2011年7月29日 星期五

【午夜‧巴黎】穿越時空,找到自己!

  一直很喜歡伍迪艾倫的電影,他總能把人生複雜的課題,以浪漫輕鬆的方式告訴大家,最重要的是電影中的所有枝葉,總有一些是會說到自己沈封已久,或已淡忘或已不在意或不敢碰觸的事,總能很窩心的溫暖了觀眾的心。

  《午夜‧巴黎》誠如片名的故事場景是在大家心目中最浪漫的都市──巴黎,在特別的都市,總會發生特別的事,它可能改變了自己根深蒂固的觀念,也可能因人因事而從此讓自己的人生有了另一番的發揮空間。因此,在一個充滿無限想像的城市裡,在配上好聽得不得了的歌,你的期待、你的盼望都將一一實現。

  那天,與朋友聚餐後且微醺的吉爾(歐文威爾森飾),並不想與友人再去續攤,只想和未婚妻牽手漫步在巴黎街頭,但未婚妻(瑞秋麥亞當斯飾)卻想要和友人一起去狂歡。因此,吉爾與他們分道揚鑣了。

  當吉爾悻悻然的踩踏在巴黎街頭,當吉爾發現自己迷失在巴黎街頭,當吉爾開口問路竟沒人搭理時,只得無奈的坐在街道旁的階梯上。忽然響起了大時鐘整點報時噹噹噹………聲,一輛古董車停了下來,大聲說:「上來啊!我們載你一程!」當吉爾踏上了這輛車時,他的巴黎奇遇記也因之而變得不可思議。

  哈!可能有很多人有跟吉爾一樣的經驗:只要說的不是法語,在法國總會到處碰壁,不知是法國人英文不好,還是他們有文化、語言的優越感?!

  從這天開始,吉爾總是期待著夜晚的來臨,白天未婚妻所安排的行程,總是以要寫作當作藉口拒絶了,而晚上的聚會呢?常常會尿遁囉。這在旁人看來簡直是不可思議的事,放著美麗的未婚妻不管,放任她跟著別人趴趴跑,對未婚妻的行蹤總是不聞不問,如果你是那個未婚妻,會做何感想呢?也許一氣之下就當場賞他一巴掌,甚至解除婚約。

  巴黎的深夜,到底有什麼魅力,能讓吉爾癡迷至此呢?

  當吉爾說那是輛很少見的古董車時,已透露出玄機了。他進入一間辦趴的房子,他顯得特別的突兀,他的髮型、衣著根本「趕不上」這個年代,哇!這到底是什麼地方呢?難道這是「角色扮演」的party,女的個個雍容華貴,男的個個是高談濶論,竟然還有畢卡索、海明威……之類的人物。吉爾再次甩甩頭,仔細看看周遭、聽聽他們談話內容……腦袋轟的一聲,這些人並不是在玩角色扮演的遊戲,他們是真真實實的人物吔!

  一次又一次,一夜又一夜的坐上了那輛古董車,原本只能在書本認識且崇拜的人物愈來愈多,達利、高更、畢卡索的情婦………,哇!好文藝、好藝術哦!甚至還把他所寫的稿子帶到這個年代,交給海明威…等,請他們給與意見。

  哈!這不是有違我們對回到過去的觀念嗎?怎可把現代的東西帶到過去呢?還記得《似曾相識》裡,男主角怎麼回到現實的嗎?全然古時候打扮的他,從口袋裡掉出了現代的東西,一陣天旋地轉後,「那時」的情與愛只能變成回憶了。但是《午夜‧巴黎》裡,似乎不太重視過去與現代文物的衝突,只以一句「妳的衣著好前衛」輕輕帶過。

  常常有人告訴ㄚ今:某部電影的劇情,根本不合理,一點邏輯性都沒有。但是ㄚ今卻以為對於我們所不知的世界、未來或科幻想像,怎麼去評斷它們的合理性及邏輯性,想想,以前的科幻片,在當時所號稱的想像事物,現在不都實現了嗎?!化不合理為合理、不可能為可能,才是最大的想像及最有趣味的地方。

  吉爾不斷的穿越時空,來到了那個讓他羨慕、喜歡的地方,到底有何樂趣可言呢?其實觀眾們最樂在其中的不是他和畢卡索情婦(瑪麗亞柯蒂詠飾)那若有似無的情愫,而是那些我們所熟知的大師們戲謔歡笑的情節。說是幽默帶領大家認識那些大師,倒不如說是伍迪艾倫對他們致上最大的敬意。

  寫作遇上瓶頸的吉爾,接觸了那麼多的不管是畫家、作家,甚至是他所崇拜的歌星後,他真正看待自己所愛、所要,他真正瞭解了自己不該處處迎合大家的要求,甚至找回了自己的自信心。是的,有自信的男人是最棒的了,相信,不管吉爾還會不會再穿越時空,他的生活是幸福快樂的。

  看罷《午夜‧巴黎》好希望自己是吉爾,不是想要在穿越時空中找到愛、尋得情、喚回真,而是希望能與那些也是ㄚ今從小崇拜的大師們輕鬆聊天。哈!雖然人不在巴黎,也許今晚能在夢中走入巴黎,穿越時空,找到那個曾經迷失的自己。

 

註:紐約導演伍迪艾倫的第41部長片,獲選為2011坎城影展開幕片,此次將故事場景移至大家心目中最浪漫的城市──巴黎,而片中依舊大牌明星林立,包括安德林布洛迪、瑪麗亞柯蒂詠、瑞秋麥亞當絲、麥可辛、歐文威爾森等,甚至法國第一夫人卡拉布妮也插花軋一角。

 

2011年7月26日 星期二

【劍雨】是最恨的人,也是最愛的人!

