表情，以及一些女為悅己者容的舉動，就像初戀的少女一般。但是可想而知，這段患難中培養出來的愛情，並不那麼順遂，嘗遍了戀愛酸甜苦辣的滋味後，還是得向輿論、社會觀感投降。

　　唉！這段沒開花也沒結果的愛，是對是錯呢？也許該怪那位年輕律師不該撩撥薩瑪需要被愛、被瞭解的心弦，應該只談公事，應該僅守分際，他應該知道在那保守的社會，如此的火花是不被允許的，除非他已作好了準備，除非薩瑪已有被親朋好友唾棄的打算，否則只得把這分的「吸引」收藏在心中。但是再退一步想一想，戀愛是只為以後的結合嗎？有愛，大聲的說出來又有何不可，也許那是一段沒有結果的愛，但是愛過了，就值得了，畢竟彼此之間有過甜蜜快樂的回憶，這分的愛，可是得修行好幾輩子才可得到的，雖然沒能修成正果，就祝福所愛的人，並將這分愛收藏在記憶的寶盒裡。

　　《檸檬樹》裡還有位可憐的女人，就是國防部長的妻子。一個頂著國防部長夫人光環的女人，ㄚ今怎會為她一掬同情之心呢？生活不餘匱乏，物質享受豐富精彩，更有許多人使喚並保護她，但是她真像是個被供養在豪宅裡的洋娃娃。行動沒有自由，不能隨便說話，甚至連交自由朋友的權利都蕩然無存，一切得唯丈夫是膽，只能算是個小小女人罷了。後來更因她的擅自探視薩瑪，丈夫竟下令把她關在豪宅裡，甚至將所有窗戶都遮蔽起來，陽光透不進來，更看不到外面的世界，簡直是變相的軟禁。真是「豪門深似海」啊！

　　哈！得回過頭來談談這件保衛檸檬樹的官司了，只利用司法體系的自力救濟似乎行不通，那些自大的法官及高官根本無法理解薩瑪對檸檬樹的感情，用盡了威脅洞嚇言語，薩瑪仍不為所動。但是大鯨魚只會一口吞掉小蝦米，小蝦米難道只能坐以待斃嗎？非常人物，得用非常手段來對付，而大鯨魚得找一隻更大的鯨魚來反撲，薩瑪找到了非常手段及大大的鯨魚，但是最高法院屈服了嗎？看到最後的判決，ㄚ今直想哈哈大笑，但也覺得真可悲，實在是不可思議，只能說有權勢的人仍高高在上，小老百姓只能無語問蒼天了。

　　最後以導演艾朗瑞克里斯的一段與大家共勉，並為生活在戰火下的人民祈福：

　　「中東情勢經常在變，人們會用希望、樂觀、悲觀、突破、嶄新、未來、過去這些字眼描述這裡經常發生的狀況。樹呢，則是靜靜站在一旁，看著人們汲汲營營。

我以幽默、荒謬、悲劇、喜劇多重元素混合，在以色列人和巴勒斯坦人間創造不可能的混亂情境，用五顏六色包裝一個有點黑暗的故事。」

(**圖片引用自開眼電影網劇照)

【2008新畢業生】就從快閃族說起囉！

2008-06-26T13:38:00.000-07:00

　　又是畢業時節，如果你是畢業生，是感傷，是喜悅，還是害怕呢？感傷的是幾乎每天相處且有革命情感的同學與老師即將分離，喜悅的是又完成了人生的一個階段，害怕的是那舖陳在前面的人生是無法逆料的、不能掌握的。

　　看到「新畢業生」這幾個字，就想到很多年前看到的一部電影達斯汀霍夫曼主演的《畢業生》及那首至今仍膾炙人口的主題曲《寂靜之聲》，因此不禁問了旁邊的朋友：「《2008新畢業生》是重拍達斯汀霍夫曼主演的《畢業生》嗎？」哈！那位朋友竟然點點頭。嘻！真是糗大了，事實上一點關係都沒有啦，勉強說得上關係的只是都是即將離開校園的學生的故事囉！

