2012金馬觀影：【戀戀大吉嶺】魂牽夢縈就只有一個人～～

　　你愛看印度片嗎？是愛印度片裡的歌舞場面嗎？還是喜歡印度人樂天知命的天性呢？

　　如果你期待在《戀戀大吉嶺》裡欣賞到一幕又一幕金碧輝煌、熱鬧歡愉的歌舞場景，那可能要失望了，但，本片裡卻有另一種型式歌舞畫面，一點也不輸那歡樂異常的歌舞場景。聽那手風琴的樂音貫穿全場，更是適切的成了男主角的代言人。哈！男主角為何須要代言人呢？

　　話說本片的主人翁巴飛，是個又聾又啞的人，但他雖聽不到、不能說話，卻是一個活潑、懂得苦中作樂、更瞭解生活的人。女主角魯緹說她第一眼看到巴飛，就愛上了他，可想而知巴飛是一個多麼特殊的人。

　　但這個看似門不當、戶不對的愛情該如何發展下去呢？

　　當我們看著巴飛與魯緹兩人逗趣式的「對話」，騎著腳踏車踏遍了大吉嶺，以及二人雙眼中閃爍著愛的星星的畫面，實在讓ㄚ今的心裡有喜吱吱的感覺。但是再看到魯緹母親那擔心的眼神，ㄚ今知道了愛情終是無法戰勝麪包的。

　　本片還有一位影響巴飛一生的女人，就是米姬兒，她的家庭富裕，但遺憾的是患了自閉症。就因為她有錢，就因為她自閉，巴飛和米姬兒竟是彼此的那個「right」。為什麼呢？這又得說到巴飛的孝順了。

　　巴飛的爸爸生了重病，得花好多好多錢手術，四處籌錢，更四處碰壁，但卻在陰錯陽差之下，綁架了米姬兒。贖金到底拿到了嗎？爸爸的病治癒了嗎？只想告訴大家，巴飛和米姬兒從此浪跡天涯。只是從此他們能過著神仙眷侶、與世無爭般的生活嗎？

　　雖說這是部讓人歡喜的電影，但在歡樂中卻有著淡淡的悲傷與無奈，但也不要太悲觀了，傻人自有傻福的，天也無絶人之路的。只是魯緹縱使抛夫棄父母，一輩子魂牽夢縈的竟只有巴飛一個人；只是巴飛身旁縱使有魯緹愛的滋潤，睜眼閉眼尋的竟只是米姬兒一個人。

　　你說，這三角戀曲，該如何歡唱下去呢？

　　「活時相守，死時相依」…………

 

註：曾以《寶萊塢之搖滾巨星》拿下印度Filmfare電影獎影帝的蘭比爾卡普爾，這次挑戰又聾又啞角色，豐富的肢體語言展現表演才華與天分，和兩位女主角琵豔卡喬普拉伊萊亞娜德克魯茲的對手戲細膩動人，充分表達了愛情能超越一切阻隔的力量與美好。本片除了盡收大吉嶺的綺麗風光外，在商業歌舞片當道的主流寶萊塢成為一部清新特別的作品，九月上映後大獲好評，並代表印度角逐明年的奧斯卡最佳外語片。

2012金馬觀影：【天使威士忌The Angels' Share】醉人、發笑的威士忌品嘗會！

　　「那位站在月台邊的人，請你退後一點，火車即將進站……」

　　「沒錯就是你，就是你……退後一點……」

　　一個光頭、手拿一瓶酒的年輕人聽到這個廣播之後，滿臉狐疑的往後退了一步。你猜發生了什麼事？哈！他跌落在軌道上了。他往後退，錯了嗎？說真的，ㄚ今並不覺得他錯了，只是大部分的人都以為那是該死的常識，只是哪知怎會有人如此的直白呢？

　　《天使威士忌》一開場就來個是是而非且讓人會心一笑的劇情，心裡想著今天的觀影的歷程必定很有意思且愉快吧！

　　那個光頭又有點瘋瘋癲癲的人是誰呢？接下來的鏡頭出現的是在法庭上一個又一個的人，其實他們犯的都是些芝麻蒜皮、頂多就是順手牽羊、打架的罪而已，所以，法官判了他們去社區勞動服務幾百個小時。類似的罪行，在台灣可能就易科罰金了事，但ㄚ今覺得勞動服務可能更有意義。

