【獨帆之聲 The Mercy】有夢最美？

　　《獨帆之聲》改編自1969年的真實事件，描述一位參加《週日泰晤士報》舉辦的不靠岸單人帆船環球賽選手，他的參賽過程，最後卻傳來他的空船飄蕩在海上，卻不見他蹤跡的消息，這個撼動英國社會的新聞事件。

　　既然他已失蹤，出發前的雄心壯志人盡皆知，但世人如何得知他在海上的遭遇呢？從本片當可瞭解其中緣由。

　　其實從一開始的發心環航世界，ㄚ今看到了一個好高騖遠又自大的傢伙，如果要說他有多麼遠大的夢想與實現夢想的決心，只能給他拍拍手，只能祈禱他能順利平安的完成夢想，但看到他的自信心，又有誰敢潑他冷水呢？

　　再回過頭來想一想，「有夢最美」，不是嗎？不能因為這個夢，充滿了危險又極富冒險性，而打退堂鼓，只是當得知無法完成時，是否打腫臉充胖子了呢？當然在那個年代，沒有GPS，沒有衛星導航，外人無從得知他真正的所在，一切只靠那斷斷續續的電話連繫，只要有連繫，就知他安好，而所有的故事，幾乎都是由他的連絡人或媒體穿鑿附會而成，更把他塑造了一個英雄。天啊！說到此處，又怎麼能說他打腫臉充胖子呢？話說「時勢造英雄」，那個時勢是不是害死了這個英雄呢？

　　海上的寂寞與孤獨，我們並不瞭解，但ㄚ今相信在茫茫大海中，陪伴他的也許是飛躍的海豚、也許是夜晚中的星星、也許是那雨聲、風聲及海聲，但真正想聽到的是人聲吧，而真正聽到的是內心裡害怕、恐懼的聲音。

　　今天我們得以知道唐諾（柯林佛斯飾演）在海上的一切，只因他鉅細靡遺的寫下所見所聞及他的內心世界，更因而在1970年推出了英國報導文學著作《獨帆之聲》（The Strange Last Voyage of Donald Crowhurst），及在2006年拍成紀錄片《深水》（Deep Water）。這並不是一個夢想成真的故事，但ㄚ今相信這是一個愛的故事，家人的愛是支撐他勇往向前的動力，雖然結局並不完美，但如果唐諾沒有走這一遭，也許他的懊悔可能會毀了他的一生。

2018金馬奇幻影展觀影筆記（三）：【沒關係，是渣男啊 The Ringside Story】

【沒關係，是渣男啊 The Ringside Story】愛著擱慘死？

　　「沒關係，是渣男啊！」渣男？渣男？渣男？（因為很重要，所以要說三次）真的沒關係嗎？而何種程度的渣男是我們可以忍受的？

　　秀夫（瑛太飾）是演員，奈加子（佐藤江梨子飾），二人是同居的愛人關係，其實在我們看來儼然是對小夫妻。秀夫目前賦閒在家，自以為很偉大的推掉了一些小角色或廣告的工作，以為總有一天會踏上坎城之路的；奈加子只因是單身且有男友可能結婚，因此被資遣了，其實對那個資遣理由頗不以為然，但這在本片不是重點，重點是「渣男」啊！

　　他要她去找工作，甚至擅自幫她寄履歷表，他更從她的皮夾裡「偷」錢，他不僅推辭了工作還三不五時的跟經紀人借錢，在我看來就是呷人夠夠、吃軟飯的男人。俗話說：「愛著擱慘死」，她依然溫柔、依然體貼、依然對他投懷送抱，好像也沒多大的抱怨，只是他那副「死」樣子讓看戲的我很生氣，想說如此模樣怎會在演藝圈大紫大紅呢？

　　不能說是陰錯陽差，只能說是因緣際會，奈加子進了「職業摔角聯盟」及「K1 綜合格鬥聯盟」，當然這是雄性多雌性的工作場合，奈加子得到了認可、成就感，更獲得了許許多多的尊重。但秀夫表現出來的卻像小孩子似的耍脾氣，甚至無來由的吃醋，而打翻了一缸子醋的後果是什麼呢？是可承受？是不可承受？他努力了？他逃跑了？還是他笑看人生，而以一抹戲謔扭轉那岌岌可危的愛情呢？

　　剛剛看到了一段文字「喜歡你不需要理由；不喜歡你，什麼都是理由」，是渣男也好，不是渣男也罷，而愛他的女人，是否得慎重的審視內心：承受得了他？抑或改變得了他呢？難道不需要理由的愛，就得讓自己陷入地獄裡嗎？慎思！慎思！

 