  去年錯過的《劍雨》,最近終於得償宿願在電影台看到了,片子好看雖好看,但讓人氣餒的是中間不斷插進來的廣告,以致無法一氣呵成,看個過癮。改天一定要把DVD找出來,好好、細細的品嘗片中的點點滴滴。

  「我問你……你必須在雨停前回答我……你願意娶我嗎?」

  曾靜(楊紫瓊飾)站在雨中問著一樣淋著雨的江阿生(鄭雨盛飾)。

  這是什麼年代呢?是穿著古裝的年代,應該是男女授受不親的時代,但曾靜向江阿生求婚了,這是一個多不尋常的舉動。

  在看《劍雨》時,一直知道它是一部武俠片,就好像小時候看的《俠女》或《龍門客棧》,有俠客、有正義、有所謂的恩恩怨怨,但這部片子最讓人驚豔的是描寫男女之間的情愛,是那麼的細細的融入觀眾的心裡面。因此何必去追究是男追女或女追男的問題,況且,如果他倆真是俠客的話,一般傳統社會的窠臼並不能完全束縛他們的心的。

  現在回歸主題,把話題再轉回曾靜與江阿生兩人的身上。

  兩人都是從外地來京城定居謀生的人,曾靜賣布為生,而江阿生則做著像是今天快遞的行業。其實片中看到一個小男孩念著多少錢送信件、包裹,又送隔州又是多少錢……時,不禁讓人莞爾一笑,到底是現在的快遞源自於古代,還是片中注入了現代的精神呢?哈!這又是題外話了,今天怎麼回事,故事說一說總是岔了題。

  這兩位來自於外地的旅客,在此成了家,定了居,從此似乎該過著幸福快樂的日子。但這是武俠片吔,哪有那麼簡單的,平靜之下似乎在等待著暴風雨的來臨,善良美好之下總是藏著許多不堪回首的秘密。

  那天江阿生回家時,看到家中桌上擺了三顆黑石,他看了幾眼之後,該做何反應呢?緊接著曾靜也回了家,你覺得那三顆黑石是原封不動的擺著呢?還是被阿生收走了呢?這就是高深莫測的地方了:先回家的阿生並沒待在家裡等曾靜的回來,而是曾靜回家後,才從外面進家門來,當曾靜偷偷藏著那三顆黑石時,阿生裝做不知這事,若無其事的過著居家的生活。

  但當曾靜說:「最近媒油貴了……」而熄掉了媒油燈換上了蠟燭後,那山雨欲來風滿樓的風暴即將襲來。

  曾靜是誰?曾靜為什麼要藏著那三顆黑石?而這些黑石又代表什麼意義呢?

  話說到曾靜就得回到片子一開頭,金世傑所飾演的老鬼的角色,他所扮演的是現在所稱的整型醫生,而片中劇情又有如《變臉》一般的情節,哈!真不愧是吳宇森監製的電影。老鬼就那麼一問:「你想清楚了?」原來細雨(林熙蕾飾)的臉像變戲法般變成了曾靜。

  細雨之所以會有那麼大的決心徹徹底底拋棄一切,換個身分、臉蛋,讓人生重新來過,為什麼呢?這對細雨來說,卻是一段刻骨銘心、不可說、不能愛的「情」。她後悔以前殺人無數的行徑,她痛恨自己的助紂為虐,她更害怕自己再度背上冷酷無情的殺手罪名。因此,她變成了曾靜,她發誓再也不殺人。

  其實ㄚ今並不想細數片中所有人物的恩怨情仇,它一環扣一環的情節,理當由各位看倌細細品味,方能體會出片中所欲表達的因果、佛緣、禪味。

  很久沒看到這麼過癮的武俠片了,也許你會問那《臥虎藏龍》呢?沒錯,《臥虎藏龍》也有早期武俠片的精神,只是「俠」味沒那麼重罷了,這可能是李安刻意的安排吧!

  而《劍雨》呢?片子前半段的安穩、神秘,以及曾靜和江阿生那若有似無的情愫,再適時插入老和尚的開釋,直讓人羨慕這樣的日子多麼快樂美好,再反觀自己會有如此破釜沈舟追求幸福的勇氣嗎?但又擔心,一旦秘密揭開了,是該義無反顧的犧牲,還是從此走得遠遠的、遠離塵囂、退隱山林呢?

  人的宿命,該來的就躲不掉。掌曾靜決定正面迎戰時,是該為她的勇敢喝采,但是那千鈞萬馬湧來的惡勢力,她一人又如何抵擋?

  本片的最高潮的地方在此。有劍、有刀、有暗器,更有在一般武俠裡少見的魔術,哈!還有窩裡反的戲碼哦!他殺來,我接招;他飛上,我則翻滾而上;他用軟不溜丟的劍,我則使硬不隆咚的刀;他假死,我則來個「無我」的大反撲……

  記得早期看武俠片時,唯一讓ㄚ今啐啐念的是,那忽本人、忽替身的武打鏡頭,而本人與替身又是那麼不同,一眼就讓觀眾瞧得一清二楚,但那時似乎也不能抱怨太多,大家都是如此拍的,因為為了保護那些大明星,真正武打的場面總得武師來幫忙,只是化妝的技巧似乎落後了許多。

  而《劍雨》呢?看他們的打鬥場面真是過癮。該有的飛來飛去,該有的乒乒乓乓,該有的跌跌撞撞,該有的恨意、情意……在在讓ㄚ今看得過癮,而且拜現在電影拍攝技術之賜,早期武俠片的「粗」,都化做細細膩膩富含情緒的武打招式了。你說,它能不是一部好看的武俠片嗎?!