　　那天，有個人在一輛箱型車旁點名，忽然有一個人跑來報到，但名單上沒有他，原來他遲到了好幾天，接著又跑來了一個人，他遲到了十五分鐘，如按照規定，他倆均不可參加這次的勞動服務，但管理人講情又講理，所以這群人成了莫逆之交，甚至管理人也是他們的好朋友兼人生上的導師。

　　故事說到這裡除了月台那場秀之外，還以為是老師諄諄教導、感人肺腑的戲碼，其實不是囉！想想一堆無厘頭的讓人想親親他們的年輕人，怎會堆疊出一拖拉庫淚水的劇情呢？哈！哈！哈！就讓我們嘗嘗威士忌的厲害吧！

　　話說這群有點前科的年輕人如何與威士忌扯上關係的呢？以他們的經濟情況而言，喝喝啤酒已是奢侈的享受了，怎還會有機會品嘗威士忌呢？注意到了嗎？是「品嘗」二個字，而不是大口大口的喝。這得從那位愛好威士忌的管理人員說起，他也真是個性情中人，冒著被解雇的危險帶著這些年輕人參觀威士忌工廠、品酒座談會，甚至教大家如何品酒，最重要的是知道什麼是貴得不得了及好喝得要人命的威士忌。

　　說到「貴」嘛，人的劣根性就跑出來了，說他們無厘頭，群龍中還是有首的，而這個龍頭是一位瘦瘦小小、長得一點也不稱頭卻又前科累累、脾氣暴躁的年輕爸爸，就因為初為人父，就因為愛死了她的女友及孩子，所以發誓重新做人，不再打架，不再踏入警局，但沒有錢錢怎麼辦呢？唉！這又是這一代年輕人的悲哀啊！找工作不易，賺錢困難，幸福美滿的家庭更難經營。

　　在一次座談會後，「意外」的得知了驚天地泣鬼神、超級好喝又神秘的威士忌即將拍賣，預估可以賣得一百萬英磅。對一個沒錢吃好、喝好、買火車票的人來說，一千英磅已夠多了，遑論一百萬呢？！

　　一群人穿著蘇格蘭裙，浩浩蕩蕩的向目標前進。

哇！那片蘇格蘭風景的確讓人心曠神怡，讓ㄚ今都不禁醉倒在浩瀚的景致裡。

他們又是搭順風車，又是步行，終於來到了拍賣的酒廠。

一場鬥智、一場好玩、一場吉人自有天相、一場好好壞壞、一場無傷大雅的詐騙小偷行為，於是乎展開了。

你說他們是笨蛋嗎？是壞人嗎？不懂事嗎？倒覺得壞得可愛，無厘頭也有點道理。也許只是社會環境造就了他們如此的境遇。哇！這真的是大哉問的問題！

最後這群年輕人到底做了什麼事呢？套句那位勞動服務管理人的話：「你這個混蛋…」希望你從「混蛋」中獲得品嘗那頂極威士忌的滿足感。

 

註：獲2012坎城影展評審獎肯定，英國導演肯洛許區作品。 導演肯洛區作品向來關懷社會底層弱勢小人物的生活點滴，此次《天使威士忌》再度以他最愛的蘇格蘭格拉斯哥市為背景，以黑色喜劇手法詮釋一群遊手好閒的年輕人如何「劫富濟貧」，自助助人；「2011年，英國失業青年人口首度突破百萬，所以我希望述說一個關於這世代年輕人面對空虛未來的故事：當他們確信自己得不到一個安定的工作，他們會如何面對別人？如何看待自己？」

 