向那些願意為信仰奮鬥的人致敬的電影，充滿喜感、荒謬與曲折。——特羅姆瑟影展

導演：武正晴 TAKE Masaharu

日本Japan │ 2017 │ DCP │ Colour │ 104min

2018 挪威特羅姆瑟影展／2017 釜山影展

2018金馬奇幻影展觀影筆記（二）：【寂寞是條狗 Dog】

【寂寞是條狗 Dog】是人？是狗？

　　「只要有你在，我身體就會發癢，得了急性xxxxx過敏症，還是以你的名字命名的！所以，請你離開……」如此的屁話，誰會相信？！但是他相信了，他被逐出家門，雖有點哀傷竟一點也不氣憤。

　　《寂寞是條狗》說的就是這個男人的事，是一個悲傷又寂寞的故事。

　　「你想要買狗……這隻如何？……你覺得牠像誰？……希特勒！」

　　什麼樣的狗像「希特勒」？「希特勒」三個字對某些人來說是禁忌、是不可碰觸的傷痛，而對本片主人翁賈克來說呢？似乎一點也不重要，買了牠，但卻又失去了牠，就因為這個「失去」，接二連三的「失去」竟在他身上發生了。只是在「失去」的過程，在我心裡卻一直浮現了「孬」這個字。脾氣好，不行嗎？感恩前顧主，不好嗎？體諒妻子的謊言，有錯嗎？忽視兒子的離經叛道，難道就是懂他嗎？而最讓人難以釋懷的是那個賣狗狗給他的商人。

　　那狗販子，是好人？還是壞人？看他一臉兇像直覺一定不是善人，但你以為呢？讓賈克坐下、趴下，讓賈克以四肢著地的方式去撿球，讓賈克蜷縮的方式睡在踏墊上，再把賈克與賈克所愛的狗關在一個籠子裡，甚至訓練賈克攻擊人……是的，沒錯，賈克十足的被當作狗狗。看到此時，孬、孬、孬……一直哽在我胸口，他怎能不生氣？他怎能不硬起來？他怎能如此的逆來順受？

　　寂寞真能啃蝕人心到這種地步嗎？渴望被愛的欲望竟能讓人善良到如此境界。姑且不論賈克最後發颷了沒，姑且不論賈克是不是甘於為狗的日子，只是想說，愛或不愛都不是生命的全部，最重要的是得活得自在與甘心。

 

不用風趣，不需上進，不怕沒錢，心靈平靜——當狗其實蠻夢幻的。——山繆班傑奇

導演：山繆班傑奇 Samuel BENCHETRIT

法國France ｜ 2017 ｜ DCP ｜ Colour ｜ 87min

2017 盧卡諾影展 / 2017 漢堡影展 / 2017 海法影展

2018金馬奇幻影展觀影筆記（一）：【小玩意 An Impossibly Small Object】

【小玩意 An Impossibly Small Object】七爺八爺

　　那是什麼玩意兒？那又是什麼小玩意？而又你如何看待這小玩意？

　　《小玩意》是一部如夢似真的電影，在暗黑中、在迷濛裡尋找人生的情與真。

　　兩小無猜的純真看似是人生中最大的快樂，但是那純真也得經歷悲歡離合的試煉，但如果以為時間就是最佳治癒心中傷痕的特效藥，那就大錯特錯了。而那追尋著台北老巷弄的攝影師，他捕捉到了那種「小玩意」了嗎？

　　小女孩落寞的眼神、突兀但不突出卻格格不入發亮的風箏、以及那從另外一張相片裁下嵌入的七爺八爺的神相，組合而成的照片，

　　「你為什麼用這張照片作為這一系列作品的開始呢？」

　　「……就滿腦子都是它……」

　　當他翻著舊照片，注視著小時候手拿著風箏的照片，再回想之前與父母的對話，似乎看到了他的能與不能，似乎感受到了風箏之於你、之於我、之於他想要的自由與自在。再細想，飛機上與鄰座老婦人的一席談話及最後出現的老婦人的背影及那顆小白石，發現了什麼呢？原來，昨日、今日或明日，都是不重要的，重要的是有情的心及飛躍的情。

 

與其說是我選擇了台灣做為這部電影的舞台，不如說是台灣啟發了《小玩意》的誕生。——王洪飛

導演：王洪飛 David VERBEEK

台灣、荷蘭、克羅埃西亞 Taiwan, Netherlands, Croatia ｜ 2018 ｜ DCP ｜ Colour, B&W ｜ 100min

2018 鹿特丹影展

2017印度佛陀八大聖地之旅（十）：【龍洞】

【龍洞】10.04

　　龍洞是個什麼樣的地方呢？是龍王居住的處所？是海龍王的洞窟？或是武俠小說裡小龍女修練的地方？我並不想贅述龍洞對於佛教有何重大意義，只想記述所見所聞。

　　用完早膳即前往龍洞，而這所謂的「龍洞」，竟讓我想起前年去的斯里蘭卡所謂的「蛇窟」，而「龍洞」VS. 「蛇窟」，是否有異曲同工之趣呢？其實嚴格說來二者完全不搭嘎，但退而求其次說竟還有共同點，都是佛教聖地。現在不談斯里蘭卡，如果有興趣的，請逕自連結至斯里蘭卡蛇窟趣聞，畢竟是在印度國度，就該說印度事。