  最後,ㄚ今想說的是,人生在世,短短的幾十年,該來的總會來,躲躲藏藏是沒用的,放開心胸,坦然接受,誠心對待,美好的未來依舊在等著我們的。

 

註:《詭絲》蘇照彬執導,吳宇森則擔任監製,楊紫瓊、鄭雨盛、林熙蕾和大S主演,東方版的《史密斯任務》加《變臉》,拍攝成本一千萬美元,吳宇森女兒吳飛霞也在電影中參一腳。

2011年7月22日 星期五

【她媽媽的公主】我是愛你的?!

  如果說人生就像一齣戲,那麼法國女星伊娃‧尤涅斯科的人生卻是比戲劇更戲劇了。

  《她媽媽的公主》是法國女星伊娃‧尤涅斯科自編自導的電影,更是她真真實實的人生故事。如此這般的經歷寫成文字都是不堪回憶的事,遑論還拍成電影。因此,伊娃‧尤涅斯科曾表示:「我一直想寫這個主題,對我而言,處理童年往事相當痛苦。」

  那天薇莉塔(安娜瑪麗亞‧沃特魯梅飾)邊按摩祖母的腳丫子,一邊說:「我數到十,媽就會回來了……一、二、三、四…」數到四,她停了,又和祖母說著其他的話,她生怕真的數到十,媽咪真的沒回家,生怕再一次的失望。但奇蹟發生了,媽咪真的回來了,但媽咪那「打火」旋風似的回來又出門,而此時顯現在薇莉塔臉上失落的表情,直讓人想:這個母親到底怎麼回事,怎麼如此對待自己的女兒,她的母性跑到哪裡去了?

  但是,這還不是最誇張離譜的事……

  薇莉塔的媽媽安娜(伊莎貝雨蓓飾)手上拿了一台照相機,開始了她的攝影師的生涯。語不驚人死不休的安娜,為了成名,為了賺錢,竟然以女兒對拍照主角,拍的並不是那天真無邪小女孩的身影,而是一些跳脫小孩範疇的照片,就是可以上〈花花公主〉、〈閣樓〉雜誌的那種照片,你覺得會是哪一種照片呢?

  其實,如果安娜低調一點,也許就不會引起那麼大的風暴,但是事實卻不然。

  一開始,帶了有蕾絲公主般的衣服到學校找薇莉塔,並在眾目睽睽之下換上了這件不太搭嘎的衣服。天啊!這是何等困窘的事,旁邊好多小朋友,再加上些師長們,當眾脫下衣服,只剩內衣褲,再大剌剌的穿上那件招搖得不得了的衣服,從此學校的師生們應該如何看待薇莉塔呢?

  但是,自從薇莉塔開始拍攝那些說是撩人、說是性感、說是淫蕩的照片之後,竟也變了個人,一個十來歲小女生,濃妝豔抹還算是小case,穿著短褲、短裙以及緊身到不行的衣服,十足辣妹打扮,但更像是「站壁」的小女孩,如果做如此的妝扮只是為了拍照,那倒還不至於引起那麼大的非議,但她卻以如此的模樣堂而皇之的去學校上課。

  唉!學校的老師該如何處置呢?同學又會有何反應呢?

  也許該把薇莉塔的媽媽找來溝通溝通,但老師們對此幾乎一籌莫展、莫可奈何;而同學們呢?不是極度的厭惡,就是有莫名的崇拜。

  難道薇莉塔對自己能登上雜誌引以為傲嗎?難道她認為如此的行徑是正常的嗎?難道她對媽咪各式荒誕的要求都欣然接受嗎?

  那天,安娜帶著薇莉塔來到了一座別墅,據說也是個拍照的案子,而且可以有賺不少錢。但是,是個簡簡單單拍拍出資者──一位年輕男子的生活照嗎?當然不是,不然安娜為什麼要帶著薇莉塔去呢?

  終於開始工作了。

  一開始,只是拍拍這位男子的照片,再來加入了薇莉塔。薇莉塔或坐或躺在男子身上,起初還算「正常」,但逐漸的愈來愈深入後,安娜竟要薇莉塔脫掉衣服,還要她張開大腿……

  天啊!安娜到底想幹什麼?充滿想像力的各位,當然知道安娜想拍什麼樣的照片,只是很難理解為人母親的怎可做如是的安排呢?難道為了名、為了利就可以犧牲女兒的貞操?母親不是該保護子女嗎?

  薇莉塔翻臉了,她當然知道媽媽要的是什麼,但是她終於板起了臉孔,斷然拒絶了母親。從此,這對母女的關係似乎有了很大的轉變。看到這裡,似乎讓人鬆了一口氣,以為薇莉塔終於得以脫離那魔鬼般母親的行徑,終於可過著正常的小女孩的生活。

  但人都是矛盾的,更可說是莫名其妙。

  當安娜無法掌控薇莉塔後,她轉而找其他的女孩來當作拍照的模特兒,但此事竟惹惱了薇莉塔。是嫉妒?是不平?還是認為自己是無可取代的?

  安娜該如何處理薇莉塔的反應呢?而薇莉塔又會讓自己陷入怎樣的境界呢?

  以前常聽說有母親把女兒賣入火坑的事,也許為了家計,女兒常會忍氣吞聲的吞下了對生活的恨。難道這樣的母親就不愛她的女兒嗎?