2012金馬觀影：【在愛裡In the Family】只要有愛，都可創造無限可能的！

　　當愛悄悄降臨時，我喜，我樂；但當愛突然永別時，又該如何承受呢？

　　《在愛裡》探討的是無時無刻環繞在我們身旁、無處可躲的滿滿的愛，但就因為太幸福、太美滿了，老天好像打翻了醋罈子，竟開了一個好大且無可挽回的玩笑，讓他們的愛殘缺了一角，而遺留下來的又該如何去適應或者說是對付現實環境的殘酷呢？

　　電影一開場，看到了一個小男孩及二個大男人，他們過著平常的生活，討論著早餐吃啥，說著今天哪一個人送小孩去學校，儼然就是平凡的家庭生活，唯一不同的是沒有女主人，而且這二個大男人都是小男孩的爸爸，沒錯，小男孩奇普有二個爸爸，分別是寇迪和喬伊。

　　直到這裡，你可能猜想這是個同志家庭，而這個男孩可能是他們領養的小孩。其實只說對了一半，因為這小孩是寇迪的親生兒子。

　　哇！這未免太勁爆了，是不是又是娶了老婆、生了小孩，老婆發現老公外遇的對象是男人、老公是個同志的戲碼呢？不，不，不！寇迪本有個非常相愛的老婆，但老婆因為難產過世了，而一直陷入極度痛苦又無助的深淵時，有了喬伊這位幫家裡裝潢的朋友，陪他、聽他說話，甚至照顧他……當愛降臨時，寇迪吻了喬伊，而喬伊說：「你要像一般人一樣的約我出去啊……」就這麼著，他們組成了神仙般的家庭──幸福、美滿又快樂。

　　寇迪老婆驟逝，愛，永別了；但接下來呢？必須承受永別的愛的竟是喬伊，寇迪車禍往生了，但後續的問題卻是錯綜複雜，不是再找個愛就可療傷的事。

　　你看：寇迪是白種人，喬伊是黃種人，當然愛情是不分種族顏色，但在外人看來又會怎麼評斷呢？

　　你看：縱使奇普已叫了喬伊將近十年的爸爸，但在有血緣關係的父親過世後，他的爺爺、奶奶、姑姑、姑丈……等親戚真的會接受這個黃種人當奇普的爸爸嗎？又怎會放心把奇普交給喬伊撫養甚至教育呢？

　　一連串的問題接踵而至，喬伊不僅疲於應付，更因看不到奇普，愛的情緒找不到出口。然而老天爺雖收回了他本擁有的幸福，卻也開了另一扇窗，幾近崩潰的喬伊，碰到了一個貴人……哈！不要想太多，以為又尋到了另一春，而是碰到了一個見多識廣的老律師。

　　生命是有無限可能的，法律之外更有寬廣的處理空間，何必撕破臉、苦苦相逼呢？

　　在本片看不到熱情澎湃的愛戀，更看不到八點檔式生離死別的場景，就只是生活，就只是親情、愛情的極至表現，沒有誰是壞人，一切都只站在愛的出發點，只是大家看到的愛總是那麼自私，自私的讓人無法反駁。

　　人之所以為人，就因為有智慧、會思考，縱使有再大的愛，何不再把愛無限的延伸下去，放下那無謂的傳統窠臼、種族的優越感、血緣的親暱性，只要有愛，都可創造無限可能的。

 

註：華裔導演王沛智（Patrick Wang）自編自導自演，並出資拍攝的小成本電影。從同性同居生活出發，探討族裔衝突、親子關係、婚姻權益、撫養官司等敏感議題。

 

【我的母親手記】永遠的擔心，滿滿的愛！！

　　一部好看感人的重要元素是什麼呢？好的故事、精彩的劇本那是一定要的囉，如果再加上很棒的演員及導演，那可就是完美無缺了。而《我的母親手記》可是集這幾個元素大成的電影，你說：它能不叫好又叫座嗎？！

　　母親在我們的心中占著多大的分量呢？從小到大叫著媽媽或媽咪，她所給予我們的愛似乎是理所當然的，但是你是否曾深深思考過：我們窮及一生的努力，其實只是為了她那一抹燦爛的笑容或讚美的眼神而已。只是我們真的感受或看到了嗎？