　　一下車，本以為看到的會是一大洞窟的山洞，但龍洞並不那麼容易讓我們看到盧山真面目。沿著小路緩緩前進，當然不是平地，是小爬山，有緩坡，更有階梯，算是容易走的，但在入口處，仍有那搖來晃去漏空的轎子給需要的人坐。小山徑兩旁依然充斥著小孩、老人、殘障者，甚至還有四肢矯健的年輕人，有的嘴巴念著如誦經機般反覆發出「阿彌陀佛」的聲音，姑且不論咬字正不正確，卻可以明明白白的聽出那是空泛無心的，更有人伸著手、口中說著我們根本聽不懂的話，但大家都心知肚明他們只是在跟有緣人乞討錢。

　　一路再往上走，走沒多遠，有間小小的商店，除了擺了一堆的念珠外，還有些藏傳佛教的東西：五色旗、唐卡、藏香……等，正當此時，抬頭一看，看到了彩色旗，旁邊似乎有著小小的山洞。花了10盧比買了貢花，再排隊依序進洞窟。洞窟正前方有著佛陀雕像，而右邊坐著二個人，也不知是不是修行者，但他們似乎在為每個進洞者加持，而當我獻上了花並向佛陀行跪拜禮後，其中一人也在我額頭上點了朱丹加持，但讓我錯愕的是他們竟伸手要錢。因為洞窟很小，原本排隊在外面根本不知裡面發生了什麼事，再加上我只是一心禮佛手中沒握錢，再從包包裡掏錢實在有點強人所難，況且後面更排了一缸子的人，最重要的是心裡不舒服，索幸一皮天下無難事，轉身就退出洞窟了。其實並不是不願給錢，而是不爽他的「伸手」索討，難道他是乞丐嗎？爾後淨光法師在龍洞前的平台上繼續講解阿含經，而我則持續我自己的修法，期待修為更上一層樓。

　　離開龍洞時，再次經過那家小小的店舖，妹妹買了二個五色旗，好像是100盧比（約台幣50元），蠻便宜的。再往前走，竟看到了二、三十個小朋友排排坐在路邊，大家都知曉他們的目的，因此有人拿著零錢，有人掏著包包裡的糖果、餅乾，一個一個發給他們，但我根本沒有任何行動，只是想著團友們真的很有愛心，但這樣是對的嗎？記得導遊曾說：他根本不希望我們給小朋友們錢，因為小朋友們的價值觀被扭曲了，他們長大後就算有機會工作，最後仍會以乞討為生的人占了很大一部分。

　　貧窮問題真的很難解決，尤其印度又是個種姓制度根深蒂固的國家，但光靠觀光客或有意去布施的人就能解決嗎？我想，不僅印度政府、印度百姓，甚至是外來的人，都得用智慧去處理那不是一蹴可幾的事。

精彩相片連結：201710印度行：龍洞

碧娜．鮑許烏帕塔舞蹈劇場《康乃馨》：擁抱和平與愛

　　觀賞碧娜．鮑許的作品，這已經不知道是第幾次了，記得只要來台表演一定報到，甚至在她生前還參加過她的節目後的訪談。而當看完這次的《康乃馨》後，卻只能感嘆她怎能如此早的離開我們呢？每每看完一次她的舞劇，總有說不出的感動，總是不得不佩服她的創意與思想。

　　當晚進場前，服務人員特別叮嚀我們：只要一進大廳，不管是表演前或是表演中，甚至表演結束，一律禁止拍照。當下心想：這不是理所當然的嗎？當一進到座位時，往舞台一看，終於瞭解服務人員為什麼特別強調「表演前」了。只因那是讓人驚艷的舞台，舞台上「種」了滿滿的康乃馨，是大大朵盛開的康乃馨，應該有幾千朵吧！該說是壯麗嗎？但感受到的卻是暖暖的。

　　節目始於一首手語歌，也是結束於這首手語歌，而其間的在康乃馨田中的舞蹈，起初是小心翼翼的，但逐漸的肆無忌憚壓垮康乃馨的或跑、或跳、或躺、或坐、或翻滾，甚或還來段與狗共舞，還有那變幻莫測的椅子上的搖擺舞，以及長條桌子上那一蹬一蹬的步伐，在觀賞當下，心中也不由自主的與之共舞；更有那堆疊的紙箱，以及不時的跑出一個男人跟舞者要「passport」的男人，不只是震驚，更覺得那就是人生，何必見怪不怪呢？！