  整部片子,從頭至尾安娜總是不斷的說:「我是愛你的…我很愛你啊…」這些話聽來十分的諷刺。不僅薇莉塔不相信,聽眾可能會覺得那是睜眼說瞎話吧!難道安娜自以為的「愛」就是把年僅十來歲的薇莉塔推上〈花花公主〉、〈閣樓〉雜誌?難道安娜覺得這種的成名方式,就是「愛」薇莉塔了嗎?

  ㄚ今不曾為人母,但知道媽媽對自己是多麼的無怨無悔。而在《她媽媽的公主》裡,這個媽媽卻讓人覺得嘴巴說是愛,私底下的抱怨卻不斷,真的很難讓人理解她所謂的「愛」。

  相信導演在拍這個親身的故事時,心境是多麼的掙扎、矛盾與痛苦。就讓我們為導演伊娃‧尤涅斯科拍拍手、鼓鼓掌,她走出來了,她真的走出來了,相信未來的日子裡,她會擁有很多很多來自於四面八方的愛的。

 

 

註:法國女星伊娃‧尤涅斯科自編自導自身經歷,敘述她的母親──知名情色女攝影師安娜尤涅斯科具爭議性的行徑。

2011年7月17日 星期日

【白夜行】愛她,難道錯了嗎?

  想當柯南嗎?而《白夜行》是一件長達十九年的推理事件。身為觀眾的我們只能屏住氣息,從蛛絲馬跡中,縱使曾有過懷疑,也只能跟著劇情一點一點的剝開其中的神秘面紗。

  幾個小朋友跑到了一間廢棄屋玩耍,發現了一個男人橫死在裡面,那是一宗密室殺人事件。為什麼呢?根據小朋友的說法,他們是挪開了許許多多的箱子及桶子才得以開門離開案發現場的,因而判斷這些小朋友是從天花板小小的排氣管爬進這間廢棄屋的。所以囉,就讓我們來當個柯南慢慢解開這宗密室殺人事件。

  警察伯伯來到了死者的家,那是一間當舖,簡單的詢問了死者太太及員工之後,這位警察伯伯心血來潮的想與死者的兒子談談。但是很不尋常的是一樓通往二樓的樓梯間竟有道門鎖著。是怎樣的小孩會被鎖在樓上呢?警察伯伯覺得怪怪的,和小孩談了以後更覺得不對勁。

  本來ㄚ今以為這小孩是自閉或是個過動兒,總之是個無法控制的小孩,所以才被鎖在樓上的,但看到他與警察伯伯的對答那麼正常,且眉宇之間似乎藏著秘密,就否定了他是個心智不正常小孩的說法。但是,他眉宇間那似說非說的秘密到底與爸爸的死有何關係呢?

  既然有個小男孩,再來個小女孩,那想像空間就更天馬行空了。是的,有個天真無邪的小女孩出現了

  這位棄而不捨的警察伯伯,查案查到了一個單親家庭,據查媽媽可能是死者的情婦,而這位據說的情婦有一個女兒,她那甜美的笑容,她那成熟的戳破媽媽謊言的表情,總讓人覺得這小女生太假仙了吧!難道她也有秘密?

  隨著相關嫌疑人的死亡,隨著時間的流逝,這個案件逐漸被遺忘了,而這對小孩子也長大了。

  她是唐澤雪穗(堀北真希飾),被遠親所收養,進入貴族學校就讀,長得美豔動人,但也孤僻深沈。有個很好的朋友,是個自卑常被欺負的女孩,而這個同學理所當然的成了雪穗的小跟班,更常常以羨慕的眼神望著雪穗的身影,心想如果自己有雪穗的一點點魅力該有多好。那天她本來是在舞會場裡坐冷板凳的,但忽然有一個小開帥哥,邀她跳舞,再帶她去剪頭髮、買衣服,簡直變了一個人,一個漂亮迷人的女孩子。但是,莫名其妙的,這個富家子竟然娶了雪穗,為什麼呢?

  他桐谷亮司(高良健吾飾),是當舖老闆的兒子,後來也離開了家。說他自甘墮落嘛,但他以為自己是為了生活,可以說是牛郎囉!而後來也成了吃軟飯小白臉,與一個大他很多歲在醫院工作的女孩同居。但這個女孩竟也莫名其妙的死了,又為什麼呢?

  看到這裡,你覺得雪穗與亮司會有任何關係嗎?一個是高高在上,在上流社會生活的名媛;而另一個則是躲在陰暗角落,在底層社會苟且偷生的人。該是二條永沒有交集的平行線?但他們卻還有那一丁點的共通點,都是那宗密室殺人案的遺孤,但一個是嫌疑人的女兒,一個卻是被害人的兒子,說來說去,想來想去,還該是平行線才合理。

  但是,扮演柯南的我們,如何能被這如此簡單的關係所蒙蔽呢?!

  不管是小說或電視劇,甚或是電影劇情……,當相愛的二人發現彼此之間有不共戴天的仇恨時,該如何收場呢?如果不知情的人,得知亮司對雪穗有著濃厚的感情時,會不會覺得他變態呢?

  是段青梅竹馬般的情,是濃烈得化不開的愛,是註定走入死胡筒的不能說的愛戀。這是多麼淒美但卻一點也不浪漫綿延了多年的感情,你覺得她在意嗎?你覺得他真的只甘於做個旁觀、保護者嗎?

  當司亮跳下樓的那一剎那,想的又是什麼?當雪穗看到跌落在地上的司亮,說著「我不認識他」,她想的又是什麼?