　　《我的母親手記》誠如片名說的是一個母親的故事，是母親與兒子糾葛幾十年的愛恨情仇的故事。

　　伊上洪作（役所廣司飾）是個人氣作家，他有個幸福美滿的家庭，但是在他心裡卻有個很大很大的結，而這個天大的心結卻是來自於母親，因此也格外的痛與恨。唉！沒有愛，哪來恨呢？也許就是因為太愛了，所以在意，因而恨了。

　　洪作的父親去世後，他不得不負起部分照顧母親（樹木希林飾）的責任。既然說到了「不得不」三個字，竟覺得對洪作來說是太嚴格了，其實細細品味之下，他的細心與擔心才更讓人心急，為什麼呢？

　　一個成功的男人背後，總有默默的女人的幫助，雖說洪作背的女人們不至於默默，但卻是他與母親間最大的潤滑劑，而這女人們是誰呢？當然是妻女囉！

　　ㄚ今想談談一個橋段：那天洪作新出版了一本書，需要許多人作一點加工的工作，因此動員了全家及助手。當大家忙得不可開交之際，小女兒（宮崎葵飾）不見了，當洪作大聲呼喚後仍不見小女兒的蹤影，他氣沖沖的往小女兒的房間衝去。映入眼簾的什麼呢？的確讓人瞠目結舌，小女兒竟在玩著蝸牛，只是為了她的「研究」。洪作大發雷霆還砸了蝸牛。

　　看了這個橋段，你覺得是為人父親的洪作太獨裁、太嚴格了呢？還是小女兒太不懂事了？哈！其實ㄚ今覺得小女兒只是小小的叛逆罷了，只是情緒上小小的反撲而已，最終洪作最該感謝可能是小女兒了。

　　「我覺得媽媽正在退化成小嬰兒……」

　　是的，母親得了老人癡呆症，為人子女的照顧母親更是天經地義的，但是記得前面說了洪作恨母親嗎？而活了將近五十年更無法原諒，他會心甘情願、無微不至的照顧媽媽嗎？

　　此時似乎該來聊聊那「恨」的緣由了。在洪作約五歲時，母親把他丟在伊豆湯之島送給別人了，這在他小小的心靈上種下了被遺棄的種子，而這種子慢慢茁壯，而成長成了好深好沈的恨。但愛恨只是一線的間隔而已，其實他要的只是一分合理的解釋及母親滿滿的愛而已。

　　「可是都沒人考慮奶奶的心情……」

　　當「奶奶」像人球被踢來踢去的當下，小女兒說了這句話。

　　唉！你能說：她患了老人癡呆症很快就會忘了以前的事，哪需要在意她住哪兒呢？

　　唉！你能說：老人嘛，終得認份一點，晚輩願意花心力照顧，就阿彌陀佛了，哪可使性子，要求東又要求西的呢？

　　其實這不只是盡孝道的問題，而更是有同理心及設身處地為他人著想的問題。小女兒看到了奶奶的需求，小女兒聽到了奶奶的心聲。

　　在母親逐漸失去記憶時，在母親已幾近無法溝通時，洪作到底該如何解開心結呢？

　　當母親從懷中拿出一張破舊的紙，念著一首關於「海」的詩時，洪作落淚了；當母親偷偷的離家，只為了到海邊，洪作義無反顧的下了郵輪，到海邊升了火，背著她，望向遼闊的大海……因為此時，他終於瞭解母親不是抛下他，是因為太愛太愛他了。

　　看罷《我的母親手記》，想起了媽媽；想起了媽媽，ㄚ今小時候生病時，媽媽抱著ㄚ今急奔醫院時的情景；想起了媽媽曾為了ㄚ今月考退步三分卻不問是全校第一名而打了三下的記「恨」至今；想起了媽媽，ㄚ今因為聯考成績不理想成天擺了臭臉，媽媽的包容；想起了媽媽，ㄚ今因為狗兒子成了天使的悲傷憂鬱，媽媽說的「你隨時可以回家」時的擔心的眼神……

　　太多太多的記憶湧了上來，ㄚ今知道媽媽她給了我們滿滿的愛，但我們又給了她什麼呢？

　　蓋上筆電，打個電話回家，雖是家常問候，心裡仍默默告訴她：「我愛你」，更告訴自己：下次回家一定要抱抱她～～

 