　　其實在觀賞時，不能不注意到所有的男人幾乎都著女裝，是鬆鬆垮垮的洋裝，其實我並不在意在台上的舞者是男是女，是著女裝還是男裝，在滿滿的康乃馨田裡，雖有衝突、有踐踏，更有追趕跑跳碰，但在人生旅途上更有酸甜苦辣，但我們更該懷抱的是和平及包容各式各樣的人，最重要的是伸出雙手，擁抱環繞在我們四周的人們，讓世界充滿愛，讓康乃馨的溫暖充斥在人間。

（20180308於國家戲劇院觀賞）

【黎明的承諾】（Promise at Dawn）因你的盼望，成就了今天的我！

　　電影《黎明的承諾》改編自法國文學巨擘羅曼．加里1960年出版的自傳小說《我答應》，描述的是羅曼．加里從少年、青少年而至出外求學再參與二次大戰當飛官，與母親至情至性、讓人又愛又恨的傳奇故事，一部橫跨五個國家、耗時十四星期、深入20至50年代歷史核心的史詩鉅作。電影由坎城影歌雙棲影后夏綠蒂甘絲柏格、凱薩獎當紅影帝皮耶尼內，兩人攜手詮釋母與子真摯動人的情感。

　　《我答應》曾在1970年改編拍成美語版的《母子淚》，而如今的再次改拍，精神上大同小異，而美語版與法語版有些什麼不同，在此並不多言，就讓喜歡《我答應》的你去細細品味了。

　　電影一開始來到了一個墨西哥小鎮，一個瘦弱不堪的男子說：「我快死了，趕快帶我離開這裡到墨西哥城，我不要在不知不覺中死去......」而這個神志不清、歇斯底里的男子就是羅曼．加里。在回墨西哥城途中，妻子讀了他的手稿，因而帶領了我們進入了羅曼．加里神奇的一生裡。

　　我們都以為少年不識愁滋味，但成為大人的我們似乎已不記得那時的哭泣了。

　　當一堆可怕的大人衝進了加里家裡大肆搜索後，母親大發雷霆的到了樓下廣場大聲咆哮說「他未來會當法國大使、大文豪、榮譽軍團騎士」時，加里該如何自處呢？當他垂頭頓足之時，可曾領略到「從小到大被當笑柄，反而造就了今天的我」的道理？縱使是那霸氣又有點瘋狂、天真，甚至是戲劇化般個性的母親，而最懂自己的永遠就是那生他養他的母親。

　　對加里來說，培養興趣或找出專長經歷了曲折離奇的過程。加里的母親自始至終都相信兒子是個天才，數學考零分，她說是老師們不瞭解他；又夢想兒子是個大藝術家，令他去學小提琴、芭蕾舞，但當這些天賦都不在加里的身上出現時，展現的竟是繪畫能力，可是高更與梵谷的悲劇人生卻讓母親害怕，從此就得跟畫畫說掰掰。

　　其實，很多人小時候有過如是的成長經驗，只是，如果真的找到了興趣或專長是有幸，但大部分的人是平凡人，如何能中出人頭地呢？加里後來轉向文學，也慶幸母親不再反對，相信「你會成為大文豪雨果的」。

　　加里母親的影響力真是無遠弗屆，甚至是二次大戰的軍旅生活。

　　當母親去軍隊裡探望加里時，同僚們大喊「有你的包裹」；

　　當加里帶母親去參觀戰機而與長官不期而遇時，母親竟回頭告訴那位長官該如何作戰；

　　當加里駕駛飛機迎敵作戰時，飛機裡貼的是母親的照片；

　　「我病了」「我向所有人承諾過你會拯救法國」；

　　「你好幾個月都沒寫作了」「現在國家正在打仗」；

　　凡此種種數不勝數，而在觀影的當下，只覺得那股母愛的壓力，壓得我好沈重，但卻又覺得加里如媽寶般的個性，也許本就樂在其中。但戰場上的生活，除了從電影裡能窥知一二外，並不是我們所能想像的。

　　加里被派駐到非洲戰場，有天他騎著馬奔馳在沙漠中時遇到了一位落難的原住民老婦人，當看到了他蹲下身為她處理傷口、並餵她水喝、再抱著她回到部落時，他的表情、舉動，在在都告訴了我們，加里長大了，加里已從母親強大的愛中蛻變成一個自主獨立的男人了。

　　回首來時路時，感嘆「不會有人比我更痛恨自己的母親了」，更感嘆「如此徹底去愛一個人是不對的，即使那是自己的母親」，即便如此，羅曼．加里發誓要讓母親的犧生有意義，他努力的活著，努力的完成了母親所有的盼望。

（本篇文章刋登人間福報2018/02/10家庭電影院http://www.merit-times.com.tw/NewsPage.aspx?unid=500435）