  也許,我們都有過那兩小無猜的喜歡,我們都有過那「非卿不娶,非君不嫁」的海誓山盟,但當現實生活壓垮了滿滿的愛戀時,是該冷漠對待嗎?不,當敞開胸懷時,愛還是會源源不絕的從四面八方湧入我們心中的。

  《白夜行》與其說是個推理故事,倒不如說是一個讓人心痛的愛情小說。是的,它沒有讓人充滿了無限遐想的夢幻情節,但卻讓人暗暗省思自己對愛情的態度。

 

註:根據東野圭吾同名推理小說改編,2005曾改編成舞台劇、2006則改編成電視劇、2009年甚至被改編成韓國版電影,皆獲好評。這次舞台背景再度回到日本,由堀北真希和高良健吾兩位演員一改清純形象,轉而演出殘酷且淒美的愛情推理作品。

2011年7月13日 星期三

【荒島‧愛】HELLO!

  說到「荒島」,可能會想到魯賓遜漂流記或電影《浩劫重生》,想到的是一個人孤孤單單的活在一個無人煙的島上,他很寂寞且用盡了所有求生方法維持生命,最後終於獲救的故事。

  但是再加上「愛」呢?在荒島上,如何能有愛呢?難道要像《浩劫重生》裡湯姆漢克對著一個足球喃喃自語,甚或發展出一段單向式的依賴心,才叫做「愛」嗎?在《荒島‧愛》卻不是那麼單調,同樣的寂寞、孤獨,但卻有情、有愛、有希望,甚至有渴望,及至於對自己發脾氣,對天空怒吼,對月亮訴情,對那不認識的人耍個性。哈!在荒島中,哪會寂寞呢?

  本片的第一個荒島是一個衰男(鄭在英飾)的荒島。他欠下了大筆的債,妻子不要他,又失業,在走投無路下站上了橋緣,縱身往河裡跳下,下一秒鐘看到的是他在沙灘上醒來,他很衰的命不該絶,老天爺拒絕收留他,而這裡又是哪裡呢?往前望,看到了當初一躍而下的大橋,再遠眺一點則是一棟棟的高樓大廈,而往後看呢?一片荒煙漫草,最熟悉的是那隨著河水漂上來的垃圾,連可遮風蔽雨的東西都沒有。哇!這竟是座孤島,一座雞不拉屎、鳥不生蛋、烏龜不上岸的奇怪島嶼。

  這下該如何是好呢?游回去嗎?但他怕水又是個旱鴨子;再自殺一次?既然連老天爺都嫌他衰了,應該也死不了。好吧,就開始過著魯賓遜般的生活。

  說這座島是雞不拉屎、鳥不生蛋,也不盡公平,它可是充滿了各式的生物,只是一個城市鄉巴佬,要在野地裡求生並不是那麼容易。還好天是無絶人之路的,最壞的狀況只不過如此,而現在反而圖個清靜,那些錢啊、老婆啊、貸款啊、失業啊……等問題,瞬間都不見了,也不再是煩人的問題了。

  哈!這樣的人間蒸發,也算是另類的自殺吧!只是,他選擇的是逃避,而不是積極尋找回家的方法,但那是最自私的行為。不過換個角度想,也許給他一段沈澱的時間與空間,可能會換個全新的人?!

  第二座孤島是在高樓大廈一間陰暗的房間,那裡住著一個女孩(鄭麗媛飾),三年沒出過家門,也不跟任何人說話,與媽媽的溝通竟是簡訊。吃飯、洗澡、上廁所……都是趁家人出門時,再踏出房門的,而與外界溝通的工具除了電腦、手機外,就是一具架在窗戶旁的大砲攝影機。說她是宅女嗎?其實倒以為三年前她的身心不知是受了什麼樣的創傷,才把自己封閉了起來,而家人也因為愛她,容忍了她這種自閉的行為,等待的只是打開的房門,叫一聲媽,說一句話,那也就心滿意足了。

  那天,一年二次的防空演習中的其中一次,這個女孩拉開了窗簾、打開了窗戶,頭上戴了個全罩式的安全帽,漫步在她的世界裡,再來到了大砲前,透過鏡頭看著靜止著的城市。東看看,西瞧瞧,哇!那是啥?地上大大的寫了「HELP」,啊…啊…啊…那個人在幹什麼?上吊自殺?這夜,她徹夜難眠,不曉得數了幾千、幾萬隻的綿羊,睡蟲依然躲了起來。天亮,破例的再拉開窗簾、打開窗戶,他好端端的在「月球」上活著,哈哈哈……他沒死!

  一個在天、一個在地的孤島,該如何串連在一起呢?這會兒我們就一起來幫他們想個辦法!用手電筒發摩斯密碼?哈!偵探戰爭片看太多了;射紙飛機?太遠了;飛鴿傳書?又不是《赤壁》之戰;不如就浪漫一點,來個「瓶中信」如何?但是這女孩不是足不出戶嗎?

  在一個冷漠的社會,又滿是空虛的心及寂寞的心靈,何不真的來點浪漫的刺激呢?!