註：2012蒙特婁影展評審團特別大獎，2012年台北電影節「亞洲大觀」觀摩單元，2011南韓釜山影展閉幕片，榮獲第四屆日本TAMA電影獎最優秀男女演員獎，本片改編日本文壇大師井上靖半自傳同名小說，為日本叫好又叫座的年度感人佳片。

本片為原田真人導演繼2008年《空難風暴》之後，睽違三年的感人力作，集合役所廣司、樹木希林、宮崎葵等影帝后豪華卡司。透過女兒的角度，看到父親與罹患老人痴呆症的奶奶互動，從生老病死體悟出愛與關懷。

 

【死也要畢業】熱鬧愉快的人鬼趴踢~~

　　《死也要畢業》就算死了，也要畢業嗎？

　　這是阿飄的故事，但不是恐怖片，也不是搞笑片，而是一部讓人既驚又喜、既歡樂又感動的故事。哈！好奇吧，阿飄，怎不恐怖呢？怎又讓人悲喜交加呢？現在就讓我們來看看這群年輕的阿飄怎會在人世間流連忘返呢？

　　看得到阿飄到底是好還是不好呢？記得《派拉諾曼：靈動小子》那個小孩嗎？當他對現實世界的紛亂感動無奈時，竟有很多時候寧可和阿飄作伴，此時的他怎會覺得那凡人看不到的世界恐怖呢？反而覺得窩心吧！

　　但《死也要畢業》裡的主人翁莫德斯托是否與靈動小子一樣呢？

　　ㄚ今看不到那靈異世界，當頭皮發麻、當雞皮疙瘩站了起來、當……隱隱中想著剛剛閃身而過的是男是女、還是動物靈時，也許ㄚ今該慶幸自己不像莫德斯托看得到並可與之對話，甚而還人鬼不分，別人眼中的莫德斯托可說是個瘋子。

　　莫德斯托在人人鬼鬼中長大了，雖說還是一位老師，但他仍脫離不了凡人的想法，還是花盡積蓄看精神科醫生，但那看似無聊的看病過程，總覺得對莫德斯托來說只是為了安慰自己或應付他人的一種手段而已，可是再看看另一間小房間裡那個頸部套著繩子的老人，莫德斯托來此的目的似乎不是看病，而是跟這個頭套繩索的老人對話，甚至從中獲得一點心靈的安慰。

　　哈！前面的廢話似乎多了一點，就來談談這位「老師」。

　　也許因為他的「特異功能」，竟不停的被學校抄魷魚，最後流浪到了蒙佛特任教，但他在此能順順利利的教書嗎？哈！理所當然的，當然不能囉，尤其他的特異功能之一是人鬼不分，不管是人話或鬼話，在分不清的時候只好全當真囉！而第一堂課，就在學生的惡作劇下來到了一間荒廢了的圖書館裡！

　　如果你看到了這間圖書館，實在很難以想像有哪個老師會真的以為這就是所謂的教室，這就是真的他要上課的地方。但不要忘了，莫德斯托可不是一般人，他的理解範圍、他的包容度可是無限的，如果換成是別人，可能就口出三字經，氣沖沖的找那個惡搞的同學算帳了。不過這裡也不是沒「人」，莫德斯托打了招呼，再看到穿牆而進來的同學，終於確定了，在這裡的所謂學生，都是阿飄。

　　沒錯！這是一間鬧鬼鬧得很兇的學校，許許多多靈異事件把全校惹得雞犬不寧，有些人覺得好好玩，有些人覺得好恐怖，甚至學校都快經營不下去了，直到莫德斯托來到這裡，校長如釋重負更如獲至寶，堅持莫德斯托不可臨陣脫逃，要幫忙解決阿飄的問題。

　　哇！終於有人相信阿飄的存在了，也許半信半疑，但也只能死馬當活馬醫囉！更好玩的是，莫德斯托如千里馬遇到伯樂般，雖表面上半推半就，但內心裡可能暗喜──終於有人瞭解我的能耐，終於可以揮發所長了。真的嗎？真的是這樣嗎？