　　「為什麼要帶收音機呢？」

　　她打開了收音機，收音機傳出了音樂聲，不一會兒聚集的人潮情緒達到最高點，大家開始演出一場脫衣秀，是脫光光吔！盧卡愣了一下，但在阿珠鼓勵之下脫下了上衣。說時遲那時快，「嗶！嗶！嗶………」警察聞風而來了，「脫衣快閃一族」便一轟而散。哈！這就是時下年輕人最流行的快閃族活動囉！

　　在這一片光溜溜又逗趣的快閃族活動中揭開了《2008新畢業生》的序幕。那位傻楞楞的盧卡當然是本片的主人翁了，也許是因為家裡開的是玩具店，總覺得格外的天真又帶點稚氣，而這位阿珠就是他迷戀的對象囉！

　　阿珠到底有何魅力竟能讓盧卡神魂顛倒呢？只要有愛，身高不是距離，年齡不是問題，因此，盧卡高射炮阿珠囉！阿珠帶著盧卡潛入豪宅裸泳、混夜店、跑趴………，這一切的一切都讓盧卡覺得新鮮有趣，這位謎樣的阿珠頓時將盧卡電得七昏八素。

　　可是，不要忘了盧卡可是個即將畢業的學生，而畢業前最重要的事是什麼呢？必須通過畢業考才能拿到畢業證書，否則得再留級一年了。正當這緊要關頭，盧卡如何能沈迷於愛情海呢？那可是會讓人朝思暮想、魂不守舍的吔！怎會有心情溫書準備畢業考呢！

　　正當盧卡陷入課業及愛情兩頭燒之際，他發現了一個秘密，爸爸外遇了，而最勁爆的是外遇的對象竟然是他的老師，哇！這下尷尬了，此時的盧卡可是爸爸、媽媽及老師的夾心餅，該告訴媽媽嗎？他又讓如何解這道難解的家庭風暴呢？在老師面前又該如何自處呢？這道難解的習題就留給各位去找答案了。

　　高潮中的高潮終於來臨了，就是畢業生的大事──畢業考。但畢業考前夕，盧卡衝到了車站，只為了追回即將遠離的阿珠，只為了找回對阿珠的愛。上了火車，心裡砰砰跳的打開了車廂客房一個一個的門，總是滿懷希望的以為門後那個人是心愛的阿珠，經過數次的失落之後，光亮炫耀的愛終於出現在眼前。忘卻了隔日的考試，不管火車已遠離了車站，相思相愛的兩人相擁倒臥在臥舖上。

原來當初阿珠理性的離開了盧卡只是一時的衝動，原來盧卡默默的接受了阿珠的分手只是無可奈何，都是違背了自己內心真正的感覺，最重要的是，他們聽到了彼此內心的對話，找回了那把愛的熱火。

一陣的纏綿之後，盧卡清醒了，匆匆下了火車，用盡了辦法回到了學校，但此時畢業考開始了，他遲到了，主考官願意讓他應考嗎？

對了，得談談主考官這個人囉！主考官不是那位與爸爸搞外遇的美女老師，而是另有其人，是一個陰魂不散的人，當盧卡看到他時，簡直昏了，心裡馬上os：「完了！」為什麼呢？不要小看這個小人物，說他不重要嘛，其實又不然，在本片裡徹徹底底達到了畫龍點睛的效果，缺了他，就少了那麼一點感覺，少了他，整部片的節奏就會亂了方寸。他是盧卡與阿珠偷偷潛入的那間豪宅的主人，他是盧卡路上撞車的車主………，只要碰到他總沒好事發生，這回卻又變成畢業考的主考官，盧卡的命運可真是多舛啊！他該如何是好呢？難道他得為自己前一晚的衝動付出一年的代價嗎？值得嗎？哈！哈！哈！結果保證讓你大吃一驚！

　　一個一個看似嚴肅又多角的問題，竟在同時之間發生在周遭，但本片卻以輕鬆卻又不落俗套，又有一點瘋狂的手法將盧卡的心境呈現在觀眾面前，甚至是他那感情走私的老爸、愛情至上的美女老師、心碎的媽媽、麻辣豪放的女友，以及那些無厘頭的死黨們，都讓人會心大笑，有時更「有於我心有戚戚焉」的感覺。

是的，當你一團混亂時，當你不知所措時，有時選擇「船到橋頭自然直」是不錯的哦！跟著「愛」的感覺走，就對了！

(**圖片引用自開眼電影網劇照)