  是的,在她看到「HELP」變成了「HELLO」後,她鼓足了勇氣,全副武裝的走到了橋邊,做了生平所做過最浪漫也最奇妙的事,丟下了「瓶中信」。

  說到「瓶中信」,總會想到那可能又是好久好久以後才會被發現的事了,那麼這兩個月下老人親點的寂寞、孤獨又衰的人,要經過多久才可搭起愛的橋樑呢?其實根本不用擔心,既然是月下老人親點了,就算是在天邊、在海角,仙女棒一揮,那張用印表機印列的「HELLO」白紙從酒瓶裡滾了出來。

  也許有人會說這太不合邏輯了,如:他怎麼確定那「瓶中信」是給他的?她又如何能確定每個「瓶中信」都會被他找到?而這兩個素昧平生且不知長的是圓是扁的人,怎可能就這樣有了情愫呢?…………

  聽過偷窺狂嗎?聽過律師愛上囚犯的故事嗎?聽過只相親一次就結婚的例子嗎?當然現在最夯的網路交友……等,也都有很多難以理解的事。如果愛情都說情講理,都合乎我們所能理解的方圓規矩,那你還覺得愛情會讓人刻骨銘心嗎?愛情之所以浪漫,就因為它的不可逆、不可知、不可理解,才更可貴,渴望更深。

  ㄚ今喜歡片中呈現現在人寂寞、孤獨的方式,也許偏激,但誰不渴望忘卻那天天擾人、日覆一日的繁瑣的俗事呢?誰不希望能把自己藏起來,不用再去面對那些叨叨擾擾的人呢?只是逃避之後,真的只能不斷的告訴自己要勇敢,眼前的問題就迎刃而解嗎?到底該以何種方式勇敢面對?又該如何克服心中的恐懼?

  ㄚ今欣賞片中的那句「你是誰」及「為什麼」,更佩服她的狂奔而出。也許他們的故事太夢幻,但是破繭而出的那一剎那,除了羨慕之外還是羨慕,想想自己蟄伏那麼久了,也該破繭而出的時候了。

  凡事不要ㄍㄧㄥ著讓自己難過,何妨放任、隨性、放空一下,也許抬頭一望,彩虹就在天際對著我們微笑!

2011年7月6日 星期三

【英國皇家芭蕾舞團《吉賽兒》】如夢似幻、情感綿綿的芭蕾饗宴!

  最近幾年欣賞的芭蕾舞表演都是現代芭蕾,已經很久沒去現場觀賞古典芭蕾了,原因無他,只是因為覺得現在的芭蕾舞星的基本功都沒以前的舞星來得紮實,之前觀賞的幾場演出,讓ㄚ今失望之後,就改看現代的舞碼了。現代舞碼的創意,常常是令人驚豔與感動的。

  當幾個月前得知英國皇家芭蕾舞要來台表演時,忽然心動了,而這次不是對其《英倫經典》的現代舞碼心動,而是忽然想要重溫那古典芭蕾的優雅。因此在開賣的第一時間上網買了票,挑了二樓包廂的位置,雖然位置不是在正中間,但可以更接近舞者,而且可以清楚的看到舞者的表情,最重要的是票價是在可接受的範圍。其實同樣的票價尚可選擇二樓後面區段較中間的座位,但考量到是NSO現場演奏,怕在太屋簷下,音響的回音太嚴重了,影響了聽覺的感受,所以包廂應該是不錯的選擇。

  這次的表演共安排了三場的《吉賽爾》,在考慮購買哪一場次時,最主要的考量點是表妹的時間,她是個芭蕾舞者,週六、日下午都得排舞,因此就決定買了7/2(六)晚上的場次。但當天一到劇院時,才發現三個場次的男、女主角都不同,那時買票時完全沒想到會有如是的狀況,頓時有了小小的擔心,怕這場的男女主角不是一時之選。但既來之,則安之,此時的擔心,也無濟於事,事後更證明只是杞人憂天而已。

  劇說三場《吉賽爾》在開賣沒多久,票就已售罄,因此,當然是座無虛席,即將開演前的幾分鐘,看到的稀稀落落的空位,竟也在不知不覺中填滿了,說真的,他們何時進場,ㄚ今並不知,因為此時所有的專注力全都集中在台前的樂隊及急切等著拉開的布幕。

  奏起了序曲,布幕緩緩揭開,舞台呈現在觀眾眼前,那是個鄉村的場景,溫和暖和的色調,更令人訝異的是看起精緻但卻不華麗。舞者一個一個跳出在舞台上,服裝與舞台的搭配,顏色調和,覺得舒服,沒有任何突兀的顏色或裝扮出現。

  在此,ㄚ今不再贅述《吉賽爾》故事。

  第一幕的舞者陸陸續續的展現他們的舞姿時,眼前竟出現小時候看的漫畫《芭蕾群英》那定格式、嚴格要求的舞蹈動作,此時,似乎把漫畫的定格變成了流暢的畫面,小時候的虛幻的想像現在都成真了。跳吉賽爾角色的首席舞者,曼妙的舞姿,卻讓ㄚ今眼睛都不願眨一下,生怕錯過了她的情;但男主角,卻不禁讓ㄚ今小小抱怨了一下,怎覺得他的腳好像綁了石頭,跳不太起來,身體好像有點僵硬;而群舞呢?隨性了一點點,但是在村莊中共舞,隨性是應該的,才顯得自然、有個性。

  中場休息三十分場。

  第二幕,當布幕一拉開,看到的不再是第一幕那溫暖的氣氛,一片的黑再配上身穿白色的舞衣的舞者,在舞台左邊的一角落,有個小小的一個墳塚,偶爾噴出的乾冰,一股冷列冽的氣息緩緩襲向觀眾席。

  女舞者幽靈般的舞姿,讓人不禁嘆息,她們腳上的功夫實在了得。

  第二幕最重要的是群舞,那二、三十人的群舞,動作整齊畫一,每個舞者一舉手一投足,角度、力度幾乎一模一樣,而且沒有任何的突槌出現,實在讓人嘆為觀止。假使有人恍神突槌,ㄚ今以為這個《吉賽爾》就是個失敗的表演了。縱使擔心又害怕的欣賞英皇的演出,更慶幸他們高水準的群舞表現,算是值回票價了。

  在第一幕被ㄚ今嫌棄的男主角,在第二幕簡直換了個人,完全沒有第一幕那使不上力的感覺,所有的跳躍既高且輕巧,所展現的力度及感情已無可挑剔;女主角依然棒得不得了。其實看他們兩人的雙人舞,所展現的技巧及二人感情的牽扯,才是至高無上的享受。

  好久好久沒看過如此高水準的古典芭蕾舞表演了,也不知中午和隔天的舞者表現如何,應該也很不錯吧!