　　「阿飄之所以流連於人世間，必定有未完成的心願……」

　　莫德斯托第一個想到的是這幾個死了二十的少年阿飄最大遺憾就是沒能拿到畢業證書，所以「死」也要畢業囉！只得拼命幫他們補習課業，通過考試……

　　但真的如此嗎？看看那個未婚懷孕的美少女，看看那個總是雙眼迷濛的陶氣少年，再看看那個戴著黑框眼鏡、飽讀詩書的帥氣女，再瞧瞧那個總是一臉欠扁樣的叛逆男，另外就是那個總愛談戀愛的運動男。你相信：他們的遺願只是為了要畢業而已嗎？哈！他們真正的遺願，就讓我們一起進電影院去找囉~~~

　　對了！最後要鄭重告訴大家：不要動不動就玩碟仙、筷仙的。所謂的請神容易、送神難，只怕請到的不是神，而是阿飄，還是心懷不軌的阿飄，那就麻煩了。

　　對了！還要告訴大家，不管相不相信死後的世界，對那不知的世界，心懷敬意！

　　哈！最後希望不管你是人或是阿飄，都有個快快樂樂的人生或鬼生趴踢，當我們與阿飄閃身而過時，感受到的是滿滿的歡愉！

 

註：橫掃西班牙票房紀錄，威爾史密斯與福斯影業購得本片版權，將於2013年重拍好萊塢版本。

【壁花男孩】好久不見，你好嗎？

 

　　「人無法選擇自己的過去，但能選擇自己的未來！」

　　當你回首過往，可曾後悔過去的選擇？！懵懂的過去，曾悵然；迷失的過往，卻給了我們力量。彼時說的壁花、娘砲、孬孬已無意義，有的是那時的友情、愛情及親情，最重要的是青春無敵。

　　「林ｘｘ，你為什麼理光頭呢？」

　　當然，這不是《壁花男孩》裡的台詞，更無關劇情，那是ㄚ今國中時班上的同學更是鄰居，看了《壁花男孩》後就想到這位當時都被同學取笑為「林小姐」的男同學。

　　片中男主人翁查理（羅根勒曼飾）可想而知是個害羞、內向、寡言的男孩，而他最多言的時候只在寫著一封一封「親愛的朋友」的信時，說是信，倒像是日記，當聽著那叨叨絮絮的讀白，不禁想把自己不知埋在何處的高中日記翻出來，但再想想，那時最好的朋友──日記，何不讓他永遠埋在心中最深沈的地方，我們既不能選擇自己的過去，何不認真的去選擇我們的未來。

　　也許你會說既然埋藏了過去，又何必去聆聽查理的叨叨絮絮呢？唉！回憶過往，並不等同於抛棄過往。ㄚ今喜歡他的「親愛的朋友」，就像「日記」曾是ㄚ今最好的朋友，也就因為有了這個好朋友，那段「為賦新詞強說愁」的慘淡日子，能在青春無敵中度過。親愛的朋友，你最好的朋友又是誰呢？

　　其實查理也沒有那麼羞澀，在一個觀看足球賽的場合，他主動的和惦惦（工藝課同學的綽號）打了招呼，因而認識了珊（艾瑪華特森飾演），成了好朋友，更進而認識了幾個「怪咖」朋友，大家一起瘋，一起嗑藥，一起聽搖滾樂，一起編寫劇本，更一起演出了一場又一場怪怪恐怖搞笑劇。也許我們都羨慕他們的高中生活，竟能如此的精彩活躍，但羨慕之餘，卻讓ㄚ今為這小小的怪咖社團掐了一把冷汗。為什麼呢？

