2008/4/5 國家戲劇院
當初選擇了《安蒂岡妮》這齣舞台劇時，並沒有注意到是那國的劇團，也沒關心是以那一種語言來呈現這齣劇的魅力。平常看藝術表演，最多的是音樂，其次是舞蹈，而戲劇卻是最少的，而音樂與舞蹈跟本沒有語言的限制，只有音符與肢體動作美麗的結合，即夠讓人賞心悅目了；但是舞台劇卻更複雜了，它組合的元素更多了，也許有音樂，也可能穿插了舞蹈動作，最重要的是演員的口白與表情，在在都關係著整齣劇情感的表現。
《安蒂岡妮》開演前幾天，從台北愛樂廣播的介紹裡得知：這齣舞台劇不是以我們較為熟悉的英語或美語表演，而是以希伯來語來表現。心裡不禁愣了一下，不過再想一想，以前也看過以德語演出的舞台劇，好像也沒什麼困難，所以希伯來語應該也沒問題才對的。為什麼呢？因為在舞台兩邊的牆壁上，會打上翻譯文字囉！
那麼看《安蒂岡妮》時，到底有沒有障礙呢？只能說很忙很忙囉！台上的語言壓根兒一個字也聽不懂，得完全借助舞台兩旁的翻譯字幕，但是又怕錯過了演員的一舉一動或任一個表情，只得發揮速讀的功力快速的移動眼光，大略的瞄一下字幕，再迅速的將注意力移回舞台上，而這樣的動作得反覆一再上演，但是真的百分之百的將所有的演出細節都捉入眼中了嗎？哈！應該沒有吧！有時因為太著迷於演員的表演，卻忘記了兩旁的字幕，不過一點兒也不在意，從演員的肢體語言及抑揚頓挫言語的感情中，多多少少可意會出其中的意涵了。
《安蒂岡妮》沒有華麗花俏的舞台，呈現在觀眾面前的是一張橫跨且占滿舞台的大長桌子，桌子旁擺放了幾張像中小學課堂上那種樣子的椅子，至於桌椅的顏子是屬於灰色系囉！而後面的背景呢？只是一片大大的白色牆壁，但是這片牆卻另有玄機，中間的一片小門會緩緩落下跨置在長桌上，而演員因應劇情的需要從這道門出來，再直接站在桌子上表演囉！看似簡單的舞台設計，卻處處有巧妙之處，還真好玩。
《安蒂岡妮》是希臘的古典悲劇，理所當然的以為服裝設計應是古裝，就如同HBO的《羅馬的榮耀》之類的，但《安蒂岡妮》卻打破了那古典的印象，並不只將將觀眾帶入古典的氛圍，更巧妙的融入了現代的元素。
國王克里昂穿著一作類皮製的長大衣，裡面是黑色的襯衫，不是古裝樣式，倒像是冬天寒流來時，在街上處處可看到的男人的打扮；底比斯老人們則是一席西裝囉，但不是硬挺挺的西裝，淺色的襯衫，咖啡色系的西裝，背心、外套、長褲、帽子一應俱全，自成一套，只是有點鬆垮垮的，稍嫌老舊了點，不過倒是非常合乎劇中的需要囉！而其中最有古味的是那位盲人長老，他的穿著就真的如《羅馬的榮耀》裡的長老們所穿的那種白色長袍，但是他的導盲小孩卻又是十足的現代打扮。其實，古古老老又現現代代，並不讓人感到衝突，倒是有另一番風味。
ㄚ今以為就如同兩廳院所提供的資料所說：《安蒂岡妮》全劇穿越現在與永恆的時空，融合希臘古典、流行與世界音樂，充滿原創性，含意深遠且令人著迷。 其實演員的功力更令人讚賞，哪怕只是一個小小的角色，都會迷惑觀眾的眼光，遑論主角的風采。
好巧不巧的是上個月觀賞的瑪麗．書娜舞團的《奧菲歐與尤麗蒂茜》是希臘神化故事，而《安蒂岡妮》竟也是希臘故事。觀賞這兩場表演竟將ㄚ今帶入希臘故事中，喚回了不少童年的回憶，也許該把這類的故事再拿出來回味一下，應該會有不同的感觸吧！
關於此劇：
以色列最富盛名兩大劇院哈比國家劇院、卡梅里劇院攜手合作，重新詮釋膾炙人口的希臘悲劇《安蒂岡妮》，被喻為古典戲劇奇蹟之作。全劇穿越現在與永恆的時空，糾葛於愛情倫常、權利國法間，融合希臘的古典、流行與世界音樂，充滿原創性、含意深遠且令人著迷，帶領觀眾返回經典悲劇的單純與力量，中更經歷一次難得的文化洗禮。
《安蒂岡妮》敍述伊底帕斯王逝世後，兩個兒子提厄特俄克勒、波呂尼克斯爭奪王位而雙雙戰死，由克里昂繼承底比斯王位，風光下葬了提厄特俄克勒，但卻讓波呂尼克斯曝屍野外，並下令一律不許治喪。安蒂岡妮不顧禁令，埋葬了其兄長波呂尼克斯，但卻被逮捕並叛了死刑。克里昂的兒子希門與安蒂岡妮已訂有婚約，克里昂不顧兒子的勸戒與求情，執意處死安蒂岡妮。希門萬念俱灰，自殺殉情，而皇后尤瑞迪息得知愛的死訊後，悲慟不已，也自殺了，克里昂此時後悔但卻晚矣！
（資料來自於國家戲劇院）
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