  對了!這場NSO表現得可圈可點,音樂與舞者的配合真是恰到好處。

  其實幾乎每年都有國外的古典芭蕾舞團來台表演,但是舞碼總跳脫不出《天鵝湖》、《吉賽爾》或《胡桃鉗》,也許這些都是大家耳熟能詳且喜歡的舞劇,但ㄚ今總希望能看到其他也很好看的芭蕾舞劇,但願相關單位在邀請這些舞團時,能安排較多樣的舞碼,觀眾一定會有更多不同的體驗與享受。

(本場的男女首席所表演的《吉賽爾》片段:吉賽爾芭蕾舞欣賞

 

舞團介紹:(資料來自於兩廳院網站)

擁有英國皇室御賜封號 女王鍾愛的舞團

英國皇家芭蕾舞團創團80 首度登台

享譽國際的英國皇家芭蕾舞團為世界頂尖芭蕾舞團之一,承繼大英帝國輝煌歷史,廣納世界頂尖舞者及編舞家,發展出古典與現代兼具的英式風格,歷代著名舞星如紐瑞耶夫(Rudolf Nureyev)、瑪歌‧芳婷(Margot Fonteyn)以及編舞大師阿胥頓(Frederick Ashton)、麥克米蘭(Kenneth MacMillan)都與英國皇家芭蕾舞團有著密不可分的關係。本次受兩廳院之邀首度登台,將帶來原汁原味的豪華佈景及150人的堅強陣容,為台灣的觀眾獻上兩齣截然不同的經典舞碼-浪漫淒美的古典芭蕾《吉賽兒》與集結當代傑出編舞家作品的現代芭蕾《英倫經典》,由NSO國家交響樂團現場演奏,帶來視覺與聽覺的美麗饗宴。從古典芭蕾經典舞劇到現代芭蕾名家之作,唯有親臨現場,才能真正感受英國皇家芭蕾舞團豐富細膩的演出技巧及風靡全球的獨特魅力。

《吉賽兒》,這齣具浪漫又富於幻想的芭蕾舞劇,擁有扣人心弦的戲劇張力、風格優雅的舞劇音樂、以及豐富多變的舞蹈編排。自從1841年首演之後,立即贏得『芭蕾之冠』的美譽,已成為浪漫芭蕾的亙永之作!而吉賽兒這個同時挑戰表演情感及精湛技巧的角色,也成了芭蕾舞者登頂的試金石。本次由英國皇家芭蕾舞團搭配NSO國家交響樂團氣勢磅礡的現場演出,將帶給觀眾舞樂合一的極致享受。

第一幕在農村的田野景致中,吉賽兒和伯爵相識並相戀,但因兩人背景懸殊,吉賽兒終究因心碎自殺而死。在此場景中最著名的就是吉賽兒的變奏(Variation),不但音樂優美,且為世界芭蕾大賽及表演的指定舞碼。

第二幕轉到吉賽兒過世後的森林墳墓場景,由幽靈女王帶領眾多幽靈,誘惑來到森林的年輕男子,不停跳舞至死方休。伯爵為悼念死去的吉賽兒來到森林,在遭逢危急之時,為仍深愛著伯爵的吉賽兒所救,兩人共舞直到天明。天亮後,吉賽兒終究得回到墳墓中,留下遠離死亡、卻悲痛欲絕的伯爵。本幕最精彩的莫過於幽靈們的群舞以及伯爵與吉賽兒的雙人舞,群舞的整齊劃一及排列變化,與雙人舞的淒美動人形成對比,緊緊抓住觀眾的目光。

現場演出:NSO國家交響樂團

指揮:

《英倫經典》Daniel Capps

《吉賽兒》Koen Kessels

主要演出舞星 Main Casting

7/2 Sat. 14:30《吉賽兒》Giselle

Roberta MarquezThiago Soares

7/2 Sat. 19:30《吉賽兒》Giselle

Alina CojocaruJohan Kobborg

7/3 Sun. 14:30《吉賽兒》Giselle

Marianela NuñezRupert Pennefather

 

2011年7月4日 星期一

【愛情流彈】愛,讓誤解釋懷!

  有帥哥、有美女,且看了會讓人快樂萬分的電影,會想看嗎?而《愛情流彈》就是一部賞心悅目、有愛又快樂的電影,能不讓人喜歡,是很困難的。

  螢幕一開始出現了一位身穿白色婚紗的女孩,跑了長長一段路,踩上階梯,衝進了房子,裡面的男孩子似乎嚇了一跳,但她掏出了一把槍。接著鏡頭帶到了屋外,此時ㄚ今心裡默念一聲「砰」,果不其然,真的「砰」的一聲,是新娘開槍殺了那個男的嗎?還是二人在爭奪槍枝的過程,不慎觸動了板機,但又是誰中槍了,或只是槍枝走火而已呢?

  上述這段畫面,似乎是很久很久以前的故事,螢幕顏色泛黃,這又是誰刻骨銘心的故事呢?而這段看似無關緊要的電影開頭,卻讓ㄚ今也刻骨銘心啊,更是貫穿整部電影的一個很重要的引子。

  長長的飯桌上,擺了豐盛的晚餐,所有最親愛的家人都到齊了,甚至連原本在羅馬工作的湯瑪斯也回來了,大家興高采烈的談著天、說著地、吃著美食。忽然傳出了敲擊杯子的聲音,有人要發言了,是說祝福的話嗎?想要舉手發言的是大兒子安東尼(亞歷山卓普萊希奧西飾),但此時忐忑不安的竟是從羅馬回來的兒子湯瑪斯(里卡多史卡馬西奧飾),不是安東尼。

  為什麼呢?