　　話說人多嘴雜，話說有男男女女便有感情糾葛，話說當友情與愛情打架時又該如何抉擇呢？看到此，忽然覺得自己年輕時的「愁」只是小case而已。

　　「我不要有人迷戀我，我要別人喜歡真正的我。」

　　當珊對查理說出這句話時，真是於我心有戚戚焉！那麼查理對珊是真正的喜歡還是只是純然的迷戀呢？初戀就是這麼美，何必深究呢？！

　　記得那年曾為Air supply瘋狂時，因為沒錢看他們的現場演唱會，而躲到同學家熬夜看轉播，而此時傳進耳朵的竟是Air supply的歌曲。不知是《壁花男孩》的窩心，還是導演、編劇、配樂仍有著年輕時一抹愛的癡狂。尤其是當珊站在「車上」，張開雙手，向世界宣告「我是國王」時，那首歌曲（大衛鮑伊的Heroes），那個場景，才驚覺不管是五年級生、六年級生甚或是七年級生，都曾經青春無敵過，這種的感動只能以眼中含淚的微笑帶過，你說是嗎？

　　也許你會問：查理為什麼害羞內向？為什麼被叫「壁花」？又為什麼最後會有如此大的的轉變？

　　其實ㄚ今並不以為查理的叛逆、瘋狂是他的本質。看看他曾為自殺的朋友關閉了自己，看看他終於恍然姑姑的所做所為，再次崩潰時。也許害羞內向、叛逆瘋狂都只是他隱藏自己情緒的一個方法而已。

　　最終，這個人生課題，還得自己理出頭緒，友情、親情、愛情都是支柱，最重要是打開心胸接受我們過去的選擇，不論是好是論，總得把過去昇華為前進未來的動力。

　　最後，想向國中時期那位內向的同學打個招呼：

　　「林同學，好久不見！你好嗎？」

 

註：艾瑪華特森揮別演出長達10年的《哈利波特》系列裡的妙麗，與《3D劍客聯盟：雲端之戰》男星羅根勒曼，在《壁花男孩》中搖身一變為美國高中的叛逆萬人迷，攜手共創精采的青春校園生活。

本片改編暢銷百萬同名小說，由原著作者史蒂芬切波斯基親自執導電影版本，更被譽為繼《美國心玫瑰情》後，再一部呈現人生、愛情、友情的辛酸與深刻反思作品，備受廣大觀眾期待！

 

【逆光飛翔】因為真，因為愛，展翅高飛了！

 

　　「你覺得我是怎樣的人？」

　　「嗯～不知道！」

　　「你覺得我長得怎麼樣？」

　　「不知道！」

　　如果這是對剛認識的朋友的對話，倒是不足為奇；但如果答「不知道」的那個人是你的男（女）朋友，會不會很想扁他（她）呢？但在《逆光飛翔》裡，聽來卻覺得好實在、好貼心，為什麼呢？

　　有人說《逆光飛翔》是一部勵志片，是一部追夢電影，但我說它是一部看了會讓人想展翅高飛的電影，是勵志也罷，是追夢也好，總之它讓我們有滿滿的愛與夢，以及圓夢的動力。

　　「他從那次比賽後，就再也不願意參加任何的比賽了……」

　　「因為他聽到別的小朋友說：『就因為他眼瞎了，所以才得到冠軍的。』……」

　　這是個真人真事的故事，故事主人翁黃裕翔（黃裕翔飾），天生眼盲，原本是個內向害羞的小孩，但卻在音符中找到了他的自信，也因為他的努力與天賦獲獎無數。但不要看他只是個小孩，自尊心卻無人能比的。但世間的無情會因為他的自尊心而喪失展翅高飛的機會嗎？

　　老天關了一扇門，卻也會為你開啟另一扇窗。雖然不再參加比賽了，但卻也考上大學音樂系，只是首次離家，最忐忑的竟不是裕翔本人，而是媽媽（李烈飾）。

　　記得ㄚ今負笈北上念高中時，也是從鄉下來到繁華的大都市台北，媽媽陪著ㄚ今註冊，打點住處，再不捨也得眼眶含淚的把ㄚ今留在台北生活，但不懂事的ㄚ今那時竟不瞭媽媽多麼的擔心與不捨，只是一心只想離家。

　　看裕翔的媽媽那欲言又止的擔心，聽那裕翔媽媽那一字一句的叮嚀，再看那欲語還休的關懷眼神，實實在在讓人瞭解到每個孩子都是媽媽心頭肉的感情。李烈演得好，不濫情，舉手投足間卻有很多的愛與包容。