  更令人驚訝的是安東尼說出來的話,他當眾承認自己早有一個愛人,而「他」原本是公司的員工,沒錯,安東尼「出櫃」了。安東尼打了秤錘鐵了心說出了心中的秘密,而湯瑪斯驚訝之餘卻好似放下了一個心中的大石頭,因為原本要「出櫃」的人是他啊,怎會變成哥哥了呢?

  此時全家人受到了不小的驚嚇,尤其是一家之主的爸爸。爸爸把掌理家族事業的哥哥安東尼趕出了大門,把所有的寄託都交到了湯瑪斯手上,更因為受了太大的刺激而心臟病發昏倒了。

  記得以前看過一部電影,信基督教的媽媽得知兒子是同性戀之後,引起了很大的情緒反彈,而壓力很大的兒子,最後受不了來自所有親朋好友的責難之後,竟因而自殺。又最近有一則新聞,一個金馬獎得獎藝人,在網路發表了反對同性戀的言論,受到了許多人的譴責。

  男男戀、女女戀、男女戀或雙性戀,有什麼不同嗎?都是愛情嘛!為什麼社會上會有這麼多的標籤呢?你說同性戀會引起家庭革命,難道異性戀就不會有家庭革命?你說同性戀是違反自然、不正常,難道所有的異性戀就完全合乎倫常?

  說真的,戀愛才是本性,但戀愛的對象是男是女,只是個人的選擇。只要愛了,就該得到祝福!

  前面說了湯瑪斯也是同志,他有個愛人馬可在羅馬,他告訴馬可他很快就會回羅馬從事寫作的工作,很快就會回羅馬和他過著快樂的兩人生活。但是,哥哥的出櫃,打亂了所有的計畫,他心軟,不忍再讓家族承受另一風暴,默默的接下了爸爸的寄託,暫時放下了最愛的寫作的工作,開始深入瞭解並經營家族事業。

  她出現了,哇!是個隨性灑脫的驚世美女。湯瑪斯第一次看到她,差點被她撞了,而且她以高跟鞋鞋跟把一輛名車刮了一道很長很長的刮痕。再一次看到她,發現她是個富家女(妮可吉瑪多飾),而且是個能力很強悍的工作伙伴,更是個無話不說,無事不談的好朋友。

  唉!可悲的ㄚ今,完全折服在男主角湯瑪斯的眼神裡,那是多情的、令人心碎的,所以這個富家女當然心醉於他;而這位富家女,不僅美麗又有火辣的身裁,且是個很棒的傾聽者,湯瑪斯難道會不動心嗎?也許,你會說他可是個同志啊,如此的美女擺在眼前,只是賞心悅目而已,很難再進一步吧!但是,他們四目交接,親吻了吔,可是…………

  哈!那天湯瑪斯一覺醒來,來了好幾個羅馬的朋友,都是他同志圈的朋友,當然包括馬克在內,真是又驚又喜。驚的是這些朋友要是不小心露出了「馬腳」,爸爸怎承受得起家裡有二個同志兒子的事實,萬一有個三長兩短,真是大大的不孝啊;喜的是可以與愛人相聚,得以一解相思的苦楚。

   哈哈哈!說到這段的劇情,真是讓人開懷啊!說是他們苦中作樂,其實不然,事實是他們本有的幽默及樂觀的本性。就算是小小的露了娘味,但體貼的心,卻總能在千鈞一髮之際,開心帶過。

  這個家族的靈魂人物祖母,她的心是最清明的,眼睛是最亮的,她的愛也是最寬廣的。她說:「沒有結局的愛情,是不能畫下句點的。」

  當你魂縈夢牽、輾轉難眠時,可否想到那個讓你又愛又恨的無緣的他(她)呢?也許過了一個月、二個月……一年、二年……甚至十年、二十年或更久,你們的愛真的畫下了句點了嗎?如果,真的愛過,就讓他(她)變成刪節號,擱在心裡就好了,成為秘密又何妨呢?!

  祖母告訴湯瑪斯,該做自己,過自己想過的生活,誠誠實實面對自己的人生。

  當祖母對著鏡子,把自己妝扮的美美時,當祖母不再在乎飲食的禁忌,大啖甜食時,她一切都不在乎了,她為自己的人生畫下了精彩的句點。

  爸爸的想不透、不原諒,媽媽的擔心又無奈,姑姑寂寞又神秘的芳心,安東尼對愛的渴求,湯瑪斯矛盾的心思,祖母的秘密……隨著祖母的「不在乎」,都各有選擇、各有歸宿。是皆大歡喜嗎?答案就在片尾時空交疊的影像中。

  片頭的那一聲「砰」,換來了ㄚ今的掌聲,而祖母的那個沒有句點的愛情,卻讓ㄚ今更加感謝愛過ㄚ今的人,也許我們的無緣,換來的是許許多多人的人生的美滿與幸福。所以,不用恨,也無須愛,做自己、祝福他們就是了。

  

註:《熾愛》導演佛詹奧茲裴特克耗資三億台幣拍攝,由《燦爛時光》里卡多史卡馬西奧、《風之門:情繫西西里島》妮可吉瑪多和《雲雀山莊的情人》亞歷山卓普萊希奧西主演一部關於秘密、愛情與親情的感人喜劇。