　　小潔（張榕容飾）與裕翔在馬路中間相遇的那場景，是該感嘆人們多是冷漠的呢？還是讚歎小潔的貼心才交了裕翔這個心靈伴侶呢？

　　前幾天站在人行道上等待著紅燈變綠燈過馬路時，心想：「如果是盲人如何判斷紅綠燈呢？」而此時在旁邊的友人心有所感說：「假使這是個可服務盲人的紅綠燈，是以蜂鳴及鳥叫聲來告訴盲人朋友東西或南北向可以通行。」但是，眼盲者如何判斷東西南北呢？

　　裕翔說：「車子從我前面呼嘯而過就是綠燈……」但是，如果有轉彎車怎麼辦呢？也許明眼人得多一分的同理心，才可多一些的關懷，社會才可更溫暖。所以，裕翔與小潔才有了這個奇蹟般的邂逅。

　　那麼小潔又是個什麼樣的人呢？她是個熱愛跳舞但卻在飲料店打工的女孩，她因環境、經濟因素放棄了舞蹈但卻交了個劈腿跳舞男，因為許許多多的不順遂，總是擺著臭臭的臉，他的老闆（納豆飾）總是心疼的包容她的不得志，總是鼓勵她，包容她的臭臉，甚至陪她參加了舞蹈體驗營，話說這位老闆是愛才惜才，不如說他對她有著哥哥般甚或是曖昧般的情愫。不過，老闆這個角色，不管是杜撰或是真有此人物，對本片來說倒是有著畫龍點睛的作用。

　　「去做了，才知道自己可以做到怎樣的程度；不去做，永遠不知道自己可以做到……」

　　這是一句讓ㄚ今印象深刻的話。面對著前面無窮無盡的挑戰與不知，該退縮嗎？該無為嗎？還是該勇敢的跨出去呢？我們從來不知自己的極限是在哪裡，往往安於現在，也許該把勇敢迎接挑戰看做是另一種的「知足」，因為確確實實的知曉了我們那「足足」的能力，悔恨二字才不會狠狠的烙印在腦袋裡。

　　ㄚ今喜歡小潔教裕翔跳舞的那個橋段。如果我們閉上眼睛，站在舞台上，轉圈圈，那是何等模樣呢？何況又是個從不知道跳舞是啥的裕翔呢？看著裕翔小心翼翼、生澀的踩著腳步，看著小潔細心又細膩的心緒，看著裕翔終於放開步伐轉了個不甚美的圈圈，不禁想為他鼓掌。是的，沒做，怎麼知道自己做不做得到。

　　「你是我哥哥的女朋友嗎？」

　　你覺得他們是情侶嗎？男女之間難道沒有真的友誼嗎？

　　一個彈鋼琴，一個是失意的舞者；一個是盲眼人，而另一個是眼睛會發亮的大眼美女。你說他們會是情侶嗎？你說他們該是平行的兩顆心嗎？在晨曦中，在夕陽下，在澎湃的海邊，在隱隱的逆光鑽入裕翔眼中時，他看到了展翅飛翔的她，而真正展翅飛翔的是他的音符、她的舞步以及他們熱血奔騰的二顆心。

　　看罷《逆光飛翔》，覺得好真好真，好勇敢好勇敢，這麼棒的電影，竟然是真人真事，竟然是黃裕翔親自主演。也許是因為真，所以情特別感人；也許是因為愛，所以影像格外細膩；也許因為熱情，所以音樂情如詩似畫。是的，該為這部不可思議的電影，按無數個「讚」。

　　最後，與各位分享片中的一段話：

「如果對喜歡的事情沒法放棄，就要更努力讓別人看見自己的存在。」

希望大家都可因為喜歡，而看到自己的存在。

 

註：曾以《天黑》在台北電影節獲獎的張榮吉執導的首部劇情長片，影像細膩寫實，讓張榕容的內斂與黃裕翔的本色演出，不可思議地揉合成一頁溫柔詩篇，更是台片年度驚喜。